yushchem rezul'taty tvorcheskoj raboty chuvstva,- ego vneshnyuyu formu voploshcheniya. Na etu rabotu okazyvaet bol'shoe vliyanie podsoznanie. I v oblasti voploshcheniya s podsoznaniem ne sravnitsya samaya iskusnaya akterskaya tehnika, hotya poslednyaya samonadeyanno i pretenduet na prevoshodstvo. YA nameknul vam na poslednih dvuh urokah, v samyh obshchih chertah, v chem zaklyuchaetsya nashe iskusstvo perezhivaniya,-zakonchil Arkadij Nikolaevich. My verim i krepko znaem po opytu, chto tol'ko takoe scenicheskoe nskusstvo, nasyshchennoe zhivymi, organicheskimi perezhivaniyami cheloveka-artista, mozhet hudozhestvenno peredat' vse neulovimye ottenki i vsyu glubinu vnutrennej zhizni roli. Tol'ko takoe iskusstvo mozhet polnost'yu zahvatit' zritelya, zastavit' ego ne prosto ponyat', no glavnym obrazom perezhit' vse sovershayushcheesya na scene, obogatit' ego vnutrennij opyt, ostavit' v nem ne stirayushchiesya ot vremeni sledy. No krome togo - i eto tozhe chrezvychajno vazhno - glavnye osnovy tvorchestva i zakony organicheskoj prirody, na kotoryh zizhdetsya nashe iskusstvo, ograzhdayut artistov ot vyviha. Kto znaet, s kakimi rezhisserami i v kakih teatrah nam predstoit rabotat'. Daleko ne vezde i ne vse rukovodyatsya pri tvorchestve trebovaniyami samoj prirody. V bol'shinstve sluchaev poslednie grubo nasiluyutsya, a eto vsegda tolkaet artista na vyvihi. Esli vy budete tverdo znat' granicy podlinnogo iskusstva i organicheskie zakony tvorcheskoj prirody, to vy ne zabludites' i budete razbirat'sya v svoih oshibkah, budete imet' vozmozhnost' ispravlyat' ih. Bez krepkih zhe osnov, kotorye mozhet dat' vam iskusstvo perezhivaniya. rukovodyashcheesya zakonami artisticheskoj prirody, vy zabludites', zaputaetes' i poteryaete kriterii. Vot pochemu ya schitayu obyazatel'nym dlya vseh bez isklyucheniya artistov vseh napravlenij izuchenie osnov nashego iskusstva perezhivaniya. S etogo kazhdyj artist dolzhen nachinat' shkol'nuyu rabotu. - Da, da, eto kak raz to, k chemu ya vsej dushoj stremlyus'! -voskliknul ya, okrylennyj.- I kak ya rad, chto mne udalos', hot' chastichno, vypolnit' na pokaznom spektakle glavnuyu cel' nashego iskusstva perezhivaniya. - Ne uvlekajtes' prezhdevremenno, - ohladil moj pyl Torcov. - Inache vam pridetsya ispytat' vposledstvii gorchajshee razocharovanie. Ne smeshivajte podlinnoe iskusstvo perezhivaniya s tem, chto bylo pokazano vami vo vsej scene na pokaznom spektakle, - A chto zhe mnoyu bylo pokazano? - voproshal ya, tochno prestupnik pered prigovorom. - YA uzhe govoril, chto vo vsej sygrannoj vami bol'shoj scene bylo lish' neskol'ko schastlivyh minut podlinnogo perezhivaniya, srodnivshego vas s nashim iskusstvom. YA vospol'zovalsya imi, chtob illyustrirovat' na primere kak vam, tak i drugim uchenikam osnovy nashego napravleniya iskusstva, o kotoryh my govorim teper'. CHto zhe kasaetsya vsej sceny Otello i YAgo, to ee nikak nel'zya priznat' iskusstvom perezhivaniya. - A chem zhe ee mozhno priznat'? - Tak nazyvaemoj "igroj nutrom",- opredelil Arkadij Nikolaevich. - |to chto zhe takoe - sprosil ya. teryaya pod soboj pochvu. - Pri takom ispolnenii,- prodolzhal Torcov.- otdel'nye momenty vdrug, neozhidanno podnimayutsya na bol'shuyu hudozhestvennuyu vysotu i potryasayut zritelej. V eti minuty artist perezhivaet ili tvorit po vdohnoveniyu, v poryadke improvizacii. No chuvstvuete li vy sebya sposobnym i dostatochno sil'nym duhovno i fizicheski, chtoby sygrat' vse pyat' ogromnyh aktov "Otello" s tem zhe pod容mom, s kakim vy sluchajno sygrali na pokaznom spektakle odnu koroten'kuyu scenku - "Krovi, YAgo, krovi"? - Ne znayu... - A ya tak navernoe znayu, chto takaya zadacha neposil'na dazhe artistu s isklyuchitel'nym temperamentom i k tomu zhe s ogromnoj fizicheskoj siloj! - otvetil za menya Arkadij Nikolaevich. - Nuzhna eshche, v pomoshch' prirode, horosho razrabotannaya psihotehnika. No u vas eshche vsego etogo net, tochno tak zhe, kak i u artistov nutra, kotorye ne priznayut tehniki. Oni, kak i vy, polagayutsya na odno vdohnovenie. Esli zhe poslednee ne prihodit, to im i vam nechem zapolnit' probely v igre, pustye, ne perezhitye mesta roli. Otsyuda-dolgie periody nervnogo upadka pri ispolnenii roli, polnoe hudozhestvennoe bessilie i naivnyj diletantskij naigrysh. V eti momenty vashe ispolnenie roli, kak u vsyakogo aktera nutra, stanovilos' bezzhiznennym, hodul'nym i vymuchennym. Tak, kovylyaya, momenty pod容ma cheredovalis' s naigryshem. Vot kakoe scenicheskoe ispolnenie nazyvaetsya na nashem akterskom yazyke igroj nutra. Kritika moih nedostatkov Arkadiem Nikolaevichem proizvela na menya sil'noe vpechatlenie. Ona ne tol'ko ogorchila, no i ispugala. YA vpal v prostraciyu i ne slushal togo, chto govoril dal'she Torcov. .....................19......g. Opyat' my vyslushivali zamechaniya Arkadiya Nikolaevicha o nashej igre na pokaznom spektakle. Vojdya v klass, on obratilsya k Pashe SHustovu: - Vy tozhe dali nam na pokaze neskol'ko interesnyh momentov podlinnogo iskusstva, no tol'ko ne iskusstva perezhivaniya, a, kak eto ni stranno, iskusstva predstavleniya. - Predstavleniya?!-ochen' udivilsya SHustov. - CHto zhe eto za iskusstvo?-sprashivali ucheniki. - |to vtoroe napravlenie iskusstva, a v chem ono zaklyuchaetsya, pust' ob座asnit vam tot, kto ego pokazal v neskol'kih udachnyh momentah na spektakle. - SHustov! Vspomnite, kak sozdavalas' u vas rol' YAgo,- predlozhil Torcov Pashe. - Znaya koe-chto ot dyadi o tehnike nashego iskusstva, ya podoshel pryamo k vnutrennemu soderzhaniyu roli i dolgo razbiralsya v nem,-tochno opravdyvalsya SHustov. - Dyadya pomogal? -osvedomilsya Arkadij Nikolaevich. - Nemnogo. Doma, kak mne kazalos', ya dostig podlinnogo perezhivaniya. Inogda i na repeticiyah ya chuvstvoval otdel'nye mesta roli. Poetomu mne neponyatno, pri chem tut iskusstvo predstavleniya.- prodolzhal opravdyvat'sya Pasha. - V etom iskusstve tozhe perezhivayut svoyu rol', odin ili neskol'ko raz-doma ili na repeticiyah. Nalichie samogo glavnogo processa - perezhivaniya - i pozvolyaet schitat' vtoroe napravlenie podlinnym iskusstvom. - Kak zhe v etom napravlenii perezhivayut rol'? Tak zhe, kak i v nashem? - sprosil ya. - Sovershenno tak zhe, no cel' tam-inaya. Mozhno perezhivat' rol' kazhdyj raz, kak u nas, v nashem iskusstve. No mozhno perezhit' rol' tol'ko odnazhdy ili neskol'ko raz, dlya togo chtoby zametit' vneshnyuyu formu estestvennogo proyavleniya chuvstva, a zametiv ee, nauchit'sya povtoryat' etu formu mehanicheski s pomoshch'yu priuchennyh myshc. |to predstavlenie roli. Takim obrazom, v etom napravlenii iskusstva process perezhivaniya ne yavlyaetsya glavnym momentom tvorchestva, a lish' odnim iz podgotovitel'nyh etapov dlya dal'nejshej artisticheskoj raboty. |ta rabota zaklyuchaetsya v iskanii vneshnej hudozhestvennoj formy scenicheskogo sozdaniya, naglyadno ob座asnyayushchej ego vnutrennee soderzhanie. Pri takih poiskah artist prezhde vsego obrashchaetsya k sebe samomu i stremitsya podlinno pochuvstvovat' - perezhit' zhizn' izobrazhaemogo im lica. No, povtoryayu, on pozvolyaet sebe delat' eto ne na spektakle, ne vo vremya samogo publichnogo tvorchestva, a lish' u sebya doma ili na repeticii. - No SHustov pozvolil sebe eto sdelat' na samom pokaznom spektakle! Znachit, eto bylo iskusstvo perezhivaniya,-zastupilsya ya. Kto-to podderzhal menya, govorya, chto u Pashi sredi neverno sygrannoj roli bylo vkrapleno neskol'ko momentov podlinnogo perezhivaniya, dostojnyh nashego iskusstva. - Net,-protestoval Arkadii Nikolaevich.-V nashem iskusstve perezhivaniya kazhdyj moment ispolneniya roli kazhdyj raz dolzhen byt' zanovo perezhit i zanovo voploshchen. V nashem iskusstve mnogoe delaetsya v poryadke improvizacii na odnu i tu zhe temu, prochno zafiksirovannuyu. Takoe tvorchestvo daet svezhest' i neposredstvennost' ispolneniyu. |to skazalos' v neskol'kih udachnyh mometah igry Nazvanova. No u SHustova etoj svezhesti i improvizacii v chuvstaovanii roli ya ne zametil. Naprotiv, on voshitil menya v neskol'kih mestah chetkost'yu, artistichnost'yu. No... vo vsej ego igre chuvstvovalsya holodok, i eto zastavilo menya zapodozrit', chto u nego uzhe est' raz i navsegda ustanovlennye formy igry, ne dayushchie mesta improvizacin i lishayushchie igru svezhesti i neposredstvennosti. Tem ne menee ya chuvstvoval vse vremya, chto original, s kotorogo iskusno povtoryalis' kopii, byl horosh, veren, chto on govoril o podlinnoj zhivoj "zhizni chelovecheskogo duha" roli. |tot otzvuk kogda-to byvshego processa perezhivaniya sdelal v otdel'nyh momentah igru, predstavlenie, podlinnym iskusstvom. - Otkuda zhe u menya. u rodnogo plemyannika SHustova, iskusstvo predstavleniya?! - Davajte razbirat'sya, i dlya etogo rasskazyvajte dal'she, kak vy rabotali nad YAgo, - predlozhil Torcov SHustovu. - CHtob proverit', kak u menya vneshne peredaetsya perezhivanie, ya obratilsya k pomoshchi zerkala,- vspominal Pasha. - |to opasno, no vmeste s tem i tipichno dlya iskusstva predstavleniya. Imejte v vidu, chto zerkalom nado pol'zovat'sya ostorozhno. Ono priuchaet artista smotret' ne vnutr' sebya, a vne sebya. - Tem ne menee zerkalo pomoglo uvidet' i ponyat'. kak u menya vneshne peredayutsya chuvstvovaniya,- opravdyvalsya Pasha. - Vashi sobstvennye chuvstvovaniya ili zhe poddelannye chuvstvovaniya roli? - Moi sobstvennye, no prigodnye dlya YAgo. - Takim obrazom, pri rabote s zerkalom vas interesovala ne stol'ko samaya vneshnost' i manery, a glavnom obrazom to, kak u vas fizicheski otrazhalis' perezhivaemye vnutri chuvstvovaniya, "zhizn' chelovecheskogo duha" roli? - dopytyvalsya Arkadij Nikolaevich. - Imenno, imenno. - |to tozhe tipichno dlya iskusstva predstavleniya. I imenno potomu, chto ono iskusstvo, emu nuzhna scenicheskaya forma, perevoploshchaya ne tol'ko vneshnost' roli, no glavnym obrazom vnutrennyuyu liniyu ee - "zhizn' chelovecheskogo duha". - Pomnyu, chto v nekotoryh mestah ya byl dovolen soboj, kogda uvidel pravil'noe otrazhenie togo, chto chuvstvoval. - prodolzhal vspominat' Pasha. - CHto zhe, vy zafiksirovali odnazhdy i navsegda eti priemy vyrazheniya chuvstva? - Oni sami zafiksirovalis' ot chastogo povtoreniya. - V konce koncov u vas vyrabotalas' opredelennaya vneshnyaya forma scenicheskoj interpretacii dlya udachnyh mest roli, i vy horosho ovladeli tehnikoj voploshcheniya ih? - Po-vidimomu, da. - I vy pol'zovalis' etoj formoj kazhdyj raz, pri kazhdom povtorenii tvorchestva doma i na repeticiyah? -ekzamenoval Torcov. - Dolzhno byt', po privychke,- priznal Pasha. - Teper' skazhite eshche: poyavlyalas' li eta raz ustanovlennaya forma sama soboj, kazhdyj raz ot vnutrennego perezhivaniya, ili zhe ona, odnazhdy rodivshis', navsegda zastyvshi, povtoryalas' mehanicheski, bez vsyakogo uchastii chuvstva? - Mne kazalos', chto ya perezhival kazhdyj raz. - Net, na pokaznom spektakle eto ne dohodilo do zritelej. V iskusstve predstavleniya delayut to zhe, chto delali i vy: starayutsya vyzvat' i podmetit' v sebe samom tipichnye chelovecheskie cherty, peredayushchie vnutrennyuyu zhizn' roli. Sozdav dlya kazhdoj iz nih, odnazhdy i navsegda, nailuchshuyu formu, artist uchitsya estestvenno voploshchat' ee mehanicheski, bez vsyakogo uchastiya svoego chuvstva i moment svoego publichnogo vystupleniya. |to dostigaetsya s pomoshch'yu priuchennyh myshc tela, s pomoshch'yu golosa, intonacii, vsej virtuoznoj tehniki i priemov vsego iskusstva, s pomoshch'yu beskonechnyh povtorenij. Muskul'naya pamyat' u takih artistov ot .iskusstva predstavleniya razvita do krajnosti. Privyknuv k mehanicheskomu vosproizvedeniyu roli, artist povtoryaet svoyu rabotu bez zatraty nervnyh i dushennyh sil. Poslednyaya schitaetsya ne tol'ko nenuzhnoj, no dazhe i vrednoj pri publichnom tvorchestve, tak vsyakoe volnenie narushaet samoobladanie artista i izmenyaet risunok i formu, raz navsegda zafiksirovannye. Neyasnost' zhe v forme i neuverennost' ee peredachi vredyat vpechatleniyu. Vse eto v toj ili inoj mere otnositsya k otmechaemym mestam vashego ispolneniya YAgo. Teper' vspomnite, chto proishodilo pri dal'nejshej vashej rabote. - Drugie mesta roli i samyj obraz YAgo ne udovletvoryali menya. V etom ya ubedilsya takzhe s pomoshch'yu zerkala, - vspominal SHustov.- Ishcha v svoej pamyati podhodyashchuyu model', ya vspomnil ob odnom znakomom, ne imeyushchem otnosheniya k moej roli, no, kak mne kazalos'. horosho olicetvoryayushchem hitrost', zlost' i kovarstvo. - I vy stali kosit'sya na nego, prisposoblyat' sebya k nemu? - Da. - CHto zhe vy delali s vashimi vospominaniyami? - Po pravde govorya, ya prosto kopiroval vneshnie manery znakomogo,- priznalsya Pasha.- YA myslenno videl ego ryadom s soboj. On hodil, stoyal, sidel, a ya kosilsya na nego i povtoryal vse, chto on delal. - |to byla bol'shaya oshibka! V etot moment vy izmenili iskusstvu predstavleniya i pereshli na prostoe peredraznivanie, na kopirovku, na imitaciyu, kotorye ne imeyut nikakogo otnosheniya k tvorchestvu. - A chto zhe ya dolzhen byl delat', chtoby privit' k YAgo sluchajno, izvne vzyatyj obraz? - Vy dolzhny byli by propustit' cherez sebya novyj material, ozhivit' ego sootvetstvuyushchimi vymyslami voobrazheniya, kak eto delaetsya v nashem napravlenii iskusstva perezhivaniya. Posle togo kak ozhivshij material privilsya by vam i obraz roli byl by myslenno sozdan, vy dolzhny byli by pristupit' k novoj rabote, o kotoroj obrazno govoril odin iz luchshih predstavitelej iskusstva predstavleniya - znamenityj francuzskij artist Koklen- starshij. Akter sozdaet sebe model' v svoem voobrazhenii, potom, "podobno zhivopiscu, on shvatyvaet kazhduyu ee chertu i perenosit ee ne na holst, a na samogo sebya..." - chital Arkadij Nikolaevich po broshyure Koklena, podbroshennoj emu Ivanom Platonovichem.- "On vidit na Tartyufe kakoj-nibud' kostyum i nadevaet ego na sebya vidit ego postup' i podrazhaet ej, zamechaet fizionomiyu i zaimstvuet ee. On prisposoblyaet k etomu svoe sobstvennoe lico,- tak skazat', vykraivaet, rezhet i sshivaet sobstvennuyu kozhu, poka kritik, tayashchijsya v ego pervom ya, ne pochuvstvuet sebya udovletvorennym i ne najdet polozhitel'nogo shodstva s Tartyufom. No eto eshche ne vse; eto bylo by tol'ko vneshnee shodstvo, podobie izobrazhaemogo lica, no ne samyj tip. Nado eshche, chtob akter zastavil Tartyufa govorit' tem golosom, kakoj emu slyshitsya u Tartyufa, a chtob opredelit' ves' hod roli, nado zastavit' ego dvigat'sya, hodit', zhestikulirovat', slushat', dumat', kak Tartyuf, vlozhit' v nego dushu Tartyufa. Togda tol'ko portret gotov; ego mozhno postavit' v ramu, to est' na scenu, i zritele skazhet: "Vot Tartyuf"... ili zhe akter ploho rabotal"6. - No ved' eto zhe uzhasno trudno i slozhno! - volnovalsya ya. - Da. Sam Koklen priznaet eto. On govorit: "Akter ne zhivet, a igraet. On ostaetsya holoden k predmetu svoej igry, no iskusstvo ego dolzhno byt' sovershenno". I dejstvitel'no, - dobavil Torcov, - iskusstvo predstavleniya trebuet sovershenstva dlya togo, chtoby ostavat'sya iskusstvom. - Tak ne proshche li doverit'sya prirode, eststvennomu tvorchestvu i podlinnomu perezhivaniyu?-dopytyvalsya ya. - Na eto Koklen samouverenno zayavlyaet: "Iskusstvo ne real'naya zhizn' i dazhe ne ee otrazhenie. Iskusstvo - samo tvorec. Ono sozdaet svoyu sobstvennuyu zhizn', vne vremeni i prostranstva, prekrasnuyu svoej otvlechennost'yu". Konechno, my ne mozhem soglasit'sya s takim samonadeyannym vyzovom edinstvennoj, sovershennoj i nedosyagaemoj hudozhnice - tvorcheskoj prirode. - Neuzheli zhe oni v samom dele veryat, chto ih tehnika sil'nee samoj prirody? Kakoe zabluzhdenie! - ne mog ya uspokoit'sya. - Oni veryat v to, chto sozdayut na scene svoyu, luchshuyu zhizn'. Ne tu real'nuyu, chelovecheskuyu, kakuyu my znaem v dejstvitel'nosti, a inuyu-ispravlennuyu dlya sceny. Vot pochemu artisty predstavleniya perezhivayut vsyakuyu rol' pravil'no, po-chelovecheskn .lish' vnachale, v podgotovitel'nom periode raboty, no v samyj moment tvorchestva, na scene, oni perehodyat na uslovnoe perezhnvanie. Pri etom dlya opravdaniya ego oni privodyat takie dovody: teatr i ego predstavleniya uslovny, a scena slishkom bedna sredstvami, chtob dat' illyuziyu nastoyashchej zhizni; poetomu teatr ne tol'ko ne dolzhen izbegat' uslovnostej, no dolzhen ih lyubit'. Takoe tvorchestvo krasivo, no ne gluboko, ono bolee effektno, chem sil'no; v nem forma interesnee soderzhaniya; ono bol'she dejstvuet na sluh i zrenie, chem na dushu. i potomu ono skoree voshishchaet, chem potryasaet. Pravda, i v etom iskusstve mozhno dobit'sya bol'shih vpechatlenij. Oni zahvatyvayut, poka ih vosprinimaesh', o nih hranish' krasivye vospominaniya, no eto ne te vpechatleniya, kotorye greyut dushu i gluboko zapadayut v nee. Vozdejstvie takogo iskusstva ostro, no neprodolzhitel'no. Emu bol'she udivlyaesh'sya, chem verish'. Poetomu ne vse emu dostupno. To, chto dolzhno porazhat' neozhidannost'yu i scenicheskoj krasotoj. ili to, chto trebuet kartinnogo pafosa,- v sredstvah etogo iskusstva. No dlya vyrazheniya glubokih strastej ego sredstva ili slishkom pyshny, ili slishkom poverhnostny. Tonkost' i glubina chelovecheskogo chuvstva ne poddayutsya tehnicheskim priemam. Oni nuzhdayutsya v neposredstvennoj pomoshchi samoj prirody v moment estestvennogo perezhivaniya i ego voploshcheniya. Tem ne menee, predstavlenie roli, podskazannoe processom podlinnogo perezhivaniya, sleduet priznat' tvorchestvom, iskusstvom. .....................19......g. Segodnya na uroke Govorkov s bol'shim pod容mom uveryal, chto on - akter iskusstva predstavleniya, chto osnovy etogo napravleniya blizki ego dushe, chto imenno ih prosit ego artisticheskoe chuvstvo, im on poklonyaetsya; chto imenno tak, a ne inache on ponimaet tvorchestvo, Arkadij Nikolaevich usomnilsya v pravil'nosti ego uvereniya i napomnil, chto v iskusstve predstavleniya neobhodimo perezhivanie, mezhdu tem on ne ubezhden, chto Govorkov umeet vladet' etim processom ne tol'ko pri rabote na scene, no dazhe i doma. Odnako sporshchik uveryal, chto on vsegda sil'no chuvstvuet i perezhivaet to, chto delaet na podmostkah. - Kazhdyi chelovek v kazhduyu minutu svoej zhizni chto-nibud' chuvstvuet, perezhivaet,- govoril Arkadij Nikolaevich.- Esli b on nichego ne chuvstvoval, to byl by mertvecom. Ved' tol'ko mertvye nichego ne oshchushchayut. Vazhno, chto vy perezhivaete na scene - sobstvennye chuvstva, analogichnye s zhizn'yu roli, ili chto-to drugoe, k nej ne otnosyashcheesya? Ochen' chasto dazhe samye opytnye aktery vyrabatyvayut doma i vynosyat na scenu sovsem ne to, chto vazhno i sushchestvenno dlya roli i iskusstva. To zhe sluchalos' i so vsemi vami. Odni pokazyvali nam na spektakle svoi golos, effektnuyu intonaciyu, tehniku igry; drugie uveselyali smotrevshih ozhivlennym beganiem, baletnymi pryzhkami, otchayannym naigryshem, prel'shchali Krasinymi zhestami i pozami; slovom, prinesli na scenu to, chto ne nuzhno dlya izobrazhaemyh imi lic. I vy, Govorkov, podoshli k svoej roli ne ot vnutrennego soderzhaniya, ne ot perezhivaniya ego i ne ot predstavleniya, a sovsem ot drugogo, i dumaete, chto vy sozdali chto-to v iskusstve. No tam, gde net oshchushcheniya svoego zhivogo chuvstva, analogichnogo s izobrazhaemym licom, tam ne mozhet byt' rechi o podlinnom tvorchestve. Poetomu ne obmanyvajte sebya, a luchshe postarajtes' glubzhe vniknut' i ponyat', gde nachinaetsya i konchaetsya podlinnoe iskusstvo. Togda vy ubedites', chto vasha igra ne imeet otnosheniya k nemu. - A chem zhe ona yavlyaetsya? - Remeslom. Pravda, ne plohim, s dovol'no prilichno vyrabotannymi priemami doklada roli i ee uslovnoj illyustracii. Propuskayu dlinnyj spor, v kotoryj vstupil Govorkov, i perehozhu pryamo k ob座asneniyu Torcova o granicah, otdelyayushchih podlinnoe iskusstvo ot remesla. - Net podlinnogo iskusstva bez perezhivaniya. Poetomu ono nachinaetsya tam, gde chuvstvo vhodit v svoi prava. - A remeslo? - sprashivaet Govorkov. - Ono, v svoyu ochered', nachinaetsya tam, gde prekrashchaetsya tvorcheskoe perezhivanie ili hudozhestvennoe predstavlenie rezul'tatov ego. V to vremya kak a iskusstve perezhivaniya i v iskusstve predstavleniya process perezhivaniya neizbezhen, v remesle on ne nuzhen i sluchaen. Aktery etogo tolka ne umeyut sozdavat' kazhduyu rol' v otdel'nosti. Oni ne umeyut perezhivat' i estestvenno voploshchat' perezhitoe. Aktery- remeslenniki umeyut lish' dokladyvat' tekst roli, soprovozhdaya doklad raz i navsegda vyrabotannymi priemami scenicheskoj igry. |to sil'no uproshchaet zadachi remesla. - V chem zhe zaklyuchaetsya takoe uproshchenie? - sprosil ya. - Vy eto luchshe pojmete, kogda uznaete, otkuda prishli i kak sozdalis' priemy remeslennoj igry, kotorye my nazyvaem na nashem yazyke akterskimi shtampami. Vot otkuda oni yavilis' i kak vyrabotalis'. Dlya togo, chtoby peredat' chuvstva roli, neobhodimo poznat' ih, a dlya togo, chtoby ih poznat', nado samomu ispytat' analogichnye perezhivaniya. Peredraznit' samoe chuvstvo nel'zya, mozhno lish' poddelat' rezul'taty ego vneshnego proyavleniya. No remeslenniki ne umeyut perezhivat' roli, poetomu oni nikogda ne poznayut vneshnih rezul'tatov etogo tvorcheskogo processa. Kak zhe byt'? Kak najti vneshnyuyu formu bez podskaza vnutrennego chuvstva? Kak peredat' golosom i dvizheniyami vneshnie rezul'taty nesushchestvuyushchego perezhivaniya? Nichego ne ostaetsya, kak pribegnut' k prostomu, uslovnomu akterskomu naigryshu. |to ochen' primitivnoe, formal'noe, vneshnee izobrazhenie chuzhih chuvstv roli, ne perezhityh i potomu ne poznannyh samim akterom, ispolnyayushchim rol'. |to prostoe peredraznivanie. S pomoshch'yu mimiki, golosa, dvizhenij akter-remeslennik prepodnosit zritelyam so sceny lish' vneshnie shtampy, yakoby vyrazhayushchie vnutrennyuyu "zhizn' chelovecheskogo duha" roli, mertvuyu masku nesushchestvuyushchego chuvstva. Dlya takogo vneshnego naigrysha vyrabotan bol'shoj assortiment vsevozmozhnyh akterskih izobrazitel'nyh priemov, yakoby peredayushchih vneshnimi sredstvami vsevozmozhnye chuvstva, kotorye mogut vstretit'sya v scenicheskoj praktike. V etih remeslennyh priemah samogo chuvstva net, a est' tol'ko peredraznivanie, podobie predpolagaemogo ego vneshnego rezul'tata: duhovnogo soderzhaniya net, a est' lish' vneshnij priem, yakoby ego vyrazhayushchij. Odni iz etih raz i navsegda zafiksirovannyh priemov sohranyayutsya remeslennoj tradiciej, unasledovannoj ot predshestvennikov, kak. naprimer, prikladyvanie vsej pyaterni k serdcu pri vyrazhenii lyubvi ili razryvanne vorota pri izobrazhenii smerti. Drugie vzyaty v gotovom vide u talantlivyh sovremennikov (vrode obtiraniya lba vneshnej storonoj kisti, kak eto delala Vera Fedorovna Komissarzhevskaya v tragicheskih momentah roli). Tret'i priemy izobretayutsya samimi akterami. Sushchestvuet osobaya, remeslennaya manera dlya doklada roli, to est' dlya golosa, dlya dikcii i dlya slovogovoreniya (utrirovannye zvukovye povysheniya i ponizheniya v sil'nyh mestah roli so specificheskimi akterskimi tremolo ili s osobymi deklamacionnymi golosovymi fioriturami). Sushchestvuyut priemy dlya pohodki (aktery-remeslenniki ne hodyat, a shestvuyut po teatral'nomu polu), dlya dvizhenij i dejstviya, dlya plastiki i dlya vneshnej igry (oni po-osobomu ostry u akterov-remeslennikov i osnovany ne na krasote, a na krasivosti). Est' priemy dlya vyrazheniya vsevozmozhnyh chelovecheskih chuvstv n strastej (oskal zubov i vrashchenie belkami pri revnosti, kak u Nazvanova, zakryvanie glaz i lica rukami vmesto placha, hvatanie za volosy pri otchayanii). Est' priemy i dlya peredraznivapiya celyh obrazov i tipov raznyh sloev obshchestva (krest'yane plyuyut na pol, utirayut nos poloyu, voennye shchelkayut shporami, aristokraty igrayut lornetom) sushchestvuyut priemy dlya epoh (opernye zhesty dlya srednih vekov, pritancovyvanie dlya XVIII veka); byvayu. priemy i dlya ispolneniya p'es i rolej (gorodnichego) osobyj izgib tela v storonu zritel'nogo zala, prikladyvanie ladoni k gubam pri "aparte". Vse eti akterskie privychki stali ot vremeni tradicionnymi. Tak, raz i navsegda, vyrabotalas' obshcheakterskaya rech', osobaya manera dokladyvat' rol' s zaranee rasschitannymi effektami, osobaya scenicheskaya pohodka kartinnost' poz i zhestov. Gotovye mehanicheskie priemy igry legko vospro izvodyatsya trenirovannymi akterskimi myshcami remeslennnkov, vhodyat v privychku i stanovyatsya ih vtoroj naturoj, kotoraya zamenyaet na podmostkah chelovecheskuyu prirodu. |ta raz i navsegda zafiksirovannaya maska chuvstv; skoro iznashivaetsya, teryaet svoj nichtozhnyj namek na zhizn', i prevrashchaetsya v prostoj mehanicheskij akterskij shtamp, tryuk ili uslovnyj vneshnij znak. Dlinnyj ryad takih shtampov, raz i navsegda ustanovlennyh dlya peredachi kazhdoj roli, obrazuet akterskij izobrazitel'nyj obryad, ili ritual, kotoryj soprovozhdaet uslovnyj doklad teksta p'esy. Vsemi etimi vneshnimi priemami igry aktery remeslennogo tolka hotyat zamenit' zhivoe, podlinnoe, vnutrennee perezhivanie i tvorchestvo. No nichto ne sravnitsya s istinnym chuvstvom, a ono ne poddaetsya peredache mehanicheskimi priemami remesla. Nekotorye iz etih shtampov eshche obladayut kakoj-to teatral'noj effektnost'yu, podavlyayushchee zhe bol'shinstvo ih oskorblyaet durnym vkusom i udivlyaet uzost'yu ponimaniya chelovecheskogo chuvstva, pryamolinejnost'yu otnosheniya k nemu ili prosto glupost'yu. No nremya i vekovaya privychka delayut dazhe urodlivoe ili bessmyslennoe blizkim i rodnym (tak, naprimer, uzakonennye vremenem uzhimki operetochnyh komikov i molodyashchejsya komicheskoj staruhi ili samoraspahivayushchiesya dveri teatral'nogo pavil'ona pri vyhode ili uhode gastrolera i geroya p'esy schitayutsya nekotorym "vpolne normal'nymi yavleniyami v teatre". Vot pochemu dazhe protivoestestvennye shtampy voshli v remeslo i vklyucheny teper' v ritual akterskogo obryada; inye shtampy tak vyrodilis', chto ne srazu doberesh'sya do ih proishozhdeniya. Akterskij priem, poteryavshijvsyakuyu vnutrennyuyu sut', ego porodivshuyu, stanovit'sya prostoj scenicheskoj uslovnost'yu, nichego obshchego ne imeyushchej s podlinnoj zhizn'yu, i potomu on iskazhaet chelovecheskuyu prirodu artista. Takimi uslovnymi shtampami polon balet, opera i osobenno lozhnoklassicheskaya tragediya, v kotoroj hotyat odnazhdy i navsegda ustanovlennymi remeslennymi priemami peredat' samye slozhnye i vozvyshennye perezhivaniya geroev (naprimer, krasivost', utrirovannaya plastichnost', "vyryvanie" serdca iz grudi v momenty otchayaniya, potryasanie ruk pri mesti i vozdevanie ih pri mol'be). Po uvereniyu remeslennika, zadacha takoj obshcheakterskoj rechi i plastiki (naprimer, zvukovaya slashchavost' v liricheskih mestah, skuchnyj monoton pri peredache epicheskoj poezii, zychnaya akterskaya rech' pri vyrazhenii nenavisti, fal'shivye slezy v golose pri izobrazhenii gorya) zaklyuchaetsya yakoby a tom, chtoby oblagorodit' golos, dikciyu i dvizheniya akterov, sdelat' ih krasivymi, usiliv ih scenicheskuyu effektnost' i obraznuyu vyrazitel'nost'. No, k sozhaleniyu, blagorodstvo ne vsegda ponimaetsya pravil'no, predstavlenie o krasote rastyazhimo, a vyrazitel'nost' neredko podskazyvaetsya durnym vkusom, kotorogo na svete gorazdo bol'she, chem horoshego. Vot pochemu vmesto blagorodstva sozdalas' napyshchennost', vmesto krasoty - krasivost', a vmesto vyrazitel'nosti - teatral'naya effektnost'. I v samom dele, nachinaya s uslovnoi rechi, dikcii i konchaya pohodkoj aktera i ego zhestom,-vse sluzhit kriklivoj storone teatra, nedostatochno skromnoj dlya togo, chtoby byt' hudozhestvsnnoj. Remeslennaya rech' i plastika aktera svelis' k pokaznoj effektnosti, k napyshchennomu blagorodstvu, iz kotoryh sozdalast' osobaya. teatral'naya krasivost'. Uslovnyj shtamp ne mozhet zamenit' perezhivaniya. Beda eshche v tom, chto vsyakij shtamp prilipchiv, navyazchiv. On v容daetsya v artista, kak rzhavchina. Raz najdya sebe lazejku, on pronikaet dal'she, razmnozhaetsya i stremitsya ohvatit' vse mesta roli i vse chasti akterskogo izobrazitel'nogo apparata. SHtamp zapolnyaet vsyakoe pustoe mesto roli, ne zapolnennoe zhivym chuvstvom, i prochno ustraivaetsya tam. Bolee togo, ochen', chasto on vyskakivaet vpered do probuzhdeniya chuvstv i zagorazhivaet emu dorogu, poetomu akteru prihoditsya bditel'no oberegat' sebya ot uslug nazojlivogo shtampa. Vse skazannoe otnositsya dazhe i k darovitym akteram, sposobnym k podlinnomu organicheskomu tvorchestvu. Pro akterov remeslennogo tipa mozhno skazat', chto pochti vsya ih scenicheskaya deyatel'nost' svoditsya k lovkomu podboru i kombinacii shtampov. Nekotorye iz etih shtampov imeyut svoyu krasivost' i zanimatel'nost', i neopytnyj zritel' dazhe ne zametit, chto eto ne bolee kak mehanicheskaya akterskaya rabota. No kak by ni byli sovershenny akterskie shtampy, sami po sebe oni ne mogut volnovat' zritelej. Dlya etogo nuzhny kakie-to dopolnitel'nye vozbuditeli, i takimi vozbuditelyami yavlyayutsya osobye priemy, kotorye my nazyvaem akterskoj emociej. Akterskaya emociya ne est' podlinnaya emociya, podlinnoe hudozhestvennoe perezhivanie roli na scene. |to est' iskusstvennoe razdrazhenie periferii tela. Naprimer, esli szhimat' kulaki, sil'no sokrashchat' muskuly tela ili spazmaticheski dyshat', to mozhno dovesti sebya do bol'shogo fizicheskogo napryazheniya, kotoroe chasto vosprinimaetsya iz zritel'nogo zala kak proyavlenie sil'nogo temperamenta, vzvolnovannogo strast'yu. Mozhno vneshne, mehanicheski metat'sya i volnovat'sya s holodnoj dushoj, besprichinno - voobshche. |to sozdaet slaboe podobie fizicheskoj razgoryachennosti. Aktery bolee nervicheskogo tipa vozbuzhdayut v sebe akterskuyu emociyu iskusstvennym vzvinchivaniem svoih nervov: poluchaetsya svoego roda scenicheskaya isteriya, klikushestvo, nezdorovyj ekstaz, chasto v takoj zhe stepeni vnutrenne bessoderzhatel'nyj, kak iskusstvennaya fshicheskaya razgoryachennost'. I v tom i v drugom sluchae my imeem delo ne s hudozhestvennoj igroj, a s zhshgryshem. ne s zhivymi chuvstvami cheloveka-artista, prisposoblennymi k ispolnyaemoj im roli, a s akterskoj emociej. Odnako eta emociya vse- taki dostigaet snosi celi i daet kakoj-to namek na zhizn', proizvodit izvestnoe vpechatlenie, tak kak hudozhestvenno nerazvitye lyudi ne razbirayutsya v kachestve etogo vpechatleniya. a udovletvoryayutsya gruboj poddelkoj. Sami aktery etogo tipa chasto byvayut uvereny, chto oni sluzhat podlinnomu iskuspiu, ne soznayut togo, chto oni prosto zanimayutsya scenicheskim remeslom. .....................19......g. Na segodnyashnem uroke Arkadij Nikolaevich prodolzhal razbor pokaznogo spektaklya. Bol'she vseh dostalos' bednomu V'yuncovu. Ego igru Arkadij Nikolaevich ne priznal dazhe remeslom. - CHto zhe eto bylo? - vmeshalsya ya v razgovor. - Samoe otvratitel'noe lomanie. - A u menya ego ne bylo? - na vsyakij sluchaj sprosil ya. - Bylo! - Kogda zhe?! -s uzhasom voskliknul ya.-Vy zhe skazali, chto ya igral nutrom! - I ob座asnil pri etom, chto takaya igra skladyvaetsya iz momentov podlinnogo tvorchestva, chereduyushchihsya s momentami... - Remesla?-vyrvalsya u menya vopros. - Remesla vam neotkuda vzyat', potomu chto ono vyrabatyvaetsya dolgim trudom, kak u Govorkova, a u vas ne bylo na eto vremeni. Imenno poetomu-to vy i peredraznivali dikarya samymi diletantskimi shtampami, v kotoryh ne chuvstvuetsya nikakoj tehniki. A bez nee ne mozhet obojtis' ne tol'ko iskusstvo, no i remeslo. - Otkuda zhe u menya shtampy, raz chto ya vpervye hodnl po podmostkam? - YA znayu dvuh devochek, pikogda ne videvshih ni teatra, ni spektaklya, ni dazhe repeticii, tem ne meneee oni razygryvali tragedii na samyh zayadlyh i poshlyh shtampah. - Znachit, dazhe ne remeslo, a prosto diletantskie lomaniya? - Da! K schast'yu, tol'ko lomanie,- podtverdil Arkadij Nikolaevich. - Pochemu zhe "k schast'yu"? - Potomu chto s lyubitel'skim lomaniem legche borot' sya. chem s krepko vkorenivshimsya remeslom. Nachinayushchie, kak vy, esli u nih est' darovanie, mogut sluchajno i na mgnovenie horosho pochuvstvovat' rol', no peredavat' ee vsyu v vyderzhannoj hudozhestvennoj forme oni ne mogut i potomu vsegda pribegayut k lomaniyu. Na pervyh porah ono dovol'no nevinno, no ne nado zabyvat', chto v nem taitsya bol'shaya opasnost', s nim nado na pervyh zhe porah borot'sya, chtob ne razvit' v sebe takih navykov, kotorye kalechat aktera i vyvihivayut ego prirodnoe darovanie. Postarajtes' zhe ponyat', gde nachinaetsya i konchaetsya remeslo i prostoe lomanie. - Gde zhe ono nachinaemsya? - Poprobuyu ob座asnt' vam eto na vas zhe samih, na vashem sobstvennom primere. Vy chelovek umnyj, no pochemu to, chto vy delali na pokaznom spektakle, za isklyucheiiem lish' neskol'kih momentov, bylo nelepo? Neuzheli zhe vy v samom dele verite tomu, chto mavry, v svoe vremya slavivshiesya kul'turoj, podobny zveryam. mechushchimsya v kletke? Izobrazhaemyj vami dikar' dazhe v spokojnom razgovore s ad座utantom rychal na nego, skalil zuby i vyvorachival belki. Otkuda takoj podhod k roli? Ob座asnite nam, kakimi putyami vy mogli prijti k neleposti? Ne potomu li, chto dlya aktera, zabludivshegosya v svoih tvorcheskih putyah, vsyakaya nelepost' stanovitsya vozmozhnoj? YA rasskazal samym podrobnym obrazom o moej domashnej rabote nad rol'yu, pochti vse, chto u menya zapisano v dnevnike. Koe-chto mne udalos' illyustrirovat' v dejstvii. Dlya bol'shej naglyadnosti ya rasstavil dazhe stul'ya soobrazno s planirovkoj mebeli v moej komnate. Pri nekotoryh moih pokazah Arkadij Nikolaevich ochen' smeyalsya. - Vot kak zarozhdaetsya samoe plohoe remeslo, - skazal on, kogda ya konchil.- |to sluchaetsya, prezhde vsego, kogda beresh'sya za to, chto ne po silam, chego ne znaesh', chego ne chuvstvuesh'. Mne pokazalos', chto na pokaznom spektakle, chto vashej glavnoj zadachej bylo udivit', potryasti zritelej. CHem? Podlinnymi organicheskimi chuvstvami, sootvetstvuyushchimi izobrazhaemomu licu? No ih u vas ne bylo. Ne bylo i cel'nogo zhivogo obraza, kotoryj vy mogli by hotya by vneshne skopirovat'. CHto zhe nam ostavalos' delat'? Shvatit' pervuyu popavsheyusya chertu, sluchajno mel'knuvshuyu v pamyati. Kak u vsyakogo cheloveka, u vas ih tam mnogo hranitsya, na vse sluchai zhizni. Ved' kazhdoe vpechatlenie v toj ili inoj forme ostaetsya v nashih vospominaniyah i pri nadobnosti obrazno vyrazhaetsya nami. Pri takih izobrazheniyah naspeh i "voobshche" my malo zabotimsya o tom, chtob nasha peredacha sootvetstvovala dejstvitel'nosti. My dovol'stvuemsya kakoj-nibud' odnoj chertoj, odnim namekom. Dlya voploshcheniya takih obrazov zhitejskaya praktika ustanovila dazhe trafarety ili vneshnie izobrazitel'nye znaki. Skazhite lyubomu iz nas: "Sygrajte sejchas, bez podgotovki, dikarya "voobshche". Ruchayus' vam, chto bol'shinstvo budet delat' to zhe samoe, chto delali i vy na pokaze, potomu chto metanie, rychanie, oskal zubov, sverkanie belkami glaz izdavna slilis' v nashem voobrazhenii s lozhnymi predstavleniyami o dikom cheloveke. Takie zhe priemy "voobshche" sushchestvuyut u kazhdogo cheloveka i dlya peredachi revnosti, gneva, volneniya, radosti, otchayaniya i prochego. I eti priemy puskayutsya v hod bezotnositel'no k tomu. kak, kogda, pri kakih obstoyatel'stvah ih ispytyvaet chelovek. Takaya "igra" ili, vernee, naigrysh do smeshnogo elementaren na scene: dlya peredachi sily ne sushchestvuyushchego v dejstvitel'nosti chuvstva krichat do nadryva, usilivayut mimiku do utrirovki, preuvelichivayut vyrazitel'nost' dvizhenij i dejstvij, potryasayut rukami, szhimayut imi golovu i prochee. Ves eti priemy igry est' i u vas, no, k schast'yu, oni nemnogochislenny. Neudivitel'no poetomu, chto vy ih ispol'zovali v techenie chasa raboty. Takie priemy naigryvaniya srazu, sami soboj yavlyayutsya i skoro nadoedayut. V polnuyu protivopolozhnost' im podlinno hudozhestvennye priemy peredachi vnutrennej zhizni roli trudny, dolgo sozdayutsya, no nikogda ne nadoedayut na scene. Oni sami soboj obnovlyayutsya i postoyanno dopolnyayutsya, neizmenno zahvatyvayut i samogo artista i zritelej. Vot pochemu rol', postroennaya na estestvennyh priemah igry, rastet, a postroennaya na naigryshe i na diletanskom lomanii srazu stanovitsya bezzhiznennoj. mehanicheskoj. Vse eto, tak skazat', "obshchechelovecheskie shtampy", kotorye, napodobie usluzhlivyh glupcov, opasnee vraga. V vas, kak i vo vsyakom cheloveke, sidyat eti shtampy, i vy vospol'zovalis' imi na scene, za neimeniem uzhe gotovyh, vyrabotannyh tehnikoj remesla. Kak vidite, i lomanie, kak i remeslo, nachinaetsya tam gde konchaetsya perezhivanie, no remeslo organizovanno prisposobleno dlya zameny chuvstva prostym naigryshem n pol'zuetsya vyrabotannymi shtampami, lomanie zhe ne raspolagaet imi i bez razboru puskaet v hod pervye popavshiesya "obshchechelovecheskie" ili "preemstvennye" shtampy, ne otshlifovannye i ne podgotovlennye dlya sceny. To, chto sluchilos' s vami, ponyatno i izvinitel'no dlya nachinayushchego. No bud'te ostorozhny v budushchem. Iz diletantskogo lomaniya i "obshchechelovecheskih shtampov" vyrabatyvaetsya v konce koncov samoe plohoe remeslo. Ne davajte zhe emu razvivat'sya. Dlya etogo, s odnoj storony, uporno borites' so shtampami i odnovremenno uchites' perezhivat' rol' ne tol'ko v otdel'nye momenty na spektakle, kak eto bylo v "Otello", a vse iremya, poka vy peredaete zhizn' izobrazhaemogo lica. |tim vy pomozhete sebe ujti ot igry nutrom i priobshchites' k iskusstvu perezhivaniya. .....................19......g. Slova Arkadiya Nikolaevicha proizveli na menya ogromnoe vpechatlenie. Byvali minuty, kogda ya prihodil k zaklyucheniyu, chto mne nado ujti iz shkoly. Vot pochemu segodnya, pri vstreche s Torcovym na uroke, ya vozobnovil svoi rassprosy. Mne hotelos' sdelat' obshchij vyvod iz vsego, chto bylo skazano na predydushchih urokah. V konce koncov ya prishel k zaklyucheniyu, chto moya igra yavlyaetsya smes'yu samogo luchshego, chto est' v nashem dele, to est' momentov vdohnoveniya, s samym hudshim, to est' lomaniem. - |to eshche ne samoe plohoe, - uspokaival menya Torcov, - To, chto delali drugie, eshche huzhe. Vashe diletantstvo izlechimo, a oshibki drugih yavlyayutsya soznatel'nym principom, kotoryj daleko ne vsegda udaetsya izmenit' ili vyrvat' s kornyami iz artista. - CHti zhe eto? - |kspluataciya iskusstva. - V chem ona zaklyuchaetsya? - doprashivali ucheniki. - Hotya by v tom, chto delala Vel'yaminova. - YA?! - privskochila Vel'yaminova s mesta ot neozhidannosti. - CHto zhe ya delala? - Pokazyvali nam svoi ruchki, nozhki i vsyu sebya, blago so sceny ih luchshe mozhno razglyadet',- otvechal Arkadij Nikolaevich. - YA? Ruchki, nozhki? - nedoumevala bednaya nasha krasavica. - Da, imenno: nozhki i ruchki. - Uzhasno, strashno, stranno,- tverdila Vel'yaminova.- YA zhe delala i ya zhe nichego ne znayu' - Tak vsegda byvaet s privychkami, kotorye v容dayutsya. - Pochemu zhe menya tak hvalili? - Potomu chto u vas krasivye nozhki i ruchki. - A chto zhe ploho? - Ploho to, chto vy koketnichali s zritel'nym zalom, a ne igrali Katarinu. Ved' SHekspir ne dlya togo pisal "Ukroshchenie stroptivoj", chtob uchenica Vel'yaminova pokazyvala zritelyam svoyu nozhku so sceny i koketnichala so svoimi poklonnikami, - u SHekspira byla drugaya cel', kotoraya ostalas' vam chuzhdoj, a nam - neizvestnoj. K sozhaleniyu, nashe iskusstvo ochen' chasto ekspluatiruyut dlya sovershenno chuzhdyh emu celej. Vy - dlya togo, chtoby pokazyvat' krasotu, drugie - dlya sozdaniya sebe populyarnosti, vneshnego uspeha ili kar'ery. V nashem dele eto obychnye yavleniya, ot kotoryh ya speshu vas uderzhat'. Pomnite krepko to, chto ya vam sejchas skazhu: teatr, blagodarya svoej publichnostn n pokaznoj storone spektaklya, stanovitsya oboyudoostrym oruzhiem. S odnoj storony, on neset vazhnuyu obshchestvennuyu missiyu, a s drugoj - pooshchryaet teh, kto hochet ekspluatirovat' nashe iskusstvo i sozdavat' sebe kar'eru. |ti lyudi pol'zuyutsya neponimaniem odnih, izvrashchennym vkusom drugih, oni pribegayut k protekcii, k intrigam i k prochim sredstvam, ne imeyushchim otnosheniya k tvorchestvu. |kspluatatory yavlyayutsya zlejshimi vragami iskusstva. Nado borot'sya s nimi samym reshitel'nym obrazom, a esli eto ne udastsya, to izgonyat' s podmostkov- Poetomu,- snova obratilsya on k Vel'yaminovoj,- reshite odnazhdy i navsegda - prishli li vy sluzhit' i prinosit' zhertvy iskusstvu ili ekspluatirovat' ego dlya svoih lichnyh celej? Odnako, - prodolzhal Torcov, obrashchayas' ko vsem, - razdelyat' iskusstvo na kategorii mozhno lish' v teorii. Dejstvitel'nost' zhe i praktika ne schitayutsya s rubrikami. Oni peremeshivayut vse napravleniya. V samom dele, my neredko vidim, kak bol'shie artisty, po chelovecheskoj slabosti, unizhayutsya do remesla, a remeslenniki minutami vozvyshayutsya do podlinnogo iskusstva. To zhe proishodit i pri ispolnenii kazhdoj roli na kazhdom spektakle. Ryadom s podlinnym perezhivaniem vstrechayutsya momenty predstavleniya, remeslennogo lomaniya i ekspluatacii. Tem bolee neobhodimo, cht