j vsyakih preuvelichenij krasotoj, kotoraya yavlyaetsya vsegda primetoj vysokogo iskusstva. /YU. Evdokimova/ ALYABXEV Aleksandr Aleksandrovich (15 VIII 1787, Tobol'sk - 6 III 1851, Moskva) ...Vse rodnoe k serdcu blizhe. Serdce chuvstvuet zhivej, Nu propoj zhe, nu nachni zhe: Solovej moj, solovej!.. V. Domontovich Lyubopytnoe bylo eto darovanie po dushevnoj chutkosti i sootvetstviyu zaprosam mnozhestva lyudskih serdec, bivshihsya v ton alyab'evskim melodiyam... V nem uzhivalis' pestrota nablyudenij uma, edva li ne "fel'etonista ot muzyki", s vnikaniem v zaprosy serdca svoih sovremennikov... B. Asaf'ev Byvayut kompozitory, obretayushchie slavu i bessmertie blagodarya edinstvennomu proizvedeniyu. Takov A. Alyab'ev - avtor znamenitogo romansa _Solovej_ na stihi A. Del'viga. |tot romans poyut vo vsem mire, emu posvyashchayut stihi i rasskazy, on sushchestvuet v koncertnyh obrabotkah M. Glinki, A. Dyubyuka, F. Lista, A. V'etana, a kolichestvo bezymyannyh ego perelozhenij bezgranichno. Odnako pomimo _Solov'ya_ Alyab'ev ostavil bol'shoe nasledie: 6 oper, balet, vodevili, muzyku k spektaklyam, Simfoniyu, uvertyury, sochineniya dlya duhovogo orkestra, mnogochislennye horovye, kamernye instrumental'nye proizvedeniya, bolee 180 romansov, obrabotki narodnyh pesen. Mnogie iz etih sochinenij ispolnyalis' pri zhizni kompozitora, pol'zovalis' uspehom, hotya izdano bylo nemnogoe - romansy, neskol'ko fortepiannyh p'es, melodrama _Kavkazskij plennik_ po A. Pushkinu. Sud'ba Alyab'eva dramatichna. Dolgie gody on byl otorvan ot muzykal'noj zhizni stolichnyh gorodov, zhil i umer pod gnetom tyazhkogo, nespravedlivogo obvineniya v ubijstve, kotoroe slomalo ego zhizn' na poroge sorokaletiya, razdeliv biografiyu na dva kontrastnyh perioda. Pervyj skladyvalsya udachno. Detskie gody proshli v Tobol'ske, gubernatorom kotorogo byl otec Alyab'eva, chelovek prosveshchennyj, liberal'nyj, bol'shoj lyubitel' muzyki. V 1796 g. sem'ya pereehala v Peterburg, gde Aleksandr v 14 let byl zachislen na sluzhbu po gornomu vedomstvu. Odnovremenno nachalis' ser'eznye zanyatiya muzykoj u I. Millera - _znamenitogo kontrapunktista_ (M. Glinka), u kotorogo obuchalis' kompozicii mnogie russkie i inostrannye muzykanty. S 1804 g. Alyab'ev zhivet v Moskve, i zdes' v 1810-h gg. byli izdany ego pervye sochineniya - romansy, fortepiannye p'esy, napisan Pervyj strunnyj kvartet (vpervye izdan v 1952 g.). |ti sochineniya yavlyayutsya edva li ne samymi rannimi obrazcami russkoj kamernoj instrumental'noj i vokal'noj muzyki. V romanticheskoj dushe molodogo kompozitora osobyj otklik nahodila togda sentimental'naya poeziya V. ZHukovskogo, pozzhe ustupivshaya mesto stiham Pushkina, Del'viga, poetov-dekabristov, a v konce zhizni - N. Ogareva. Otechestvennaya vojna 1812 g. otodvinula muzykal'nye interesy na vtoroj plan. Alyab'ev poshel dobrovol'cem v armiyu, srazhalsya vmeste s legendarnym Denisom Davydovym, byl ranen, nagrazhden dvumya ordenami i medal'yu. Pered nim otkryvalas' perspektiva blestyashchej voennoj kar'ery, no, ne ispytyvaya rveniya k nej, Alyab'ev v 1823 g. vyshel v otstavku. ZHivya poperemenno v Moskve i Peterburge, on sblizilsya s artisticheskim mirom obeih stolic. V dome dramaturga A. SHahovskogo on vstrechalsya s N. Vsevolozhskim - organizatorom literaturnogo obshchestva Zelenaya lampa; s I. Gnedichem, I. Krylovym, A. Bestuzhevym. V Moskve na vecherah u A. Griboedova muziciroval s A. Verstovskim, brat'yami Viel'gorskimi, V. Odoevskim. Alyab'ev uchastvoval v koncertah kak pianist i pevec (prelestnyj tenor), mnogo sochinyal i vse bol'she zavoevyval avtoritet u muzykantov i lyubitelej muzyki. V 20-e gg. na scenah moskovskih i peterburgskih teatrov poyavlyayutsya vodevili M. Zagoskina, P. Arapova, A. Pisareva s muzykoj Alyab'eva, a v 1823 g. v Peterburge i Moskve s bol'shim uspehom sostoyalas' postanovka ego pervoj opery _Lunnaya noch', ili Domovye_ (libr. P. Muhanova i P. Arapova). ...Opery Alyab'eva nichem ne huzhe francuzskih komicheskih oper, - pisal Odoevskij v odnoj iz svoih statej. 24 fevralya 1825 g. sluchilas' beda: vo vremya kartochnoj igry v dome Alyab'eva proizoshla krupnaya ssora, odin iz ee uchastnikov vskore skoropostizhno skonchalsya. Strannym obrazom v etoj smerti obvinili Alyab'eva i posle trehletnego sudebnogo razbiratel'stva soslali v Sibir'. Nachalis' mnogoletnie skitaniya: Tobol'sk, Kavkaz, Orenburg, Kolomna... ...Tvoya volya otnyata, Krepko kletka zaperta, Ah, prosti, nash solovej, Golosistyj solovej... - pisal Del'vig. ..._Ne tak zhivi, kak hochetsya, a kak bog velit; nikto stol'ko ne ispytal, kak, ya, greshnyj_... Tol'ko sestra Ekaterina, dobrovol'no posledovavshaya za bratom v ssylku, da lyubimaya muzyka spasali ot otchayaniya. V ssylke Alyab'ev organizoval hor, vystupal v koncertah. Pereezzhaya s odnogo mesta na drugoe, on zapisyval pesni narodov Rossii - kavkazskie, bashkirskie, kirgizskie, turkmenskie, tatarskie, ispol'zoval ih napevy i intonacii v svoih romansah. Sovmestno s ukrainskim istorikom i fol'kloristam M. Maksimovichem Alyab'ev sostavil sbornik _Golosa ukrainskih pesen_ (1834) i postoyanno sochinyal. On pisal muzyku dazhe v tyur'me: nahodyas' pod sledstviem, sozdal odin iz luchshih svoih kvartetov - Tretij, s variaciyami na temu _Solov'ya_ v medlennoj chasti, a takzhe balet _Volshebnyj baraban_, dolgie gody ne shodivshij so scen russkih teatrov. S godami v tvorchestve Alyab'eva vse yavstvennee prostupali avtobiograficheskie cherty. Motivy stradaniya i sostradaniya, odinochestvo, toska po rodine, stremlenie k svobode - vot harakternyj krug obrazov perioda izgnannichestva (romansy _Irtysh_ na st. I. Vettera - 1828, _Vechernij zvon_, na st. I. Kozlova (iz T. Mura) - 1828, _Zimnyaya doroga_ na st. Pushkina - 1831). Sil'noe dushevnoe smyatenie vyzvala nechayannaya vstrecha s byvshej vozlyublennoj E. Ofrosimovoj (v devichestve Rimskoj-Korsakovoj). Ee obraz vdohnovil kompozitora na sozdanie odnogo iz luchshih liricheskih romansov _YA vas lyubil_ na st. Pushkina. V 1840 g., ovdovev, Ofrosimova stala zhenoj Alyab'eva. V 40-h gg. Alyab'ev sblizilsya s N. Ogarevym. V romansah, sozdannyh na ego stihi - _Kabak, Izba, Derevenskij storozh_, - vpervye zazvuchala tema social'nogo neravenstva, predvoshishchaya iskaniya A. Dargomyzhskogo i M. Musorgskogo. Buntarskie nastroeniya harakterny i dlya syuzhetov treh poslednih oper Alyab'eva: _Burya_ po V. SHekspiru, _Ammalat-bek_ po povesti A. Bestuzheva-Marlinskogo, _|dvin i Oskar_ po drevnim kel'tskim skazaniyam. Tak chto hotya, po slovam I. Aksakova, _leta, bolezni i neschast'ya ostepenili ego_, myatezhnyj duh epohi dekabristov do konca dnej ne ugasal v proizvedeniyah kompozitora. /O. Aver'yanova/ AMIROV Fikret (Meshadi Dzhamil' ogly) (22 XI 1922. Gyandzha, nyne Kirovabad - 20 II 1984, Baku) YA videl rodnik. CHistyj i svezhij, zvonko zhurcha, bezhal on po rodnym polyam. Svezhest'yu i chistotoj dyshat amirovskie pesni. YA videl chinar. Vrastaya kornyami gluboko v zemlyu, on kronoj svoej voznessya vysoko v nebo. Srodni etomu chinaru iskusstvo Fikreta Amirova, vozvysivsheesya imenno blagodarya tomu, chto ukorenilos' v rodnoj pochve. Nabi Hazri Muzyka F. Amirova obladaet ogromnoj prityagatel'noj siloj i obayaniem. Obshirno i mnogogranno tvorcheskoe nasledie kompozitora, organichno svyazannoe s azerbajdzhanskoj narodnoj muzykoj, s nacional'noj kul'turoj. Odnoj iz samyh privlekatel'nyh chert muzykal'nogo yazyka Amirova yavlyaetsya melodizm: _Bogatym melodicheskim darom obladaet Fikret Amirov_, - pisal D. SHostakovich. - _Melodiya - dusha ego tvorchestva_. Stihiya narodnoj muzyki okruzhala Amirova s detstva. On rodilsya v sem'e izvestnogo tarksta i pezcahanende (ispolnitelya mugamov) Meshadi Dzhamilya Amirova. _SHusha, otkuda rodom byl moj otec, po pravu schitaetsya konservatoriej Zakavkaz'ya_, - vspominal Amirov. - ..._Imenno otec raskryl mne mir zvukov i tajnu mugamov. Eshche buduchi rebenkom, ya stremilsya podrazhat' ego igre na tare. Inogda eto mne horosho udavalos' i dostavlyalo bol'shuyu radost'_. Ogromnuyu rol' v formirovanii kompozitorskoj lichnosti Amirova sygrali korifei azerbajdzhanskoj muzyki - kompozitor U. Gadzhibekov i pevec Byul'-Byul'. V 1949 g. Amirov okonchil konservatoriyu, gde zanimalsya v klasse kompozicii B. Zejdmana. V gody ucheby v konservatorii molodoj kompozitor rabotal v kabinete narodnoj muzyki (NIKMUZ), teoreticheski postigaya fol'klor i iskusstvo mugama. V eto vremya formiruetsya goryachaya priverzhennost' molodogo muzykanta tvorcheskim principam U. Gadzhibekova - osnovopolozhnika azerbajdzhanskoj professional'noj muzyki i, v chastnosti, nacional'noj opery. _Menya nazyvayut odnim iz prodolzhatelej dela Uzeira Gadzhibekova, i ya gorzhus' etim_, - pisal Amirov. Podtverzhdeniem etih slov stala poema _Posvyashchenie Uzeiru Gadzhibekovu_ (dlya unisona skripok i violonchelej s fortepiano, 1949). Pod vozdejstviem operett Gadzhibekova (sredi kotoryh osoboj populyarnost'yu pol'zuetsya _Arshin mal alan_) u Amirova_ voznikla ideya napisat' sobstvennuyu muzykal'nuyu komediyu _Pohititeli serdec (post. 1943). Rabota protekala pod rukovodstvom U. Gadzhibekova. On sposobstvoval i postanovke etogo proizvedeniya v otkryvshemsya v te tyazhelye voennye gody Gosudarstvennom teatre muzykal'noj komedii. Vskore Amirov pishet vtoruyu muzykal'nuyu komediyu - _Radostnaya vest'_ (post. 1946). V etot period poyavlyayutsya takzhe opera _Uldiz_ (_Zvezda_, 1948), simfonicheskaya poema _Pamyati geroev Velikoj Otechestvennoj vojny_ (1943), dvojnoj Koncert dlya skripki i fortepiano s orkestrom (1946). V 1947 g. kompozitor pishet simfoniyu Nizami - pervuyu v azerbajdzhanskoj muzyke simfoniyu dlya strunnogo orkestra. I nakonec, v 1948 g. Amirov sozdaet svoi znamenitye simfonicheskie mugamy _SHur_ i _Kyurd-ovshary_, predstavlyayushchie novyj zhanr, sut' kotorogo zaklyuchaetsya v sinteze tradicij azerbajdzhanskih narodnyh pevcov-hanende s principami evropejskoj simfonicheskoj muzyki. _Sozdanie simfonicheskih mugamov "SHur" i "Kyurd-ovshary" - iniciativa Byul'-Byulya_, - otmechal Amirov, Byul'-Byul' yavlyalsya _samym blizkim napersnikom, sovetchikom i pomoshchnikom proizvedenij, napisannyh mnoyu donyne_. Oba sochineniya sostavlyayut diptih, buduchi samostoyatel'nymi i v to zhe vremya soedinennymi drug s drugom ladovo-intonacionnym rodstvom, nalichiem melodicheskih svyazej i edinym lejtmotivom. Glavnaya rol' v diptihe prinadlezhit mugamu SHur. Oba proizvedeniya stali vydayushchimsya sobytiem v muzykal'noj zhizni Azerbajdzhana. Oni poluchili poistine mezhdunarodnoe priznanie i polozhili nachalo poyavleniyu simfonicheskih makomov v Tadzhikistane i Uzbekistane. Amirov proyavil sebya novatorom i v napisannoj po motivam odnoimennoj dramy Dzh. Dzhabarly opere _Sevil'_ (post. 1953) - pervoj nacional'noj liriko-psihologicheskoj opere. _Drama Dzh. Dzhabarly znakoma mne so shkol'noj skam'i_, - pisal Amirov. - _V nachale 30-h godov v gorodskom dramteatre g. Gyandzh mne prishlos' sygrat' rol' syna Sevil' - malen'kogo Gyundyuza. ...YA postaralsya sohranit' v svoej opere osnovnuyu ideyu dramy - ideyu bor'by zhenshchiny Vostoka za svoi chelovecheskie prava, pafos bor'by novoj proletarskoj kul'tury s burzhuaznym meshchanstvom. V processe raboty nad sochineniem menya ne ostavlyala mysl' o shodstve mezhdu harakterami geroev dramy Dzh. Dzhabarly i oper CHajkovskogo. Sevil' i Tat'yana, Balash i German byli blizki svoim vnutrennim skladom_. Goryacho privetstvoval poyavlenie opery narodnyj poet Azerbajdzhana Samed Vurgun: ..._"Sevil'" bogata charuyushchimi melodiyami, pocherpnutymi iz neissyakaemoj sokrovishchnicy mugamnogo iskusstva i iskusno prelomlennymi v opere_. Vazhnoe mesto v tvorchestve Amirova 50-60-h gg. zanimayut proizvedeniya dlya simfonicheskogo orkestra: yarko krasochnaya syuita _Azerbajdzhan_ (1950), _Azerbajdzhanskoe kaprichchio_ (1961), _Simfonicheskie tancy_ (1963), pronizannye nacional'nym melosom. Liniyu simfonicheskih mugamov _SHur_ i _Kyurd-ovshary_ spustya 20 let prodolzhaet tretij simfonicheskij mugam Amirova - _Gyulistan Bayaty-shiraz_ (1968), naveyannyj poeziej dvuh velikih poetov Vostoka - Hafiza i Szadi. V 1964 g. kompozitor delaet vtoruyu redakciyu simfonii dlya strunnogo orkestra _Nizami_. (Poeziya velikogo azerbajdzhanskogo poeta i myslitelya vdohnovila ego pozdnee na sozdanie baleta _Nizami_.) Po sluchayu 600-letiya drugogo vydayushchegosya azerbajdzhanskogo poeta - Nasimi - Amirov pishet horeograficheskuyu poemu dlya simfonicheskogo orkestra, zhenskogo hora, tenora, chtecov i baletnoj truppy _Skazanie o Nasimi_, a pozzhe delaet orkestrovuyu redakciyu etogo baleta. Novoj vershinoj v tvorchestve Amirova stal balet _Tysyacha i odna noch'_ (post. 1979) - krasochnaya horeograficheskaya feeriya, slovno izluchayushchaya volshebstvo arabskih skazok. _Po priglasheniyu Ministerstva kul'tury Iraka ya s N. Nazarovoj_ (baletmejster-postanovshchik baleta. - N. A.) _posetil etu stranu. YA stremilsya gluboko proniknut' v muzykal'nuyu kul'turu arabskogo naroda, ego plastiku, krasotu muzykal'nyh obryadov, izuchal istoricheskie i arhitekturnye pamyatniki. Peredo mnoyu stoyala zadacha sintezirovat' nacional'noe i obshchechelovecheskoe_... - pisal Amirov. YArko koloristichna partitura baleta, osnovannaya na igre tembrov, imitiruyushchih zvuchanie narodnyh instrumentov. Vazhnuyu rol' v nej igrayut udarnye, oni nesut vazhnuyu smyslovuyu nagruzku. Amirov vvodit v partituru eshche odnu tembrovuyu krasku - golos (soprano), poyushchij temu lyubvi i stanovyashchijsya simvolom eticheskogo nachala. Amirov naryadu s kompozitorskoj aktivno zanimalsya muzykal'no-obshchestvennoj deyatel'nost'yu. On byl sekretarem pravlenij Soyuza kompozitorov SSSR i Soyuza kompozitorov Azerbajdzhana, hudozhestvennym rukovoditelem Azerbajdzhanskoj gosudarstvennoj filarmonii (1947), direktorom Azerbajdzhanskogo akademicheskogo teatra opery i baleta im. M. F. Ahundova (1956-59). _YA vsegda mechtal i mechtayu o tom, chtoby azerbajdzhanskaya muzyka zvuchala vo vseh ugolkah zemnogo shara... Ved' po muzyke naroda sudyat o nem samom! I esli hotya by chastichno sumel osushchestvit' svoyu mechtu, mechtu vsej moej zhizni, to ya schastliv_, - tak vyrazil svoe tvorcheskoe kredo Fikret Amirov. /N. Aleksenko/ ARENSKIJ Anton (Antonij) Stepanovich (12 VII 1861, Novgorod - 25 II 1906, Pitka-YArvi, nyne Leningradskaya obl.) Arenskij udivitel'no umen v muzyke... |to ochen' interesnaya lichnost'! P. CHajkovskij Iz novejshih - luchshij Arenskij, on prost, melodichen... L. Tolstoj Muzykanty i lyubiteli muzyki konca proshlogo i nachala nyneshnego stoletiya ne poverili by, chto tvorchestvo i dazhe samo imya Arenskogo spustya vsego tri chetverti veka budet malo komu izvestno. Ved' ego opery, simfonicheskie i kamernye sochineniya, osobenno zhe fortepiannye proizvedeniya i romansy, zvuchali postoyanno, stavilis' v luchshih teatrah, ispolnyalis' znamenitymi artistami, goryacho prinimalis' kritikoj i publikoj... Pervonachal'noe muzykal'noe obrazovanie budushchij kompozitor poluchil v sem'e. Otec, nizhegorodskij vrach, byl muzykantom-lyubitelem, horoshej pianistkoj byla mat'. Sleduyushchij etap zhizni Arenskogo svyazan s Peterburgom. Zdes' on prodolzhil zanyatiya muzykoj i v 1882 g. okonchil konservatoriyu po klassu kompozicii N. Rimskogo-Korsakova. Zanimalsya nerovno, no proyavil yarkij talant i byl udostoen zolotoj medali. Molodoj muzykant srazu byl priglashen v Moskovskuyu konservatoriyu prepodavatelem teoreticheskih predmetov, pozzhe kompozicii. V Moskve Arenskij sblizilsya s CHajkovskim i Taneevym. Vliyanie pervogo stalo opredelyayushchim dlya muzykal'nogo tvorchestva Arenskogo, vtoroj stal blizkim drugom. Po pros'be Taneeva CHajkovskij otdal Arenskomu libretto svoej rannej unichtozhennoj opery _Voevoda_ - i poyavilas' opera _Son na Volge_, s uspehom postavlennaya moskovskim Bol'shim teatrom v 1890 g. CHajkovskij nazval ee odnoj iz luchshih, _a mestami dazhe p_r_e_v_o_s_h_o_d_n_o_j russkoj operoj_ i dobavil: _Scena sna Voevody zastavila menya prolit' nemalo sladkih slez_. Drugaya opera Arenskogo _Rafael'_ - strogomu Taneevu kazalas' sposobnoj odinakovo voshitit' kak specialistov-muzykantov, tak i publiku; v dnevnike etogo nesentimental'nogo cheloveka vstrechaem v svyazi s Rafaelem to zhe slovo, chto v priznanii CHajkovskogo: _Byl tronut do slez_... Mozhet byt', eto otnosilos' i k populyarnoj do sih por Pesne pevca za scenoj - _Strast'yu i negoyu serdce trepeshchet_? Deyatel'nost' Arenskogo v Moskve byla raznoobraznoj. Rabotaya v konservatorii, on sozdal uchebniki, po kotorym zanimalis' mnogie pokoleniya muzykantov. V ego klasse uchilis' Rahmaninov i Skryabin, A. Koreshchenko, G. Konyus, R. Glier. Poslednij vspominal: ..._zamechaniya i sovety Arenskogo nosili bolee hudozhestvennyj, nezheli tehnicheskij harakter_. Vprochem, nerovnyj harakter Arenskogo - on byl chelovekom uvlekayushchimsya i vspyl'chivym - privodil poroyu k konfliktam s uchenikami. Vystupal Arenskij v kachestve dirizhera, kak s simfonicheskim orkestrom, tak i v koncertah molodogo Russkogo horovogo obshchestva. Vskore, po rekomendacii M. Balakireva, Arenskogo priglashayut v Peterburg na post upravlyayushchego Pridvornoj pevcheskoj kapelloj. Dolzhnost' byla ves'ma pochetnoj, no i ochen' obremenitel'noj i ne sootvegetvoaala sklonnostyam muzykanta. Za 6 let on sozdal malo proizvedenij i, lish', osvobodivshis' ot sluzhby v 1901 g., vnov' nachal i vystupat' v koncertah i intensivno sochinyat'. No ego uzhe podsteregala bolezn' - tuberkulez legkih, kotoraya cherez neskol'ko let svela v mogilu... Sredi proslavlennyh ispolnitelej sochinenij Arenskogo byl F. SHalyapin: pel on i romanticheskuyu balladu _Volki_, emu posvyashchennuyu, i _Detskie pesni_, i - s naibol'shim uspehom - _Menestrelya_. V osobom, rasprostranennom v nachale veka zhanre melodeklamacii s ispolneniem sochinenij Arenskogo vystupala V. Komissarzhevskaya; slushateli zapomnili ee chtenie na muzyke _Kak horoshi, kak svezhi byli rozy_... Ocenku odnogo iz luchshih proizvedenij - Trio re minor mozhno vstretit' v _Dialogah_ Stravinskogo: _Arenskij... otnosilsya ko mne druzhelyubno, s interesom i pomogal mne; mne vsegda nravilsya on sam i, po men'shej mere, odna iz ego veshchej - znamenitoe fortepiannoe trio_. (Imena oboih kompozitorov vstretyatsya pozzhe - na parizhskoj afishe S. Dyagileva, v kotoruyu vojdet muzyka baleta Arenskogo _Egipetskie nochi_.) Vyshe drugih sovremennyh russkih kompozitorov cenil Arenskogo Lev Tolstoj, i v chastnosti, syuity dlya dvuh fortepiano, dejstvitel'no prinadlezhashchie k luchshemu iz napisannogo Arenskim. (Ne bez ih vliyaniya pisal potom syuity dlya takogo zhe sostava Rahmaninov). V odnom iz pisem Taneeva, zhivshego u Tolstyh v YAsnoj Polyane letom 1896 g. i vmeste s A. Gol'denvejzerom igravshego po vecheram dlya pisatelya, soobshchaetsya: _Dva dnya nazad my, v prisutstvii mnogochislennogo obshchestva igrali... na dvuh fortepiano "Siluety"_ (Syuita | 2. - L. K.) _Antona Stepanovicha, kotorye imeli ochen' bol'shoj uspeh i primirili L'va Nikolaevicha s novoj muzykoj. Osobenno emu ponravilas' "Ispanskaya tancovshchica" (poslednij nomer), i on dolgo ob nej vspominal_. Syuity i drugie fortepiannye p'esy do konca svoej ispolnitel'skoj deyatel'nosti - do 1940 - 50-h gg. - sohranyali v repertuare sovetskie pianisty starshego pokoleniya, ucheniki Arenskogo - Gol'denvejzer i K. Igumnov. I do sih por zvuchit v koncertah i po radio Fantaziya na temy Ryabinina dlya fortepiano s orkestrom, sozdannaya v 1899 g. Eshche v nachale 90-h gg. Arenskij zapisal v Moskve ot zamechatel'nogo skazitelya - oloneckogo krest'yanina Ivana Trofimovicha Ryabinina neskol'ko bylin; i dve iz nih - o boyarine Skopine-SHujskom i _Vol'ga i Mikula_ - polozhil v osnovu svoej Fantazii. I Fantaziya, i Trio, i mnogie drugie instrumental'nye i vokal'nye p'esy Arenskogo, ne buduchi ochen' glubokimi po zalozhennomu v nih emocional'nomu i intellektual'nomu soderzhaniyu, ne otlichayas' novatorstvom, v to zhe vremya privlekayut iskrennost'yu liricheskogo - chasto elegicheskogo - vyskazyvaniya, shchedrym melodizmom. Oni temperamentny, izyashchny, artistichny. |ti svojstva sklonyali k muzyke Arenskogo serdca slushatelej v. prezhnie gody. Oni mogut dostavit' radost' i segodnya, ibo otmecheny i talantom, i masterstvom. /L. Korabel'nikova/ BABADZHANYAN Arno Arutyunovich (22 I 1921, Erevan - 11 XI 1983, Moskva) Tvorchestvo A. Babadzhanyana, prochno svyazannoe s tradiciyami russkoj i armyanskoj muzyki, stalo znachitel'nym yavleniem v sovetskoj muzyke. Kompozitor rodilsya v sem'e pedagogov: otec prepodaval matematiku, a mat' - russkij yazyk. V yunosti Babadzhanyan poluchil vsestoronnee muzykal'noe obrazovanie. On zanimalsya sperva v Erevanskoj konservatorii v klasse kompozicii u S. Barhudaryana i V. Tal'yana, zatem pereehal v Moskvu, gde okonchil Muzykal'noe uchilishche im. Gnesinyh; zdes' ego uchitelyami byli E. Gnesina (fortepiano) i V. SHebalin (kompoziciya). V 1947 g. Babadzhanyan eksternom okonchil kompozitorskij fakul'tet Erevanskoj konservatorii, a v 1948 - Moskovskuyu konservatoriyu po klassu fortepiano K. Igumnova. Odnovremenno on sovershenstvovalsya po kompozicii u G. Litinskogo v studii pri Dome kul'tury Armyanskoj SSR v Moskve. S 1950 g. Babadzhanyan prepodaval fortepiano v Erevanskoj konservatorii, a v 1956 g. pereehal v Moskvu, gde celikom otdalsya sochineniyu muzyki. Kompozitorskaya individual'nost' Babadzhanyana skladyvalas' pod vliyaniem tvorchestva P. CHajkovskogo, S. Rahmaninova, A. Hachaturyana, a takzhe klassikov armyanskoj muzyki - Komitasa, A. Spendiarova. Ot russkoj i armyanskoj klassicheskih tradicij Babadzhanyan vpital to, chto v naibol'shej mere otvechalo ego sobstvennomu oshchushcheniyu okruzhayushchego mira: romanticheskuyu pripodnyatost', otkrytuyu emocional'nost', patetiku, dramatizm, liricheskuyu poetichnost', krasochnost'. Sochineniya 50-h gg. - _Geroicheskuyu balladu_ dlya fortepiano s orkestrom (1950), fortepiannoe Trio (1952) - otlichayut emocional'naya shchedrost' vyskazyvaniya, kantilennaya melodika shirokogo dyhaniya, sochnye i svezhie garmonicheskie kraski. V 60 - 70-e gg. v tvorcheskom pocherke Babadzhanyana oboznachilsya povorot k novoj obraznosti, novym vyrazitel'nym sredstvam. Sochineniya etih let otlichaet sderzhannost' emocional'nogo vyrazheniya, psihologicheskaya uglublennost'. Prezhnyaya pesenno-romansovaya kantilena smenilas' melodikoj ekspressivnogo monologa, napryazhennymi rechevymi intonaciyami. |ti cherty harakterny dlya violonchel'nogo Koncerta (1962), Tret'ego kvarteta, posvyashchennogo pamyati SHostakovicha (1976). Novye kompozicionnye priemy Babadzhanyan organichno sochetaet s etnicheski okrashennoj intonaciej. Osoboe priznanie zavoeval Babadzhanyan-pianist, yarkij interpretator svoih sochinenij, a takzhe proizvedenij mirovoj klassiki: R. SHumana, F. SHopena, S. Rahmaninova, S. Prokof'eva. D. SHostakovich nazval ego velikolepnym pianistom, ispolnitelem krupnogo masshtaba. Ne sluchajno fortepiannaya muzyka zanimaet vazhnoe mesto v tvorchestve Babadzhanyana. YArko nachav v 40-e gg. _Vagarshapatskim tancem_, Polifonicheskoj sonatoj, kompozitor sozdal celyj ryad stavshih vposledstvii _repertuarnymi_ sochinenij (Prelyudiya, Kaprichchio, _Razmyshleniya_, Poema, SHest' kartin). Dlya fortepiano s orkestrom napisano i odno iz poslednih sochinenij - _Grezy (Vospominaniya_, 1982). Babadzhanyan - hudozhnik samobytnyj i mnogogrannyj. Znachitel'nuyu chast' svoego tvorchestva on posvyatil pesne, prinesshej emu naibol'shuyu izvestnost'. V pesnyah Babadzhanyana privlekaet ostroe chuvstvo sovremennosti, optimisticheskoe vospriyatie zhizni, otkrytaya, doveritel'naya manera obrashcheniya k slushatelyu, yarkij i shchedryj melodizm. SHirokuyu populyarnost' priobreli _Po nochnoj Moskve, Ne speshi, Luchshij gorod zemli, Vospominanie, Svad'ba, Ozarenie, Pozovi menya, CHertovo koleso_ i dr. Mnogo i uspeshno kompozitor rabotal v oblasti kino, estradnoj muzyki, muzykal'no-teatral'nyh zhanrov. Im sozdany myuzikl _Bagdasar razvoditsya s zhenoj_, muzyka k fil'mam _V poiskah adresata, Pesnya pervoj lyubvi, Nevesta s Severa, V gorah moe serdce_ i dr. Uspeh i shirokoe priznanie tvorchestva Babadzhanyana - eto ne prosto ego schastlivaya sud'ba. On obladal istinnym talantom obshcheniya s publikoj, umel vyzvat' neposredstvennyj i sil'nyj emocional'nyj Otklik, ne razdelyaya slushatelej na poklonnikov ser'eznoj ili legkoj muzyki. /M. Katunyan/ BALAKIREV Milij Alekseevich (2 I 1837, Nizhnij Novgorod - 29 V 1910, Peterburg) Vsyakoe novoe otkrytie byla dlya nego istinnym schast'em, vostorgom, i on uvlekal za soboyu, v plamennom poryve, vseh tovarishchej svoih. V. Stasov M. Balakirevu vypala isklyuchitel'naya rol': otkryt' novuyu epohu v russkoj muzyke i vozglavit' v nej celoe napravlenie. Ponachalu nichto ne predveshchalo emu takoj sud'by. Detstvo i yunost' protekli vdaleke ot stolicy. Muzyke Balakirev nachal uchit'sya pod rukovodstvom materi, kotoraya, ubedivshis' v nezauryadnyh sposobnostyah syna, special'no otpravilas' s nim iz Nizhnego Novgoroda v Moskvu. Zdes' desyatiletnij mal'chik vzyal neskol'ko urokov u znamenitogo v to vremya pedagoga - pianista i kompozitora A. Dyubyuka. Zatem snova Nizhnij, rannyaya smert' materi, uchenie v Aleksandrovskom institute za schet mestnogo dvoryanstva (otec, melkij chinovnik, zhenivshis' vtorichno, bedstvoval s bol'shoj sem'ej)... Reshayushchee znachenie dlya Balakireva imelo znakomstvo s A. Ulybyshevym, diplomatom, a takzhe velikolepnym znatokom muzyki, avtorom trehtomnoj biografii V. A. Mocarta. Ego dom, gde sobiralos' interesnoe obshchestvo, ustraivalis' koncerty, stal dlya Balakireva nastoyashchej shkoloj hudozhestvennogo stanovleniya. Zdes' on dirizhiruet lyubitel'skim orkestrom, v programme vystuplenij kotorogo raznye proizvedeniya i sredi nih simfonii Bethovena, vystupaet v kachestve pianista, k ego uslugam bogatejshaya notnaya biblioteka, v kotoroj on provodit mnogo vremeni, izuchaya partitury. Zrelost' prihodit k yunomu muzykantu rano. Postupiv v 1853 g. na matematicheskij fakul'tet Kazanskogo universiteta, Balakirev cherez god ostavlyaet ego, chtoby posvyatit' sebya isklyuchitel'no muzyke, K etomu vremeni otnosyatsya pervye tvorcheskie opyty: fortepiannye sochineniya, romansy. Vidya nezauryadnye uspehi Balakireva, Ulybyshev vezet ego v Peterburg i znakomit s M. Glinkoj. Obshchenie s avtorom _Ivana Susanina_ i _Ruslana i Lyudmily_ bylo nedolgim (Glinka vskore uehal za granicu), no soderzhatel'nym: odobriv nachinaniya Balakireva, velikij kompozitor daet sovety v otnoshenii tvorcheskih zanyatij, beseduet o muzyke. V Peterburge Balakirev bystro zavoevyvaet izvestnost' v kachestve ispolnitelya, prodolzhaet sochinyat'. YArko odarennyj, nenasytnyj v znaniyah, neutomimyj v rabote, on rvalsya k novym sversheniyam. Poetomu estestvenno, chto, kogda zhizn' svela ego s C. Kyui, M. Musorgskim, a pozdnee s N. Rimskim-Korsakovym i A. Borodinym, Balakirev obŽedinil i vozglavil etot malen'kij muzykal'nyj kollektiv, kotoryj voshel v istoriyu muzyki pod nazvaniem _Moguchej kuchki_ (dannym emu B. Stasovym) i _balakirevskogo kruzhka_. Kazhduyu nedelyu druz'ya-muzykanty i Stasov sobiralis' u Balakireva. Oni besedovali, mnogo vmeste chitali vsluh, no bol'she vsego vremeni otdavali muzyke. Ni odin iz nachinayushchih kompozitorov ne poluchil special'nogo obrazovaniya: Kyui byl voennym inzhenerom, Musorgskij - oficerom v otstavke, Rimskij-Korsakov - moryakom, Borodin - himikom. _Pod rukovodstvom Balakireva nachalos' nashe samoobrazovanie_, - vspominal vposledstvii Kyui. - _My pereigrali v chetyre ruki vse, chto bylo napisano do nas. Vse podvergalos' strogoj kritike, a Balakirev razbiral tehnicheskuyu i tvorcheskuyu storony proizvedenij_. Zadaniya davalis' srazu zhe otvetstvennye: nachinat' pryamo s simfonii (Borodin i Rimskij-Korsakov), Kyui pisal opery (_Kavkazskij plennik, Ratklif_). Vse sochinennoe ispolnyalos' na sobraniyah kruzhka. Balakirev popravlyal i delal ukazaniya: ..._kritik, imenno tehnicheskij kritik, on byl udivitel'nyj_, - pisal Rimskij-Korsakov. K etomu vremeni sam Balakirev napisal 20 romansov, sredi kotoryh takie shedevry, kak _Pridi ko mne, Pesnya Selima_ (oba - 1858), _Pesnya zolotoj rybki_ (1860). Vse romansy byli izdany i poluchili vysokuyu ocenku A. Serova: ..._Svezhie zdorovye cvetki na pochve russkoj muzyki_. V koncertah zvuchali simfonicheskie sochineniya Balakireva: Uvertyura na temy treh russkih pesen, Uvertyura iz muzyki k tragedii SHekspira _Korol' Lir_. Napisal on takzhe nemalo fortepiannyh p'es i rabotal nad simfoniej. Muzykal'no-obshchestvennaya deyatel'nost' Balakireva svyazana s Besplatnoj muzykal'noj shkoloj, kotoruyu on organizoval vmeste s zamechatel'nym hormejsterom i kompozitorom G. Lomakinym. Zdes' vse zhelayushchie mogli priobshchit'sya k muzyke, vystupaya v horovyh koncertah shkoly. Predusmatrivalis' takzhe zanyatiya peniem, muzykal'noj gramotoj i sol'fedzhio. Horom dirizhiroval Lomakin, a priglashennym orkestrom - Balakirev, vklyuchavshij v koncertnye programmy sochineniya svoih tovarishchej po kruzhku. Kompozitor vsegda vystupal kak vernyj posledovatel' Glinki, a odnim iz zavetov pervogo klassika russkoj muzyki byla opora na narodnuyu pesnyu kak istochnik tvorchestva. V 1866 g. iz pechati vyshel sostavlennyj Balakirevym Sbornik russkih narodnyh pesen, rabote nad kotorym on otdal neskol'ko let. Prebyvanie na Kavkaze (1862 i 1863) dalo vozmozhnost' poznakomit'sya s vostochnym muzykal'nym fol'klorom, a blagodarya poezdke v Pragu (1867), gde Balakirevu predstoyalo dirizhirovat' operami Glinki, on uznal i cheshskie narodnye pesni. Vse eti vpechatleniya nashli otrazhenie v tvorchestve: simfonicheskaya kartina na temy treh russkih pesen _1000 let_ (1864; vo 2-j red. - _Rus'_, 1887), _CHeshskaya uvertyura_ (1867), vostochnaya fantaziya dlya fortepiano _Islamej_ (1869), simfonicheskaya poema _Tamara_, nachataya v 1866 g. i zakonchennaya mnogo let spustya. Tvorcheskaya, ispolnitel'skaya, muzykal'no-obshchestvennaya deyatel'nost' Balakireva delaet ego odnim iz samyh avtoritetnyh muzykantov, i A. Dargomyzhskomu, stavshemu predsedatelem RMO, udaetsya priglasit' tuda Balakireva na dolzhnost' dirizhera (sezony 1867/68 i 1868/69). Teper' muzyka kompozitorov _Moguchej kuchki_ zazvuchala i v koncertah Obshchestva, s uspehom proshla prem'era Pervoj simfonii Borodina. Kazalos', chto zhizn' Balakireva na podŽeme, chto vperedi - voshozhdenie k novym vershinam. I vdrug vse kruto izmenilos': Balakirev byl otstranen ot dirizhirovaniya koncertami RMO. Nespravedlivost' proisshedshego byla ochevidna. Vozmushchenie vyskazali vystupivshie v pechati CHajkovskij i Stasov. Vsyu energiyu Balakirev pereklyuchaet na Besplatnuyu muzykal'nuyu shkolu, pytayas' protivopostavit' ee koncerty Muzykal'nomu obshchestvu. No konkurenciya s bogato obespechennym, nahodyashchimsya pod vysokim pokrovitel'stvom uchrezhdeniem okazalas' neposil'noj. Odna za drugoj Balakireva presleduyut neudachi, ego material'naya neustroennost' perehodit v krajnyuyu nuzhdu, i eto pri neobhodimosti soderzhat' mladshih sester posle smerti otca. Vozmozhnostej dlya tvorchestva ne ostaetsya. Dovedennomu do otchayaniya kompozitoru prihodyat dazhe mysli o samoubijstve. Podderzhat' ego nekomu: tovarishchi po kruzhku otdalilis', kazhdyj zanyatyj svoimi zamyslami. Reshenie Balakireva navsegda porvat' s muzykal'nym iskusstvom bylo dlya nih podobno gromu sred' yasnogo neba. Ne slushaya ih prizyvov i ugovorov, on postupaet v Magazinnuyu kontoru Varshavskoj zheleznoj dorogi. Rokovoe sobytie, razdelivshee zhizn' kompozitora na dva razitel'no neshozhih mezhdu soboj perioda, proizoshlo v iyune 1872 g.... Hotya v kontore Balakirev prosluzhil nedolgo, vozvrashchenie ego k muzyke bylo dolgim i vnutrenne trudnym. Na zhizn' on zarabatyvaet fortepiannymi urokami, no sam ne sochinyaet, zhivet zamknuto i uedinenno. Lish' v konce 70-h gg. on nachinaet poyavlyat'sya u druzej. No eto byl uzhe drugoj chelovek. Strastnost' i kipuchuyu energiyu cheloveka, razdelyavshego - pust' ne vsegda posledovatel'no - progressivnye idei 60-h gg., smenili hanzheskaya, nabozhnost' i apolitichnost', odnostoronnost' suzhdenij. Iscelenie posle perezhitogo krizisa vse ne prihodilo. Balakirev vnov' stanovitsya vo glave ostavlennoj im muzykal'noj shkoly, rabotaet nad zaversheniem _Tamary_ (po odnoim. stihotvoreniyu Lermontova), kotoraya vpervye prozvuchala pod upravleniem avtora vesnoj 1883 g. Poyavlyayutsya novye, preimushchestvenno fortepiannye p'esy, novye redakcii (Uvertyura na temu ispanskogo marsha, simfonicheskaya poema _Rus'_). V seredine 90-h gg. sozdaetsya 10 romansov. Sochinyaet Balakirev krajne medlenno. Tak, nachataya v 60-e gg. Pervaya simfoniya byla zavershena lish' cherez 30 s lishnim let (1897), v zadumannom togda zhe Vtorom fortepiannom koncerte kompozitor napisal lish' 2 chasti (zavershil ego S. Lyapunov), rabota nad Vtoroj simfoniej rastyanulas' na 8 let (1900-08). V 1903-04 gg. poyavlyaetsya seriya prekrasnyh romansov. Nesmotrya na perezhituyu tragediyu, otdalenie ot prezhnih druzej, rol' Balakireva v muzykal'noj zhizni znachitel'na. V 1883-94 gg. on byl upravlyayushchim Pridvornoj pevcheskoj kapelloj i a sotrudnichestve s Rimskim-Korsakovym neuznavaemo izmenil tam muzykal'noe obuchenie, postaviv ego na professional'nuyu osnovu. Naibolee odarennye ucheniki kapelly obrazovali vokrug svoego rukovoditelya muzykal'nyj kruzhok. Balakirev byl takzhe centrom tak nazyvaemogo Vejmarskogo kruzhka, sobiravshegosya u akademika A. Pypika v 1876-1904 gg.; zdes' on vystupal s celymi koncertnymi programmami. Obshirna i soderzhatel'na perepiska Balakireva s zarubezhnymi muzykal'nymi deyatelyami: s francuzskimi kompozitorom i fol'kloristom L. Burgo-Dyukudre i kritikom M. Kal'vokoressi, s cheshskim muzykal'no-obshchestvennym deyatelem B. Kalenskim. Simfonicheskaya muzyka Balakireva zavoevyvaet vse bol'shuyu izvestnost'. Ona zvuchit ne tol'ko v stolice, no i v provincial'nyh gorodah Rossii, s uspehom ispolnyaetsya za granicej - v Bryussele, Parizhe, Kopengagene, Myunhene, Gejdel'berge, Berline. Ego fortepiannuyu sonatu igraet ispanec R. Vin'es, _Islameya_ ispolnyaet znamenityj I. Gofman. Populyarnost' muzyki Balakireva, zarubezhnoe priznanie ego glavoj russkoj muzyki kak by kompensiruyut tragicheskuyu samootstranennost' ot magistral'nogo napravleniya u sebya na rodine. Tvorcheskoe nasledie Balakireva neveliko, no ono bogato hudozhestvennymi otkrytiyami, kotorye oplodotvorili russkuyu muzyku vtoroj poloviny XIX v. Tamara - odno iz vershinnyh proizvedenij nacional'no-zhanrovogo simfonizma i nepovtorimaya liricheskaya poema. V balakirevskih romansah nemalo priemov i fakturnyh nahodok, kotorye dali prorastaniya za predelami kamernoj vokal'noj muzyki - v instrumental'noj zvukopisi Rimskogo-Korsakova, v opernoj lirike Borodina. Sbornik russkih narodnyh pesen ne tol'ko otkryl novyj etap v muzykal'noj fol'kloristike, no i obogatil russkuyu opernuyu i simfonicheskuyu muzyku mnogimi prekrasnymi temami. Balakirev byl prevoshodnym muzykal'nym redaktorom: vse rannie sochineniya Musorgskogo, Borodina i Rimskogo-Korsakova proshli cherez ego ruki. On gotovil k izdaniyu partitury obeih oper Glinki (vmeste s Rimskim-Korsakovym), sochineniya F. SHopena. Balakirev prozhil bol'shuyu zhizn', v kotoroj byli i blestyashchie tvorcheskie vzlety, i tragicheskie porazheniya, no v celom eto byla zhizn' podlinnogo hudozhnika-novatora. /E. Gordeeva/ BALANCHIVADZE Andrej Melitonovich (r. 1 VI 1906, Peterburg) Tvorchestvo A. Balanchivadze - vydayushchegosya kompozitora Gruzii - stalo yarkoj stranicej v razvitii nacional'noj muzykal'noj kul'tury. S ego imenem mnogoe o gruzinskoj professional'noj muzyke poyavilos' vpervye. |to otnositsya k takim zhanram, kak balet, fortepiannyj koncert, _v ego tvorchestve gruzinskoe simfonicheskoe myshlenie vpervye predstalo v takom sovershennom vide, s takoj klassicheskoj prostotoj_ (O. Taktakishvili). A. Balanchivadze vospital celuyu pleyadu kompozitorov respubliki, sredi ego uchenikov R. Lagidze, O. Tevdoradze, A. SHaverzashvili, SH. Milorava, A. CHimakadze, B. Kvernadze, M. Davitashvili, N. Mamisashvili i dr. Balanchivadze rodilsya v Peterburge. Moj otec - Meliton Antonovich Balanchivadze - byl professional'nym muzykantom... Sochinyat' ya stal v vosem' let. Odnako po-nastoyashchemu, vser'ez zanyalsya muzykoj v 1918 godu, posle pereezda v Gruziyu. V 1918g. Balanchivadze postupaet v Kutaisskoe muzykal'noe uchilishche, kotoroe osnoval ego otec. V 1921-26 gg. zanimaetsya v Tiflisskoj konservatorii po klassu kompozicii u N. CHerepnina, S. Barhudaryana, M. Ippolitova-Ivanova, probuet svoi sily v napisanii melkih instrumental'nyh p'es. V eti zhe gody Balanchivadze rabotal muzykal'nym oformitelem spektaklej Teatra proletkul'ta Gruzii, Teatra satiry, Tbilisskogo rabochego teatra i dr. V 1927 g. v sostave gruppy muzykantov Balanchivadze napravlyaetsya Narkomprosom Gruzii na uchebu v Leningradskuyu konservatoriyu, gde zanimaetsya do 1931 g. Zdes' ego pedagogami stali A. ZHitomirskij, V. SHCHerbachev, M. YUdina. Okonchiv Leningradskuyu konservatoriyu, Balanchivadze vozvrashchaetsya v Tbilisi, gde poluchaet priglashenie ot Kote Mardzhanishvili rabotat' v rukovodimom im teatre. V etot period Balanchivadze takzhe pishet muzyku k pervym gruzinskim zvukovym Fil'mam. Balanchivadze voshel v sovetskoe iskusstvo na rubezhe 20-30-h gg. vmeste s celoj pleyadoj gruzinskih kompozitorov, sredi kotoryh byli Gr. Kiladze, SH. Mshvelidze, I. Tuskiya, SH. Azmajparashvili. |to bylo novoe pokolenie nacional'nyh kompozitorov, podhvativshih i po-svoemu prodolzhivshih zavoevaniya starejshih kompozitorov - osnovatelej nacional'noj professional'noj muzyki: Z. Paliashvili, V. Dolidze, M. Balanchivadze, D. Arakishvili. V otlichie ot svoih predshestvennikov, rabotavshih preimushchestvenno v oblasti opernoj, horovoj i kamerno-vokal'noj muzyki, molodoe pokolenie gruzinskih kompozitorov obrashchalos' glavnym obrazom k instrumental'noj muzyke, v etom napravlenii razvivalas' gruzinskaya muzyka v posleduyushchie dva-tri desyatiletiya. V 1936 g. Balanchivadze pishet svoe pervoe znachitel'noe proizvedenie - Pervyj fortepiannyj koncert, kotoryj stal pervym obrazcom etogo zhanra v nacional'nom muzykal'nom iskusstve. YArkij tematicheskij material koncerta svyazan s nacional'nym fol'klorom: v nem pretvoreny intonacii surovo-epicheskih pohodnyh pesen, gracioznyh tanceval'nyh melodij, liricheskih pesen. V etom sochinenii uzhe oshchushchayutsya mnogie cherty, harakternye dlya stilya Balanchivadze v dal'nejshem: variacionnyj metod razvitiya, tesnaya svyaz' tem geroicheskogo haraktera s zhanrovo-haraktern'shi narodnymi melodiyami, virtuoznost' fortepiannoj partii, napominayushchej pianizm F. Lista. Geroicheskij pafos, svojstvennyj etomu proizvedeniyu, kompozitor po-novomu voplotit vo Vtorom fortepiannom koncerte (1946). Znamenatel'nym sobytiem v muzykal'noj zhizni respubliki stal liriko-geroicheskij balet Serdce gor (1-ya red. 1936, 2-ya red. 1938). V osnove syuzheta - lyubov' molodogo ohotnika Dzhardzhi k docheri knyazya Manizhe i sobytiya krest'yanskoj bor'by protiv feodal'nogo gneta v XVIII v. Liriko-romanticheskie lyubovnye sceny, ispolnennye neobychajnogo obayaniya i poetichnosti, sochetayutsya zdes' s narodnymi, zhanrovo-bytovymi epizodami. Stihiya narodnogo tanca, soedinyayushchegosya s klassicheskoj horeografiej, stala osnovoj dramaturgii i muzykal'nogo yazyka baleta. Balanchivadze ispol'zuet horovodnyj perhuli, energichnyj sachidao (tanec, ispolnyaemyj vo vremya nacional'noj bor'by), voinstvennyj mtiuluri, zhizneradostnyj ceruli, geroicheskij horumi i dr. Balet vysoko ocenil SHostakovich: ..._v etoj muzyke net nichego melkogo, vse ochen' gluboko... blagorodno-vozvyshenno, mnogo ser'eznogo pafosa, idushchego ot ser'eznoj poezii_. Poslednim dovoennym sochineniem kompozitora stala liriko-komicheskaya opera _Mziya_, kotoraya byla postavlena v 1959 g. V ee osnove - syuzhet iz budnichnoj zhizni socialisticheskogo sela Gruzii. V 1944 g. Balanchivadze pishet svoyu Pervuyu i pervuyu v gruzinskoj muzyke simfoniyu, posvyashchennuyu sovremennym sobytiyam. _Pervuyu simfoniyu ya pisal v strashnye gody vojny... V 1943 godu vo vremya bombezhki pogibla moya sestra. Mnogo perezhivanij hotelos' otrazit' v etoj simfonii: ne tol'ko pechal' i skorb' o pogibshih, no i veru v pobedu, muzhestvo, geroizm nashego naroda_. V poslevoennye gody vmeste s baletmejsterom L.