mi druz'yami Bethovena i okazali sil'noe vliyanie na formirovanie ego demokraticheskih ubezhdenij. V Bonne Bethoven napisal celyj ryad krupnyh i melkih sochinenij: 2 kantaty dlya solistov, hora i orkestra, 3 fortepiannyh kvarteta, neskol'ko fortepiannyh sonat (nazyvaemyh nyne sonatinami). Sleduet otmetit', chto izvestnye vsem nachinayushchim pianistam sonatiny sol' i fa mazhor Bethovenu, po mneniyu issledovatelej, ne prinadlezhat, a tol'ko pripisyvayutsya, zato drugaya, podlinno bethovenskaya Sonatina fa mazhor, obnaruzhennaya i opublikovannaya v 1909 g., ostaetsya kak by v teni i nikem ne igraetsya. Bol'shuyu chast' bonnskogo tvorchestva sostavlyayut takzhe variacii i pesni, prednaznachennye dlya lyubitel'skogo muzicirovaniya. Sredi nih - vsem znakomaya pesnya _Surok_, trogatel'naya _|legiya na smert' pudelya_, buntarski-plakatnaya _Svobodnyj chelovek_, mechtatel'naya _Vzdoh nelyubimogo i schastlivaya lyubov'_, soderzhashchaya proobraz budushchej temy radosti iz Devyatoj simfonii, _ZHertvennaya pesnya_, kotoruyu Bethoven nastol'ko lyubil, chto vozvrashchalsya k nej 5 raz (posl. red. - 1824 g.). Nesmotrya na svezhest' i yarkost' yunosheskih sochinenij, Bethoven ponimal, chto emu neobhodimo ser'ezno uchit'sya. V noyabre 1792 g. on okonchatel'no pokinul Bonn i pereehal v Venu - krupnejshij muzykal'nyj centr Evropy. Zdes' on zanimalsya kontrapunktom i kompoziciej u I. Gajdna, I. SHenka, I. Al'brehtsbergera i A. Sal'eri. Hotya uchenik otlichalsya stroptivost'yu, uchilsya on revnostno i vposledstvii s blagodarnost'yu otzyvalsya o vseh svoih uchitelyah. Odnovremenno Bethoven nachal vystupat' kak pianist i vskore zavoeval slavu neprevzojdennogo improvizatora i yarchajshego virtuoza. V pervoj i poslednej svoej dlitel'noj gastrol'noj poezdke (1796) on pokoril publiku Pragi, Berlina, Drezdena, Bratislavy. Pokrovitel'stvo molodomu virtuozu okazyvali mnogie znatnye lyubiteli muzyki - K. Lihnovskij, F. Lobkovic, F. Kinskij, russkij posol A. Razumovskij i dr., v ih salonah vpervye zvuchali bethovenskie sonaty, trio, kvartety, a vposledstvii dazhe simfonii. Ih imena mozhno obnaruzhit' v posvyashcheniyah mnogih proizvedenij kompozitora. Odnako manera Bethovena derzhat'sya so svoimi pokrovitelyami byla pochti neslyhannoj dlya togo vremeni. Gordyj i nezavisimyj, on nikomu ne proshchal popytok unizit' svoe dostoinstvo. Izvestny legendarnye slova, broshennye kompozitorom oskorbivshemu ego mecenatu: _Knyazej bylo i budet tysyachi, Bethoven zhe tol'ko odin_. Iz mnogochislennyh aristokratok - uchenic Bethovena - ego postoyannymi druz'yami i propagandistami ego muzyki stali |rtman, sestry T. i ZH. Bruns, M. |rdedi. Ne lyubivshij prepodavat', Bethoven vse zhe byl uchitelem K. CHerni i F. Risa po fortepiano (oba oni zavoevali vposledstvii evropejskuyu slavu) i ercgercoga Avstrii Rudol'fa po kompozicii. V pervoe venskoe desyatiletie Bethoven pisal preimushchestvenno fortepiannuyu i kamernuyu muzyku. V 1792-1802 gg. byli sozdany 3 fortepiannyh koncerta i 2 desyatka sonat. Iz nih tol'ko Sonata | 8 (_Pateticheskaya_) imeet avtorskoe nazvanie. Sonatu | 14, nosyashchuyu podzagolovok sonata-fantaziya, nazval _Lunnoj_ poet-romantik L. Rel'shtab. Ustojchivye naimenovaniya ukrepilis' takzhe za sonatami | 12 (_S Traurnym marshem_), | 17 (_S rechitativami_) i bolee pozdnimi: | 21 (_Avrora_) i | 23 (_Appassionata_). K pervomu venskomu periodu otnosyatsya, pomimo fortepiannyh, 9 (iz 10) skripichnyh sonat (v t. ch. | 5 - _Vesennyaya_, | 9 - _Krejcerova_; oba nazvaniya takzhe neavtorskie); 2 violonchel'nye sonaty, 6 strunnyh kvartetov, ryad ansamblej dlya razlichnyh instrumentov (v t. ch. zhizneradostno-galantnyj Septet). S nachalom XIX v. nachalsya i Bethoven kak simfonist: v 1800g. on zakonchil svoyu Pervuyu simfoniyu, a v 1802 - Vtoruyu. V eto zhe vremya byla napisana ego edinstvennaya oratoriya _Hristos na Maslichnoj gore_. Poyavivshiesya v 1797 g. pervye priznaki neizlechimoj bolezni - progressiruyushchej gluhoty i osoznanie beznadezhnosti vseh popytok lecheniya neduga privelo Bethovena k dushevnomu krizisu 1802 g., kotoryj otrazilsya v znamenitom dokumente - _Gejligenshtadtskom zaveshchanii_. Vyhodom iz krizisa stalo tvorchestvo: ..._Nedostavalo nemnogogo, chtoby ya pokonchil s soboj_, - pisal kompozitor. - _Tol'ko ono, iskusstvo, ono menya uderzhalo_. 1802-12 gg. - vremya blestyashchego rascveta geniya Bethovena. Gluboko vystradannye im idei preodoleniya stradaniya siloj duha i pobedy sveta nad mrakom posle ozhestochennoj bor'by okazalis' sozvuchnymi osnovnym ideyam Francuzskoj revolyucii i osvoboditel'nyh dvizhenij nachala XIX v. |ti idei voplotilis' v Tret'ej (_Geroicheskoj_) i Pyatoj simfoniyah, v tiranoborcheskoj opere _Fidelio_, v muzyke k tragedii I. V. Gete _|gmont_ v Sonate | 23 (_Appassionate_). Kompozitora vdohnovlyali takzhe filosofskie i eticheskie idei epohi Prosveshcheniya, vosprinyatye im v yunosti. Mir prirody predstaet polnym dinamichnoj garmonii v SHestoj (_Pastoral'noj_) simfonii, v Skripichnom koncerte, v fortepiannoj (| 21) i skripichnoj (| 10) sonatah. Narodnye ili blizkie k narodnym melodii zvuchat v Sed'moj simfonii i v kvartetah | 7-9 (t. n. _russkih_ - oni posvyashcheny A. Razumovskomu; Kvartet |8 soderzhit 2 melodii russkih narodnyh pesen: ispol'zovannuyu mnogo pozdnee takzhe i N. Rimskim-Korsakovym _Slavu_ i _Ah, talan li moj, talan_). Moshchnym optimizmom polna CHetvertaya simfoniya, yumorom i slegka ironicheskoj nostal'giej po vremenam Gajdna i Mocarta pronizana Vos'maya. |picheski i monumental'no traktuetsya virtuoznyj zhanr v CHetvertom i Pyatom fortepiannyh koncertah, a takzhe v Trojnom koncerte dlya skripki, violoncheli i fortepiano s orkestrom. Vo vseh etih proizvedeniyah nashel samoe polnoe i okonchatel'noe voploshchenie stil' venskogo klassicizma s ego zhizneutverzhdayushchej veroj v razum, dobro i spravedlivost', vyrazhennoj na koncepcionnom urovne kak dvizhenie _cherez stradanie - k radosti_ (iz pis'ma Bethovena k M. |rdedi), a na kompozicionnom - kak ravnovesie mezhdu edinstvom i mnogoobraziem i soblyudenie strogih proporcij pri samyh krupnyh masshtabah sochineniya. 1812-15 gg. - perelomnye v politicheskoj i duhovnoj zhizni Evropy. Za periodom napoleonovskih vojn i pod®emom osvoboditel'nogo dvizheniya posledoval Venskij kongress (1814-15), posle kotorogo vo vnutrennej i vneshnej politike evropejskih stran usililis' reakcionno-monarhicheskie tendencii. Stil' geroicheskogo klassicizma, vyrazhavshij duh revolyucionnogo obnovleniya konca XVIII v. i patrioticheskie nastroeniya nachala XIX v., dolzhen byl neminuemo ili prevratit'sya v pompezno-oficioznoe iskusstvo, ili ustupit' mesto romantizmu, kotoryj stal vedushchim napravleniem v literature i uspel zayavit' o sebe v muzyke (F. SHubert). |ti slozhnye duhovnye problemy prishlos' reshat' i Bethovenu. On otdal dan' pobednomu likovaniyu, sozdav effektnuyu simfonicheskuyu fantaziyu _Bitva pri Vittorii_ i kantatu _Schastlivoe mgnovenie_, prem'ery kotoryh byli priurocheny k Venskomu kongressu i prinesli Bethovenu neslyhannyj uspeh. Odnako v drugih sochineniyah 1813-17 gg. otrazilis' nastojchivye i poroj muchitel'nye poiski novyh putej. V eto vremya byli napisany violonchel'nye (| 4, 5) i fortepiannye (| 27, 28) sonaty, neskol'ko desyatkov obrabotok pesen raznyh narodov dlya golosa s ansamblem, pervyj v istorii zhanra vokal'nyj cikl _K dalekoj vozlyublennoj_ (1815). Stil' etih sochinenij - kak by eksperimental'nyj, so mnozhestvom genial'nyh nahodok, odnako ne vsegda stol' zhe cel'nyj, kak v period _revolyucionnogo klassicizma_. Poslednee desyatiletie zhizni Bethovena bylo omracheno kak obshchej gnetushchej politicheskoj i duhovnoj atmosferoj v metternihovskoj Avstrii, tak i lichnymi nevzgodami i potryaseniyami. Gluhota kompozitora stala polnoj; s 1818 g. on byl vynuzhden pol'zovat'sya _razgovornymi tetradyami_, v kotoryh sobesedniki pisali obrashchennye k nemu voprosy. Poteryav nadezhdu na lichnoe schast'e (imya _bessmertnoj vozlyublennoj_, k kotoroj obrashcheno proshchal'noe pis'mo Bethovena ot 6-7 iyulya 1812 g., ostaetsya neizvestnym; odni issledovateli schitayut eyu ZH. Brunsvik-Dejm, drugie - A. Brentano), Bethoven prinyal na sebya zaboty po vospitaniyu plemyannika Karla, syna umershego v 1815 g. mladshego brata. |to privelo k dolgoletnej (1815-20) sudebnoj tyazhbe s mater'yu mal'chika o pravah na edinolichnoe opekunstvo. Sposobnyj, no legkomyslennyj plemyannik dostavlyal. Bethovenu mnogo ogorchenij. Kontrast mezhdu pechal'nymi, a poroyu i tragicheskimi zhiznennymi obstoyatel'stvami i ideal'noj krasotoj sozdavaemyh proizvedenij - proyavlenie togo duhovnogo podviga, kotoryj sdelal Bethovena odnim iz geroev evropejskoj kul'tury Novogo vremeni. Tvorchestvo 1817-26 gg. oznamenovalo novyj vzlet geniya Bethovena i odnovremenno stalo epilogom epohi muzykal'nogo klassicizma. Do poslednih dnej sohraniv vernost' klassicheskim idealam, kompozitor nashel novye formy i sredstva ih voploshcheniya, granichashchie s romanticheskimi, no ne perehodyashchie v nih. Pozdnij stil' Bethovena - unikal'nyj esteticheskij fenomen. Central'naya dlya Bethovena ideya dialekticheskoj vzaimosvyazi kontrastov, bor'by sveta i mraka obretaet v pozdnem tvorchestve podcherknuto filosofskoe zvuchanie. Pobeda nad stradaniem daetsya uzhe ne cherez geroicheskoe dejstvie, a cherez dvizhenie duha i mysli. Velikij master sonatnoj formy, v kotoroj prezhde razvivalis' dramaticheskie konflikty, Bethoven v pozdnih sochineniyah neredko obrashchaetsya k forme fugi, naibolee podhodyashchej dlya voploshcheniya postepennogo stanovleniya obobshchennoj filosofskoj idei. 5 poslednih fortepiannyh sonat (| 28-32) i 5 poslednih kvartetov (| 12-16) otlichayutsya osobo slozhnym i utonchennym muzykal'nym yazykom, trebuyushchim ot ispolnitelej velichajshej iskusnosti, a ot slushatelej - proniknovennogo vospriyatiya. 33 variacii na val's Diabelli i Bagateli or. 126 takzhe yavlyayutsya podlinnymi shedevrami, nesmotrya na razlichie v masshtabah. Pozdnee tvorchestvo Bethovena dolgoe vremya vyzyvalo spory. Iz sovremennikov lish' nemnogie smogli ponyat' i ocenit' ego poslednie sochineniya. Odnim iz takih lyudej stal H Golicyn, po zakazu kotorogo napisany i kotoromu posvyashcheny kvartety | 12, 13 i 15. Emu zhe posvyashchena uvertyura _Osvyashchenie doma_ (1822). V 1823 g. Bethoven zakonchil _Torzhestvennuyu messu_, kotoruyu sam schital svoim velichajshim proizvedeniem. |ta messa, rasschitannaya skoree na koncertnoe, chem na kul'tovoe ispolnenie, stala odnim iz etapnyh yavlenij v nemeckoj oratorial'noj tradicii (G. SHyutc, I. S. Bah, G. F. Gendel', V. A. Mocart, I. Gajdn). Pervaya messa (1807) ne ustupala messam Gajdna i Mocarta, odnako ne stala novym slovom v istorii zhanra, kak _Torzhestvennaya_, v kotoroj pretvorilos' vse masterstvo Bethovena-simfonista i dramaturga. Obrativshis' k kanonicheskomu latinskomu tekstu, Bethoven vydelil v nem ideyu samopozhertvovaniya vo imya schast'ya lyudej i vnes v final'nuyu mol'bu o mire strastnyj pafos otricaniya vojny kak velichajshego zla. Pri sodejstvii Golicyna _Torzhestvennaya messa_ vpervye byla ispolnena 7 aprelya 1824 g. v Peterburge. Mesyacem pozzhe v Vene sostoyalsya poslednij benefisnyj koncert Bethovena, v ko- torom, pomimo chastej iz messy, prozvuchala ego itogovaya, Devyataya simfoniya s zaklyuchitel'nym horom na slova _Ody k radosti_ F. SHillera. Ideya preodoleniya stradaniya i torzhestva sveta posledovatel'no provedena cherez vsyu simfoniyu i s predel'noj yasnost'yu vyrazhena v konce blagodarya vvedeniyu poeticheskogo teksta, kotoryj Bethoven eshche v Bonne mechtal polozhit' na muzyku. Devyataya simfoniya s ee final'nym prizyvom - _Obnimites', milliony_! - stala idejnym zaveshchaniem Bethovena chelovechestvu i okazala sil'nejshee vozdejstvie na simfonizm XIX i XX vv. Tradicii Bethovena vosprinyali i tak ili inache prodolzhili G. Berlioz, F. List, I. Brams, A. Brukner, G. Maler, S. Prokof'ev, D SHostakovich. Kak svoego uchitelya chtili Bethovena i kompozitory novovenskoj shkoly - _otec dodekafonii_ A. SHenberg, strastnyj gumanist A. Berg, novator i lirik A. Vebern. V dekabre 1911 g. Vebern pisal Bergu: _Malo veshchej stol' chudesnyh, kak prazdnik Rozhdestva. ... Ne tak li nado prazdnovat' i den' rozhdeniya Bethovena_? Nemalo muzykantov i lyubitelej muzyki soglasilis' by s etim predlozheniem, potomu chto dlya tysyach (a mozhet, i millionov) lyudej Bethoven ostaetsya ne tol'ko odnim iz velichajshih geniev vseh vremen i narodov, no i olicetvoreniem nemerknushchego eticheskogo ideala, vdohnovitelem ugnetennyh, uteshitelem strazhdushchih, vernym drugom v skorbi i radosti. /L. Kirillina/ BIZE (Bizet) ZHorzh (Aleksandr Sezar Leopol'd) (25 X 1838, Parizh - 3 VI 1875, Buzhival', bliz Parizha) ...Mne nuzhen teatr: bez nego ya nichto. ZH. Bize Svoyu nedolguyu zhizn' francuzskij kompozitor ZH. Bize posvyatil muzykal'nomu teatru. Vershina ego tvorchestva - _Karmen_ - do sih por ostaetsya odnoj iz samyh lyubimyh oper dlya mnogih i mnogih lyudej. Bize vyros v kul'turnoj obrazovannoj sem'e; otec byl uchitelem peniya, mat' igrala na fortepiano. S 4 let ZHorzh nachal zanimat'sya muzykoj pod rukovodstvom materi. V vozraste 10 let postupil v Parizhskuyu konservatoriyu. Ego uchitelyami stali vidnejshie muzykanty Francii: pianist A. Marmontel', teoretik P. Cimmerman, opernye kompozitory F. Galevi i SH. Guno. Uzhe togda raskrylos' raznostoronnee darovanie Vize: on byl yarkim pianistom-virtuozom (sam F. List voshishchalsya ego igroj), neodnokratno poluchal premii po teoreticheskim disciplinam, uvlekalsya igroj na organe (vposledstvii, uzhe priobretaya izvestnost', zanimalsya u S. Franka). V konservatorskie gody (1848-58) poyavlyayutsya proizvedeniya, polnye yunosheskoj svezhesti i neprinuzhdennosti, sredi kotoryh Simfoniya do mazhor, komicheskaya opera _Dom doktora_. Okonchanie konservatorii oznamenovalos' polucheniem Rimskoj premii za kantatu _Klovis i Klotil'da_, davavshej pravo na chetyrehletnee prebyvanie v Italii i gosudarstvennuyu stipendiyu. Togda zhe dlya konkursa, ob®yavlennogo ZH. Offenbahom, Bize pishet operettu _Doktor Mirakl'_, kotoraya tozhe byla otmechena premiej. V Italii Bize, ocharovannyj blagodatnoj yuzhnoj prirodoj, pamyatnikami arhitektury i zhivopisi, mnogo i plodotvorno rabotaet (1858-60). On zanimaetsya izucheniem iskusstva, chitaet mnozhestvo knig, postigaet krasotu vo vseh ee proyavleniyah. Idealom dlya Bize stanovitsya prekrasnyj, garmonichnyj mir Mocarta i Rafaelya. Istinno francuzskoe izyashchestvo, shchedryj melodicheskij dar, tonkij vkus navsegda stali neot®emlemymi chertami stilya kompozitora. Bize vse bol'she privlekaet muzyka opernaya, sposobnaya _slit'sya_ s izobrazhaemym na scene yavleniem ili geroem. Vmesto kantaty, kotoruyu kompozitor dolzhen byl predstavit' v Parizhe, on pishet komicheskuyu operu _Don Prokopio_, vyderzhannuyu v tradiciyah Dzh. Rossini. Sozdaetsya takzhe oda-simfoniya _Vasko da Gama_. S vozvrashcheniem v Parizh svyazano nachalo ser'eznyh tvorcheskih iskanij i odnovremenno tyazheloj, rutinnoj raboty radi kuska hleba. Bize prihoditsya delat' perelozheniya chuzhih opernyh partitur, pisat' razvlekatel'nuyu muzyku dlya kafe-koncertov i odnovremenno sozdavat' novye proizvedeniya, rabotaya po 16 chasov v sutki. _YA rabotayu, kak negr, ya istoshchen, ya bukval'no razryvayus' na chasti... YA tol'ko chto zakonchil romansy dlya novogo izdatelya. Boyus', chto poluchilos' posredstvenno, no nuzhny den'gi. Den'gi, vechno den'gi - k chertu!_ Vsled za Guno Bize obrashchaetsya k zhanru liricheskoj opery. Ego _Iskateli zhemchuga_ (1863), gde estestvennost' vyrazheniya chuvstv sochetaetsya s vostochnoj ekzotikoj, vyzvala pohvalu G. Berlioza. V _Pertskoj krasavice_ (1867, na syuzhet V. Skotta) izobrazhena zhizn' prostyh lyudej. Uspeh etih oper byl ne tak velik, chtoby uprochit' polozhenie avtora. Samokritika, trezvoe osoznanie nedostatkov _Pertskoj krasavicy_ stali zalogom budushchih dostizhenij Vize: _|to effektnaya p'esa, no haraktery malo obrisovany... SHkola izbityh rulad i lzhi umerla - umerla navsegda! Pohoronim ee bez sozhaleniya, bez volneniya - i vpered!_ Ryad zamyslov teh let ostalsya neosushchestvlennym; ne byla postavlena zakonchennaya, no v celom neudachnaya opera _Ivan Groznyj_. Krome oper Vize pishet orkestrovuyu i kamernuyu muzyku: zavershaet simfoniyu Rim, nachatuyu eshche v Italii, pishet p'esy dlya fortepiano v 4 ruki _Detskie igry_ (nekotorye iz nih v orkestrovom variante sostavili _Malen'kuyu syuitu_), romansy. V 1870 g., vo vremya franko-prusskoj vojny, kogda Franciya nahodilas' v kriticheskom polozhenii, Bize vstupaet v ryady Nacional'noj gvardii. Spustya neskol'ko let ego patrioticheskie chuvstva nashli vyrazhenie v dramaticheskoj uvertyure _Rodina_ (1874). 70-e gg. - rascvet tvorchestva kompozitora. V 1872 g. sostoyalas' prem'era opery _Dzhamile_ (po poeme A. Myusse), tonko pretvorivshej; intonacii arabskoj narodnoj muzyki. Dlya posetitelej teatra Komicheskoj opery (Opera-Comique) bylo neozhidannost'yu uvidet' proizvedenie, rasskazyvayushchee o bezzavetnoj lyubvi, preispolnennoe chistoj liriki. Podlinnye ceniteli muzyki i ser'eznye kritiki uvideli v _Dzhamile_ nachalo novogo etapa, otkrytie novyh putej. V proizvedeniyah etih let chistota i izyashchestvo stilya (vsegda prisushchie Bize) otnyud' ne prepyatstvuyut pravdivomu, beskompromissnomu vyrazheniyu dramy zhizni, ee konfliktov i tragicheskih protivorechij. Teper' kumirami kompozitora stanovyatsya V. SHekspir, Mikelandzhelo, L. Bethoven. V svoej stat'e _Besedy o muzyke_ Bize privetstvuet _strastnyj, bujnyj, podchas dazhe neobuzdannyj temperament, podobnyj Verdi, kotoryj darit iskusstvu zhivoe, moshchnoe proizvedenie, sotvorennoe iz zolota, gryazi, zhelchi i krovi. YA menyayu kozhu i kak hudozhnik, i kak chelovek_, - govorit o sebe Bize. Odna iz vershin tvorchestva Vize - muzyka k drame A. Dode _Arlezianka_ (1872). Postanovka p'esy byla neudachnoj, i kompozitor iz luchshih nomerov sostavil orkestrovuyu syuitu (vtoruyu syuitu posle smerti Bize sostavil ego drug, kompozitor |. Giro). Kak i v predydushchih proizvedeniyah, Bize pridaet muzyke osobyj, specificheskij kolorit mesta dejstviya. Zdes' eto Provans, i kompozitor ispol'zuet narodnye provansal'skie melodii, nasyshchaet vse proizvedenie duhom starofrancuzskoj liriki. Krasochno, legko i prozrachno zvuchit orkestr, Bize dostigaet izumitel'nogo raznoobraziya effektov: eto kolokol'nyj zvon, blesk krasok v kartine narodnogo prazdnika (_Farandola_), utonchenno-kamernoe zvuchanie flejty s arfoj (v menuete iz Vtoroj syuity) i pechal'noe _penie_ saksofona (Vize pervym vvel etot instrument v simfonicheskij orkestr). Poslednimi rabotami Vize byli nezavershennaya opera _Don Rodrigo_ (po drame Kornelya _Sid_) i _Karmen_, postavivshaya ee avtora v ryad velichajshih hudozhnikov mira. Prem'era _Karmen_ (1875) stala i samoj krupnoj zhiznennoj neudachej Bize: opera so skandalom provalilas' i vyzvala rezkuyu ocenku pressy. CHerez 3 mesyaca 3 iyunya 1875 goda kompozitor skonchalsya v predmest'e Parizha Buzhival'. Nesmotrya na to, chto _Karmen_ byla postavlena v teatre Komicheskoj opery, etomu zhanru ona sootvetstvuet lish' nekotorymi formal'nymi priznakami. V sushchnosti, eto muzykal'naya drama, obnazhivshaya real'nye protivorechiya zhizni. Bize ispol'zoval syuzhet novelly P. Merime, no vozvysil ego obrazy do znacheniya poeticheskih simvolov. I pri etom vse oni - _zhivye_ lyudi s yarkimi, nepovtorimymi harakterami. Kompozitor vvodit v dejstvie narodnye sceny s ih stihijnym proyavleniem zhiznennoj sily, b'yushchej cherez kraj energii. Cyganskaya krasavica Karmen, toreador |skamil'o, kontrabandisty vosprinimayutsya kak chast' etoj svobodnoj stihii. Sozdavaya _portret_ glavnoj geroini, Vize ispol'zuet melodii i ritmy habanery, segidil'i, polo i t. p.; pri etom emu udalos' gluboko proniknut' v duh ispanskoj muzyki. Sovsem k drugomu miru - uyutnomu, udalennomu ot bur', prinadlezhat Hoze i ego nevesta Mikaela. Ih duet vyderzhan v pastel'nyh tonah, myagkih romansnyh intonaciyah. No Hoze bukval'no _zarazhaetsya_ strast'yu Karmen, ee siloj i beskompromissnost'yu. _Obychnaya_ lyubovnaya drama podnimaetsya do tragedii stolknoveniya chelovecheskih harakterov, sila kotoryh prevoshodit strah smerti i pobezhdaet ego. Vize vospevaet krasotu, velichie lyubvi, p'yanyashchee chuvstvo svobody; bez predvzyatogo moralizirovaniya on pravdivo raskryvaet svet, radost' zhizni i ee tragizm. V etom vnov' proyavlyaetsya glubokoe duhovnoe rodstvo s avtorom _Don-ZHuana_ - velikim Mocartom. Uzhe cherez god posle neudachnoj prem'ery _Karmen_ s triumfom stavitsya na krupnejshih scenah Evropy. Dlya postanovki v parizhskom teatre Grand Opera |. Giro zamenil razgovornye dialogi rechitativami, vvel ryad tancev (iz drugih proizvedenij Vize) v poslednee dejstvie. V etoj redakcii opera izvestna segodnyashnemu slushatelyu. V 1878 g. P. CHajkovskij pisal, chto _Karmen - eto v polnom smysle shedevr, t. e. odna iz teh nemnogih veshchej, kotorym suzhdeno otrazit' v sebe v sil'nejshej stepeni muzykal'nye stremleniya celoj epohi... YA ubezhden, chto let cherez desyat' "Karmen" budet samoj populyarnoj operoj v mire_... /K. Zenkin/ BOKKERINI (Boccherini) Luidzhi (19 II 1743, Lukka - 28 V 1805, Madrid) V garmonii sopernik nezhnogo Sakkini, Pevec chuvstva, bozhestvennyj Bokkerini!.. Fajol' Muzykal'noe nasledie ital'yanskogo violonchelista i kompozitora L. Bokkerini pochti celikom sostoit iz instrumental'nyh sochinenij. V _vek opery_, kak neredko nazyvayut XVIII stoletie, on sozdal lish' neskol'ko muzykal'no-scenicheskih proizvedenij. Virtuoza-ispolnitelya vlekut k sebe muzykal'nye instrumenty i instrumental'nye ansambli. Peru kompozitora prinadlezhat okolo 30 simfonij; razlichnye orkestrovye proizvedeniya; mnogochislennye skripichnye i violonchel'nye sonaty; skripichnye, flejtovye i violonchel'nye koncerty; okolo 400 ansamblevyh sochinenij (strunnye kvartety, kvintety, sekstety, oktety). Nachal'noe muzykal'noe obrazovanie Bokkerini poluchil pod rukovodstvom otca, kontrabasista Leopol'da Bokkerini, i D. Vannuchchini. Uzhe v 12 let yunyj muzykant vstupaet na put' professional'nogo ispolnitel'stva: nachav s dvuhletnej sluzhby v kapellah Lukki, on prodolzhaet ispolnitel'skuyu deyatel'nost' solista-violonchelista v Rime, a zatem vnov' v kapelle rodnogo goroda (s 1761). Zdes' Bokkerini vskore organizuet strunnyj kvartet, v kotoryj vhodyat izvestnejshie virtuozy i kompozitory togo vremeni (P. Nardini, F. Manfredi, Dzh. Kambini) i dlya kotorogo oni zhe na protyazhenii pyati let (1762-67) sozdayut nemalo proizvedenij v zhanre kvarteta. 1768 g. Bokkerini vstrechaet v Parizhe, gde s triumfom prohodyat ego vystupleniya i poluchaet evropejskoe priznanie kompozitorskoe darovanie muzykanta. No vskore (s 1769) on perebiraetsya v Madrid, gde do konca svoih dnej sluzhit pridvornym kompozitorom, a takzhe poluchaet vysokooplachivaemuyu dolzhnost' v muzykal'noj kapelle imperatora Vil'gel'ma Fridriha II - bol'shogo cenitelya muzyki. Postepenno ispolnitel'skaya deyatel'nost' otstupaet na vtoroj plan, osvobozhdaya vremya intensivnoj kompozitorskoj rabote. Muzyka Bokkerini yarko emocional'na, kak i sam ee avtor. Francuzskij skripach P. Rode vspominal: _kogda ch'e-libo ispolnenie muzyki Bokkerini ne otvechalo ni zamyslu, ni vkusu Bokkerini, kompozitor ne mog bol'she sebya sderzhivat'; on prihodil v volnenie, topal nogami, a kak-to, poteryav terpenie, ubezhal so vseh nog, s krikom, chto terzayut ego detishche_. Za istekshie 2 stoletiya tvoreniya ital'yanskogo mastera ne poteryali svoej svezhesti, neposredstvennosti vozdejstviya. Sol'nye i ansamblevye p'esy Bokkerini stavyat pered ispolnitelem vysokie tehnicheskie zadachi, dayut vozmozhnost' raskryt' bogatye vyrazitel'nye i virtuoznye vozmozhnosti instrumenta. Imenno poetomu sovremennye ispolniteli ohotno obrashchayutsya k tvorchestvu ital'yanskogo kompozitora. Stil' Bokkerini - eto ne tol'ko temperament, melodizm, izyashchestvo, v kotoryh my uznaem priznaki ital'yanskoj muzykal'noj kul'tury. On vpital i cherty sentimentalistskogo, chuvstvitel'nogo yazyka francuzskoj komicheskoj opery (P. Monsin'i, A. Gretri), i yarko ekspressivnogo iskusstva nemeckih muzykantov serediny stoletiya: kompozitorov iz Mangejma (YA Stamica, F. Rihtera), a takzhe I. SHoberta i znamenitogo syna Ioganna Sebast'yana Baha - Filippa |manuelya Baha. Kompozitor ispytal i vliyanie krupnejshego opernogo kompozitora XVIII v. - reformatora opery K. Glyuka: ne sluchajno odna iz simfonij Bokkerini vklyuchaet shiroko izvestnuyu temu tanca furij iz 2 akta glyukovskoj opery _Orfej i |vridika_. Bokkerini byl odnim iz zachinatelej zhanra strunnogo kvinteta i pervym, kvintety kotorogo obreli evropejskoe priznanie. Ih vysoko cenili V. A. Mocart i L. Bethoven - sozdateli genial'nyh proizvedenij v zhanre kvinteta. I pri zhizni, i posle smerti Bokkerini ostavalsya sredi naibolee pochitaemyh muzykantov. A ego vysochajshee ispolnitel'skoe iskusstvo ostavilo neizgladimyj sled v pamyati sovremennikov i potomkov. Nekrolog v Lejpcigskoj gazete (1805) soobshchal, chto on byl prevoshodnym violonchelistom, kotoryj voshishchal svoej igroj na etom instrumente blagodarya nesravnennomu kachestvu zvuka i trogatel'noj vyrazitel'nosti v igre. /S. Rycarev/ BORODIN Aleksandr Porfir'evich (12 XI 1833, Peterburg - 27 II 1887, tam zhe) Muzyka Borodina... vozbuzhdaet oshchushchenie sily, bodrosti, sveta; v nej moguchee dyhanie, razmah, shir', prostor; v nej garmonichnoe zdorovoe chuvstvo zhizni, radost' ot soznaniya, chto zhivesh'. B. Asaf'ev A. Borodin yavlyaetsya odnim iz zamechatel'nyh predstavitelej russkoj kul'tury vtoroj poloviny XIX v.: genial'nyj kompozitor, vydayushchijsya uchenyj-himik, aktivnyj obshchestvennyj deyatel', pedagog, dirizher, muzykal'nyj kritik, on proyavil takzhe i nezauryadnoe literaturnoe darovanie. Odnako v istoriyu mirovoj kul'tury Borodin voshel prezhde vsego kak kompozitor. Im sozdano ne tak uzh mnogo proizvedenij, no ih otlichaet glubina i bogatstvo soderzhaniya, raznoobrazie zhanrov, klassicheskaya strojnost' form. Bol'shinstvo iz nih svyazano s russkim eposom, s povestvovaniem o geroicheskih podvigah na- roda. Est' u Borodina i stranicy serdechnoj, zadushevnoj liriki, ne chuzhdy emu shutka, myagkij yumor. Dlya muzykal'nogo stilya kompozitora harakterny shirokij razmah povestvovaniya, melodichnost' (Borodin obladal sposobnost'yu sochinyat' v narodno-pesennom stile), krasochnost' garmonij, aktivnaya dinamicheskaya ustremlennost'. Prodolzhaya tradicii M Glinki, v chastnosti ego opery _Ruslan i Lyudmila_, Borodin sozdal russkuyu epicheskuyu simfoniyu, a takzhe utverdil tip russkoj epicheskoj opery. Borodin rodilsya ot neoficial'nogo braka knyazya L. Gedianova i russkoj meshchanki A. Antonovoj. Svoyu familiyu i otchestvo on poluchil ot dvorovogo cheloveka Gedianova - Porfiriya Ivanovicha Borodina, synom kotorogo ego zapisali. Blagodarya umu i energii materi mal'chik poluchil prekrasnoe domashnee obrazovanie i uzhe v detstve obnaruzhil raznostoronnie sposobnosti. Osobenno privlekala ego muzyka. On nauchilsya igrat' na flejte, fortepiano, violoncheli, s interesom slushal simfonicheskie proizvedeniya, samostoyatel'no izuchal klassicheskuyu muzykal'nuyu literaturu, pereigrav v 4 ruki so svoim tovarishchem Mishej SHCHiglevym vse simfonii L. Bethovena, I. Gajdna, F. Mendel'sona. Rano proyavilsya u nego i kompozitorskij dar. Ego pervymi opytami stali pol'ka _Helene_ dlya fortepiano, Koncert dlya flejty, Trio dlya dvuh skripok i violoncheli na temy iz opery _Robert-d'yavol_ Dzh. Mejerbera (1847). V eti zhe gody u Borodina proyavilas' strast' k himii. Rasskazyvaya V. Stasovu o svoej druzhbe s Sashej Borodinym, M. SHCHiglev vspominal, chto _ne tol'ko ego sobstvennaya komnata, no chut' ne vsya kvartira byla napolnena bankami, retortami i vsyakimi himicheskimi snadob'yami. Vezde na oknah stoyali banki s raznoobraznymi kristallicheskimi rastvorami_. Blizkie otmechali, chto uzhe s detskih let Sasha vsegda byl chem-nibud' zanyat. V 1850 g. Borodin uspeshno vyderzhal ekzamen v Mediko-hirurgicheskuyu (s 1881 g. Voenno-medicinskaya) akademiyu v Peterburge i s uvlecheniem otdalsya zanyatiyam medicinoj, estestvoznaniem i osobenno himiej. Obshchenie s vydayushchimsya peredovym russkim uchenym N. Zininym, kotoryj blestyashche chital v akademii kurs himii, vel individual'nye prakticheskie zanyatiya v laboratorii i videl v talantlivom yunoshe svoego preemnika, okazalo bol'shoe vliyanie na stanovlenie lichnosti Borodina. Uvlekalsya Sasha i literaturoj, osobenno lyubil on proizvedeniya A. Pushkina, M. Lermontova, N. Gogolya, raboty V. Belinskogo, chital filosofskie stat'i v zhurnalah. Svobodnoe ot akademii vremya otdavalos' muzyke. Borodin chasto poseshchal muzykal'nye sobraniya, gde ispolnyalis' romansy A. Gurileva, A. Varlamova, K. Vil'boa, russkie narodnye pesni, arii iz modnyh togda ital'yanskih oper; postoyanno byval na kvartetnyh vecherah u muzykanta-lyubitelya I. Gavrushkevicha, neredko uchastvuya v kachestve violonchelista v ispolnenii kamerno-instrumental'noj muzyki. V eti zhe gody on poznakomilsya s proizvedeniyami Glinki. Genial'naya, gluboko nacional'naya muzyka zahvatila i uvlekla yunoshu, i s etih por on stanovitsya vernym poklonnikom i posledovatelem velikogo kompozitora. Vse eto pobuzhdaet ego k tvorchestvu. Borodin mnogo samostoyatel'no rabotaet nad ovladeniem kompozitorskoj tehnikoj, pishet vokal'nye sochineniya v duhe gorodskogo bytovogo romansa (_CHto ty rano, zoren'ka; Slushajte, podruzhen'ki, pesenku moyu; Razlyubila krasna devica_), a takzhe neskol'ko trio dlya dvuh skripok i violoncheli (v t. ch. na temu russkoj narodnoj pesni _CHem tebya ya ogorchila_), strunnyj Kvintet i dr. V ego instrumental'nyh proizvedeniyah etoj pory eshche zametno skazyvaetsya vliyanie obrazcov zapadnoevropejskoj muzyki, v chastnosti Mendel'sona. V 1856 g. Borodin otlichno sdal vypusknye ekzameny i dlya prohozhdeniya obyazatel'noj vrachebnoj praktiki byl prikomandirovan vrachom-ordinatorom ko vtoromu Voenno-suhoputnomu gospitalyu; v 1858 g. on uspeshno zashchitil dissertaciyu na uchenuyu stepen' doktora mediciny, a cherez god byl otpravlen akademiej za granicu dlya nauchnogo usovershenstvovaniya. Borodin obosnovalsya v Gejdel'berge, gde k tomu vremeni sobralos' nemalo molodyh russkih uchenyh raznyh special'nostej, sredi kotoryh byli D. Mendeleev, I. Sechenov, |. YUnge, A. Majkov, S. Eshevskij i drugie, stavshie druz'yami Borodina i sostavivshie tak nazyvaemyj _Gejdel'bergskij kruzhok_. Sobirayas', oni obsuzhdali ne tol'ko nauchnye problemy, no i voprosy obshchestvenno-politicheskoj zhizni, novosti literatury i iskusstva; zdes' chitali Kolokol i Sovremennik, zdes' zvuchali idei A. Gercena, N. CHernyshevskogo, V. Belinskogo, N. Dobrolyubova. Borodin intensivno zanimaetsya naukoj. Za 3 goda prebyvaniya za granicej on vypolnil 8 original'nyh himicheskih rabot, prinesshih emu shirokuyu izvestnost'. On ispol'zuet lyubuyu vozmozhnost' dlya poezdok po stranam Evropy. Molodoj uchenyj znakomilsya s zhizn'yu i kul'turoj narodov Germanii, Italii, Francii, SHvejcarii. No i muzyka vsegda soputstvovala emu. On po-prezhnemu s uvlecheniem muziciroval v domashnih kruzhkah i ne upuskal vozmozhnosti pobyvat' na simfonicheskih koncertah, v opernyh teatrah, poznakomivshis' takim obrazom so mnogimi proizvedeniyami sovremennyh zapadnoevropejskih kompozitorov - K. M. Vebera, R. Vagnera, F. Lista, G. Berlioza. V 1861 g. v Gejdel'berge Borodin vstretilsya so svoej budushchej zhenoj - talantlivoj pianistkoj i znatokom russkoj narodnoj pesni E. Protopopovoj, goryacho propagandirovavshej muzyku F. SHopena, R. SHumana. Novye muzykal'nye vpechatleniya stimuliruyut tvorchestvo Borodina, pomogayut emu osoznat' sebya russkim kompozitorom. On nastojchivo ishchet v muzyke svoi puti, svoi obrazy i muzykal'no-vyrazitel'nye sredstva, sochinyaya kamerno-instrumental'nye ansambli. V luchshem iz nih - fortepiannom Kvintete do minor (1862) - uzhe oshchushchaetsya i epicheskaya sila, i napevnost', ya yarkij nacional'nyj kolorit. |to sochinenie kak by podvodit itog predshestvuyushchemu hudozhestvennomu razvitiyu Borodina. Osen'yu 1862 g. on vernulsya v Rossiyu, byl izbran professorom Mediko-hirurgicheskoj akademii, gde do konca svoej zhizni chital lekcii i vel prakticheskie zanyatiya so studentami; s 1863 g. nekotoroe vremya prepodaval i v Lesnoj akademii. Nachal on i novye himicheskie issledovaniya. Vskore posle vozvrashcheniya na rodinu v dome professora akademii S. Botkina Borodin poznakomilsya s M. Balakirevym, kotoryj so svojstvennoj emu pronicatel'nost'yu srazu ocenil kompozitorskij talant Borodina i zayavil molodomu uchenomu, chto istinnym ego prizvaniem yavlyaetsya muzyka. Borodin vhodit v kruzhok, kotoryj pomimo Balakireva sostavlyali C. Kyui, M. Musorgskij, N. Rimskij-Korsakov i hudozhestvennyj kritik V. Stasov. Tak zavershilos' formirovanie tvorcheskogo sodruzhestva russkih kompozitorov, izvestnogo v istorii muzyki pod nazvaniem _Moguchaya kuchka_. Pod rukovodstvom Balakireva Borodin pristupaet k sozdaniyu Pervoj simfonii. Zakonchennaya v 1867 g. ona byla s uspehom ispolnena 4 yanvarya 1869 g. v koncerte RMO v Peterburge pod upravleniem Balakireva. V etom proizvedenii okonchatel'no opredelilsya tvorcheskij oblik Borodina - bogatyrskij razmah, energiya, klassicheskaya strojnost' formy, yarkost', svezhest' melodij, sochnost' krasok, samobytnost' obrazov. Poyavlenie etoj simfonii znamenovalo nastuplenie tvorcheskoj zrelosti kompozitora i rozhdenie novogo napravleniya v russkoj simfonicheskoj muzyke. Vo vtoroj polovine 60-h gg. Borodin sozdaet ryad romansov ochen' raznyh po tematike i harakteru muzykal'nogo voploshcheniya - _Spyashchaya knyazhna, Pesnya temnogo lesa, Morskaya carevna, Fal'shivaya nota, Otravoj polny moi pesni, More_. Bol'shaya chast' iz nih napisana na sobstvennyj tekst. V konce 60-h gg. Borodin pristupil k sochineniyu Vtoroj simfonii i opery _Knyaz' Igor'_. V kachestve syuzheta opery Stasov predlozhil Borodinu zamechatel'nyj pamyatnik drevnerusskoj literatury _Slovo o polku Igoreve. Mne etot syuzhet uzhasno po dushe. Budet li tol'ko po silam_?.. Poprobuyu, - otvetil Stasovu Borodin. Patrioticheskaya ideya _Slova_, ego narodnyj duh byli osobenno blizki Borodinu. Syuzhet opery kak nel'zya luchshe otvechal osobennostyam ego talanta, sklonnosti k shirokim obobshcheniyam, epicheskim obrazam i ego interesu k Vostoku. Opera sozdavalas' na podlinnom istoricheskom materiale, i Borodinu bylo ochen' vazhno dobit'sya sozdaniya vernyh, pravdivyh harakterov. On izuchaet mnozhestvo istochnikov, svyazannyh so _Slovom_ i toj epohoj. |to i letopisi, i istoricheskie povesti, issledovaniya o _Slove_, russkie epicheskie pesni, vostochnye napevy. Libretto opery Borodin pisal sam. Odnako sochinenie prodvigalos' medlenno. Glavnaya prichina - zanyatost' nauchnoj, pedagogicheskoj i obshchestvennoj deyatel'nost'yu. On byl v chisle iniciatorov i uchreditelej Russkogo himicheskogo obshchestva, rabotal v Obshchestve russkih vrachej, v Obshchestve ohraneniya narodnogo zdraviya, prinimal uchastie v izdanii zhurnala _Znanie_, vhodil v sostav direktorov RMO, uchastvoval v rabote Peterburgskogo kruzhka lyubitelej muzyki, rukovodil sozdannymi im v Mediko-hirurgicheskoj akademii studencheskim horom i orkestrom. V 1872 g. v Peterburge otkrylis' Vysshie zhenskie medicinskie kursy. Borodin yavilsya odnim iz organizatorov i pedagogov etogo pervogo vysshego uchebnogo zavedeniya dlya zhenshchin, otdaval emu mnogo vremeni i sil. Sochinenie Vtoroj simfonii bylo zakoncheno lish' v 1876 g. Simfoniya sozdavalas' parallel'no s operoj _Knyaz' Igor'_ i ochen' blizka ej po idejnomu soderzhaniyu, harakteru muzykal'nyh obrazov. V muzyke simfonii Borodin dostigaet yarkoj krasochnosti, konkretnosti muzykal'nyh obrazov. Po svidetel'stvu Stasova, on hotel v 1 ch. narisovat' sobranie russkih bogatyrej, v Andante (3 ch.) - figuru Bayana, v finale - scenu bogatyrskogo pira. Nazvanie _Bogatyrskaya_, dannoe simfonii Stasovym, prochno zakrepilos' za nej. Vpervye simfoniya byla ispolnena v koncerte RMO v Peterburge 26 fevralya 1877 g. pod upravleniem |. Napravnika. V konce 70-h - nachale 80-h gg. Borodin sozdaet 2 strunnyh kvarteta, stav naryadu s P. CHajkovskim osnovopolozhnikom russkoj klassicheskoj kamerno-instrumental'noj muzyki. Osobuyu populyarnost' zavoeval Vtoroj kvartet, muzyka kotorogo s bol'shoj siloj i strastnost'yu peredaet bogatyj mir dushevnyh perezhivanij, obnazhaya yarkuyu liricheskuyu storonu darovaniya Borodina. Odnako glavnoj zabotoj byla opera. Nesmotrya na ogromnuyu zanyatost' vsevozmozhnymi obyazannostyami i voploshcheniem zamyslov drugih sochinenij, _Knyaz' Igor'_ nahodilsya v centre tvorcheskih interesov kompozitora. V techenie 70-h gg. byl sozdan ryad osnovopolagayushchih scen, chast' iz kotoryh ispolnyalas' v koncertah Besplatnoj muzykal'noj shkoly pod upravleniem Rimskogo-Korsakova i nashla goryachij otklik u slushatelej. Bol'shoe vpechatlenie proizvelo ispolnenie muzyki Poloveckih plyasok s horom, horov (_Slava_ i dr.), a takzhe sol'nyh nomerov (pesnya Vladimira Galickogo, kavatina Vladimira Igorevicha, ariya Konchaka, Plach YAroslavny). Osobenno mnogo udalos' sdelat' v konce 70-h - pervoj polovine 80-h gg. Druz'ya s neterpeniem zhdali zaversheniya raboty nad operoj i vsyacheski staralis' sodejstvovat' etomu. V nachale 80-h gg. Borodin napisal simfonicheskuyu partituru _V Srednej Azii_, neskol'ko novyh nomerov dlya opery i ryad romansov, sredi kotoryh vydelyaetsya elegiya na st. A. Pushkina _Dlya beregov otchizny dal'nej_. V poslednie gody zhizni on rabotal nad Tret'ej simfoniej (k sozhaleniyu, ne okonchennoj), napisal Malen'kuyu syuitu i Skerco dlya fortepiano, a takzhe prodolzhal rabotat' nad operoj. Izmenenie obshchestvenno-politicheskoj obstanovki v Rossii 80-h gg. - nastuplenie zhestochajshej reakcii, goneniya na peredovuyu kul'turu, razgul grubogo byurokraticheskogo proizvola, zakrytie zhenskih medicinskih kursov - dejstvovalo na kompozitora podavlyayushche. Vse trudnee stanovilos' borot'sya s reakcionerami v akademii, uvelichilas' zanyatost', stalo sdavat' zdorov'e. Tyazhelo perezhival Borodin i konchinu blizkih emu lyudej - Zinina, Musorgskogo. Vmeste s tem bol'shuyu radost' emu dostavlyalo obshchenie s molodezh'yu - uchenikami i kollegami; znachitel'no rasshirilsya i krug muzykal'nyh znakomstv: on ohotno poseshchaet _belyaevskie pyatnicy_, blizko znakomitsya s A. Glazunovym, A. Lyadovym i drugimi molodymi muzykantami. Bol'shoe vpechatlenie proizveli na nego vstrechi s F. Listom (1877, 1881, 1885), kotoryj vysoko ocenil tvorchestvo Borodina i propagandiroval ego proizvedeniya. S nachala 80-h gg. izvestnost' Borodina-kompozitora rastet. Ego proizvedeniya ispolnyayutsya vse chashche i poluchayut priznanie ne tol'ko v Rossii, no i za rubezhom: v Germanii, Avstrii, Francii, Norvegii, Amerike. Triumfal'nyj uspeh ego sochineniya imeli v Bel'gii (1885, 1886)_ On stal odnim iz samyh izvestnyh i populyarnyh russkih kompozitorov v Evrope konca XIX-nachala XX v. Srazu zhe posle vnezapnoj smerti Borodina Rimskij-Korsakov i Glazunov reshili podgotovit' k pechati ego nezakonchennye proizvedeniya. Oni zavershili rabotu nad operoj: Glazunov vossozdal po pamyati uvertyuru (kak ona namechalas' Borodinym) i sochinil na osnove avtorskih eskizov muzyku III akta, Rimskij-Korsakov instrumentoval bol'shuyu chast' nomerov opery. 23 oktyabrya 1890 g. Knyaz' Igor' byl postavlen na scene Mariinskogo teatra. Spektakl' vyzval goryachij priem u publiki. _Opera "Igor'" vo mnogom, pryamo rodnaya sestra velikoj opery Glinki "Ruslan"_, - pisal Stasov. - _v nej ta zhe moshch' epicheskoj poezii, ta zhe grandioznost' narodnyh scen i kartin, ta zhe izumitel'naya zhivopis' harakterov i lichnostej, ta zhe kolossal'nost' vsego oblika i, nakonec, takoj narodnyj komizm (Skula i Eroshka), kotoryj prevoshodit dazhe komizm Farlafa_. Tvorchestvo Borodina okazalo ogromnoe vliyanie na mnogie pokoleniya russkih i zarubezhnyh kompozitorov (i ih chisle Glazunov, Lyadov, S. Prokof'ev, YU. SHaporin, K. Debyussi, M. Ravel' i dr.). Ono sostavlyaet gordost' russkoj klassicheskoj muzyki. /A. Kuznecova/ BORTNYANSKIJ Dmitrij Stepanovich (1751, Gluhov - 10 X 1825, Peterburg) ...Ty gimny divnye pisal I, sozercaya mir blazhennyj, Ego nam v zvukah nachertal... Agafangel. Pamyati Bortnyanskogo D. Bortnyanskij - odin iz talantlivejshih predstavitelej russkoj muzykal'noj kul'tury doglinkinskoj epohi, sniskavshij iskrennyuyu lyubov' sootechestvennikov i kak kompozitor, ch'i sochinen