m i Russkimi simfonicheskimi koncertami. Posle smerti osnovatelya firmy (1904) Glazunov vmeste s Rimskim-Korsakovym i A. Lyadovym voshel v sostav Popechitel'skogo soveta dlya pooshchreniya russkih kompozitorov i muzykantov, sozdannogo po zaveshchaniyu i na sredstva Belyaeva. Na muzykal'no-obshchestvennom poprishche Glazunov obladal bol'shim avtoritetom. Uvazhenie kolleg k ego masterstvu i opytu opiralos' na prochnyj fundament: principial'nost', osnovatel'nost' i kristal'nuyu chestnost' muzykanta. S osoboj trebovatel'nost'yu kompozitor ocenival svoe tvorchestvo, neredko perezhivaya muchitel'nye somneniya. |ti kachestva davali sily dlya podvizhnicheskoj raboty nad sochineniyami ushedshego iz zhizni druga: muzyka Borodina, uzhe zvuchavshaya v ispolnenii avtora, no ne zapisannaya iz-za ego vnezapnoj smerti, byla spasena blagodarya fenomenal'noj pamyati Glazunova. Tak byla zavershena (sovmestno s Rimskim-Korsakovym) opera _Knyaz' Igor'_, vosstanovlena po pamyati i orkestrovana 2 chast' Tret'ej simfonii. V 1899 g. Glazunov stanovitsya professorom, a v dekabre 1905 g. - rukovoditelem starejshej v Rossii Peterburgskoj konservatorii. Izbraniyu Glazunova direktorom predshestvovala polosa ispytanij. Mnogochislennye studencheskie shodki vydvigali trebovanie avtonomii konservatorii ot imperatorskogo Russkogo muzykal'nogo obshchestva. V etoj situacii, raskolovshej pedagogov na dva lagerya, Glazunov chetko opredelil svoyu poziciyu, podderzhav studentov. V marte 1905 g., kogda Rimskij-Korsakov byl obvinen v podstrekatel'stve studentov k vozmushcheniyam i uvolen, Glazunov vmeste s Lyadovym vyshli iz sostava professorov. CHerez neskol'ko dnej Glazunov dirizhiroval operoj Rimskogo-Korsakova _Kashchej Bessmertnyj_, postavlennoj silami konservatorskih studentov. Spektakl', nasyshchennyj zlobodnevnymi politicheskimi associaciyami, zakonchilsya stihijnym mitingom. Glazunov vspominal: _YA togda riskoval byt' vyselennym iz Peterburga, no tem ne menee ya soglasilsya na eto_. Kak otklik na revolyucionnye sobytiya 1905 g. poyavilas' obrabotka pesni _|j, uhnem_! dlya hora i orkestra. Lish' posle predostavleniya konservatorii avtonomii Glazunov vernulsya k prepodavaniyu. Vnov' stav direktorom, on s prisushchej emu obstoyatel'nost'yu vnikal vo vse detali uchebnogo processa. I hotya v pis'mah kompozitor zhalovalsya: _YA tak peregruzhen konservatorskoj rabotoj, chto ya ne uspevayu o chem-libo dumat', kak tol'ko o zabotah nastoyashchego dnya_, - obshchenie s uchenikami stalo dlya nego nasushchnoj neobhodimost'yu. Molodezh' takzhe tyanulas' k Glazunovu, chuvstvuya v nem istinnogo mastera i uchitelya. Postepenno prosvetitel'skie, uchebnye zadachi stali dlya Glazunova osnovnymi, potesniv kompozitorskie zamysly. Osobenno shiroko razvernulas' ego pedagogicheskaya i obshchestvenno-muzykal'naya rabota v gody revolyucii i grazhdanskoj vojny. Mastera interesovalo vse: i konkursy samodeyatel'nyh artistov, i dirizherskie vystupleniya, i obshchenie so studenchestvom, i obespechenie normal'nogo byta professorov i uchashchihsya v usloviyah razruhi. Deyatel'nost' Glazunova poluchila vseobshchee priznanie: v 1921 g. on byl udostoen zvaniya narodnogo artista. Svyaz' s konservatoriej ne preryvalas' do konca zhizni mastera. Poslednie gody (1928-36) stareyushchij kompozitor provel za granicej. Bolezni presledovali ego, gastrol'nye poezdki utomlyali. No Glazunov neizmenno vozvrashchalsya myslyami k Rodine, k soratnikam, k konservatorskim delam. On pisal kollegam i druz'yam: _Mne vas vseh nedostaet_. Umer Glazunov v Parizhe. V 1972 g. ego prah perevezen v Leningrad i zahoronen v Aleksandro-Nevskoj lavre. Put' Glazunova v muzyke ohvatyvaet okolo poluveka. V nem byli podŽemy i spady. Vdali ot Rodiny Glazunov pochti nichego ne sochinyal, za isklyucheniem dvuh instrumental'nyh koncertov (dlya saksofona i violoncheli) i dvuh kvartetov. Osnovnoj vzlet ego tvorchestva prihoditsya na 80-90-e gg. XIX v. i nachalo 1900-h gg. Nesmotrya na periody tvorcheskih krizisov, na rastushchee chislo muzykal'no-obshchestvennyh i pedagogicheskih del, v eti gody Glazunov sozdal mnozhestvo masshtabnyh simfonicheskih sochinenij (poemy, uvertyury, fantazii), sredi kotoryh _Sten'ka Razin, Les, More, Kreml'_, simfonicheskuyu syuitu _Iz srednih vekov_. Togda zhe poyavlyaetsya bol'shinstvo strunnyh kvartetov (5 iz semi) i drugih ansamblevyh proizvedenij. Est' v tvorcheskom nasledii Glazunova i instrumental'nye koncerty (pomimo upomyanutyh - 2 fortepiannyh i osobenno populyarnyj skripichnyj), romansy, hory, kantaty. Odnako glavnye dostizheniya kompozitora svyazany s simfonicheskoj muzykoj. Nikto iz otechestvennyh kompozitorov konca XIX - nachala XX v. ne udelyal zhanru simfonii takogo vnimaniya, kak Glazunov: ego 8 simfonij obrazuyut grandioznyj cikl, vozvyshayas' sredi proizvedenij drugih zhanrov kak massivnyj gornyj kryazh na fone holmov. Razvivaya klassicheskuyu traktovku simfonii kak mnogochastnogo cikla, dayushchego obobshchennuyu kartinu mira sredstvami instrumental'noj muzyki, Glazunov smog realizovat' svoj shchedryj melodicheskij dar, bezuprechnuyu logiku v vozvedenii slozhnyh mnogoplanovyh muzykal'nyh konstrukcij. Obraznaya neshozhest' simfonij Glazunova mezhdu soboj lish' ottenyaet vnutrennee ih edinstvo, korenyashcheesya v nastojchivom stremlenii kompozitora obŽedinit' 2 vetvi russkogo simfonizma, sushchestvovavshie parallel'no: liriko-dramaticheskuyu (P. CHajkovskij) i kartinno-epicheskuyu (kompozitory _Moguchej kuchki_). V rezul'tate sinteza etih tradicij voznikaet novoe yavlenie - liro-epicheskij simfonizm Glazunova, privlekayushchij slushatelya svetloj zadushevnost'yu i bogatyrskoj siloj. Napevnye liricheskie izliyaniya, dramaticheskie nagnetaniya i sochnye zhanrovye kartiny v simfoniyah vzaimno uravnoveshivayutsya, sohranyaya obshchij optimisticheskij kolorit muzyki. _Razlada v muzyke Glazunova net. Ona - uravnoveshennoe voploshchenie zhiznennyh nastroenij i oshchushchenij, otrazhennyh v zvuke_... (B. Asaf'ev). V simfoniyah Glazunova porazhaet strojnost' i yasnost' arhitektoniki, neistoshchimaya izobretatel'nost' v rabote s tematizmom, shchedroe raznoobrazie orkestrovoj palitry. Razvernutymi simfonicheskimi kartinami mozhno nazvat' i balety Glazunova, v kotoryh svyaznost' fabuly otstupaet na vtoroj plan pered zadachami yarkoj muzykal'noj harakteristiki. Samyj znamenityj iz nih - _Rajmonda_ (1897). Fantaziya kompozitora, izdavna uvlechennogo krasochnost'yu rycarskih legend, porodila mnogocvetie naryadnyh kartin - prazdnestvo v srednevekovom zamke, temperamentnye ispano-arabskie i vengerskie tancy... Muzykal'noe voploshchenie zamysla chrezvychajno monumental'no i krasochno. Osobenno privlekatel'ny massovye sceny, v kotoryh tonko peredany primety nacional'nogo kolorita. _Rajmonda_ obrela dolguyu zhizn' i v teatre (nachinaya s pervoj postanovki znamenitym baletmejsterom M. Petipa), i na koncertnoj estrade (v vide syuity). Sekret ee populyarnosti - v blagorodnoj krasote melodij, v tochnom sootvetstvii muzykal'nogo ritma i orkestrovogo zvuchaniya plastike tanca. V sleduyushchih baletah Glazunov idet po puti szhatiya spektaklya. Tak poyavlyayutsya _Baryshnya-sluzhanka, ili Ispytanie Damisa_ (1898) i _Vremena goda_ (1898) - odnoaktnye balety, sozdannye takzhe v sodruzhestve s Petipa. Syuzhet v nih neznachitelen. Pervyj - eto izyashchnaya pastoral' v duhe Vatto (francuzskogo zhivopisca XVIII v.), vtoroj - allegoriya o vechnosti prirody, voploshchennaya v chetyreh muzykal'no-horeograficheskih kartinah: _Zima, Vesna, Leto, Osen'_. Stremlenie k kratkosti i podcherknutaya dekorativnost' odnoaktnyh baletov Glazunova, obrashchenie avtora k epohe XVIII v., okrashennoe ottenkom ironii, - vse eto zastavlyaet vspomnit' uvlecheniya hudozhnikov _Mira iskusstva_. Sozvuchnost' vremeni, oshchushchenie istoricheskoj perspektivy prisushche Glazunovu vo vseh zhanrah. Logicheskaya tochnost' i racional'nost' konstrukcii, aktivnoe ispol'zovanie polifonii - bez etih kachestv nevozmozhno predstavit' sebe oblik Glazunova-simfonista. |ti zhe cherty v raznyh stilisticheskih variantah stali vazhnejshimi priznakami muzyki XX v. I hotya Glazunov ostavalsya v rusle klassicheskih tradicij, mnogie ego nahodki ispodvol' gotovili hudozhestvennye otkrytiya XX v. V. Stasov nazval Glazunova _russkim Samsonom_. Dejstvitel'no, tol'ko bogatyryu pod silu utverdit' nerazryvnuyu svyaz' russkoj klassiki i narozhdayushchejsya sovetskoj muzyki, tak kak eto sdelal Glazunov. /N. Zabolotnaya) GLEBOV Evgenij Aleksandrovich (r. 10 IX 1929, Roslavl', Smolenskoj obl.) S tvorchestvom E. Glebova svyazany mnogie luchshie stranicy muzykal'noj kul'tury sovremennoj Belorussii, prezhde vsego v simfonicheskom, baletnom i kantatno-oratorial'nom zhanrah. Nesomnenno tyagotenie kompozitora k krupnym scenicheskim formam (pomimo baletov im sozdany opera _Tvoya vesna_ - 1963, operetta _Pritcha o naslednikah, ili Skandal v preispodnej_ - 1970, muzykal'naya komediya _Millionersha_ - 1986). Neprostym byl put' Glebova v iskusstvo - lish' v 20 let on smog pristupit' k professional'nym zanyatiyam muzykoj, kotoraya vsegda byla dlya yunoshi zavetnoj mechtoj. V ego sem'e potomstvennyh zheleznodorozhnikov vsegda lyubili pet'. Eshche v detstve, ne znaya not, budushchij kompozitor nauchilsya igrat' na gitare, balalajke i mandoline. V 1947 g., postupiv po semejnoj tradicii v Roslavl'skij zheleznodorozhnyj tehnikum, Glebov ne ostavlyaet svoe uvlechenie - on aktivno uchastvuet v samodeyatel'nosti, organizuet hor i instrumental'nyj ansambl'. V 1948 g. poyavlyaetsya pervoe sochinenie molodogo avtora - pesnya _Studencheskaya proshchal'naya_. Ee uspeh pridal Glebovu uverennost' v sebe. Pereehav v Mogilev, gde on rabotaet osmotrshchikom vagonov, Glebov byvaet na zanyatiyah v mestnom muzykal'nom uchilishche. Reshayushchej stala vstrecha s izvestnym belorusskim muzykantom I. ZHinovichem, kotoryj posovetoval postupat' v konservatoriyu. V 1950 g. mechta Glebova sbylas', i uzhe vskore blagodarya neobychajnoj nastojchivosti i celeustremlennosti on stal odnim iz luchshih studentov kompozitorskogo klassa professora A. Bogatyreva. Mnogo i plodotvorno rabotaya, Glebov navsegda uvleksya belorusskim fol'klorom, kotoryj gluboko voshel v ego tvorchestvo. Kompozitor postoyanno pishet proizvedeniya dlya orkestra belorusskih narodnyh instrumentov, dlya razlichnyh instrumentov solo. Deyatel'nost' Glebova mnogogranna. Uzhe s 1954 g. on obrashchaetsya k pedagogike, prepodaet snachala (do 1963) v minskom muzykal'nom uchilishche, zatem vedet klass kompozicii v konservatorii. Rabota v kachestve rukovoditelya estradno-simfonicheskogo orkestra Gosteleradio BSSR, v kino (muzykal'nym redaktorom _Belarus'fil'ma_), v respublikanskom teatre yunogo zritelya (dirizher i kompozitor) aktivno povliyala na tvorchestvo. Tak, detskij repertuar ostaetsya neizmennoj lyubov'yu Glebova (pesni, oratoriya _Priglashenie v stranu detstva_ - 1973, instrumental'nye p'esy i dr.). Odnako, nesmotrya na raznoobrazie uvlechenij, Glebov prezhde vsego kompozitor-simfonist. Naryadu s programmnymi sochineniyami (_Poema-legenda_ - 1955; _Polesskaya syuita_ - 1964; _Al'pijskaya simfoniya-ballada_ - 1967; 3 syuity iz baleta _Izbrannica_ - 1969; 3 syuity iz baleta _Til' Ulenshpigel'_, 1973-74; Koncert dlya orkestra _Zov_ - 1988 i dr.) Glebovym sozdany 5 simfonij, 2 iz kotoryh tozhe programmny (Pervaya, _Partizanskaya_ - 1958 i Pyataya, _K miru_ - 1985). V simfoniyah voplotilis' vazhnejshie cherty hudozhnicheskoj lichnosti kompozitora - stremlenie otrazit' bogatstvo okruzhayushchej zhizni, slozhnyj duhovnyj mir sovremennogo pokoleniya, dramatizm epohi. Ne sluchajno odno iz svoih luchshih proizvedenij - Vtoruyu simfoniyu (1963) - kompozitor posvyatil molodezhi. Pocherku kompozitora svojstvenna ostrota vyrazitel'nyh sredstv, rel'efnost' tematizma (neredko fol'klornogo proishozhdeniya), tochnoe oshchushchenie formy, prekrasnoe vladenie orkestrovoj palitroj, osobenno shchedroj v ego simfonicheskih partiturah. Neobychajno interesno kachestva dramaturga-simfonista prelomilis' v baletah Glebova, kotorye zanyali prochnoe mesto ne tol'ko na otechestvennoj scene, no i byli postavleny za rubezhom. Bol'shim dostoinstvom baletnoj muzyki kompozitora yavlyaetsya ee plastichnost', tesnaya svyaz' s horeografiej. Teatral'naya, zrelishchnaya priroda baleta opredelila i osobuyu shirotu tem i syuzhetov, obrashchennyh k raznym epoham i stranam. Pri etom zhanr traktuetsya ochen' gibko, var'iruyas' ot nebol'shih harakternyh miniatyur, filosofskoj skazki do mnogoaktnyh muzykal'nyh dram, povestvuyushchih ob istoricheskih sud'bah naroda (_Mechta_ - 1961; _Belorusskaya partizanskaya_ - 1965; horeograficheskie novelly _Hirosima, Blyuz, Front, Dollar, Ispanskij tanec, Mushketery, Suveniry_ - 1965; _Al'pijskaya ballada_ - 1967; _Izbrannica_ - 1969; _Til' Ulenshpigel'_ - 1973; Tri miniatyury dlya Ansamblya narodnogo tanca BSSR - 1980; _Malen'kij princ_ - 1981). Iskusstvo Glebova vsegda tyagoteet k grazhdanstvennosti. |to yarko proyavlyaetsya v ego kantatno-oratorial'nyh sochineniyah. No osoboe zvuchanie v tvorchestve kompozitora priobretaet stol' blizkaya hudozhnikam Belorussii antivoennaya tema, s ogromnoj siloj prozvuchavshaya v balete _Al'pijskaya ballada_ (po povesti V. Bykova), v Pyatoj simfonii, v vokal'no-simfonicheskom cikle _Pomnyu_ (1964) i v _Ballade pamyati_ (1984), v Koncerte dlya golosa s orkestrom (1965). Tvorchestvo kompozitora poluchilo vsenarodnoe priznanie, vernyj sebe, Evgenij Glebov prodolzhaet svoej muzykoj _aktivno otstaivat' pravo zhit'_. /G. ZHdanova/ GLINKA Mihail Ivanovich (1 VI 1804, s. Novospasskoe, nyne Smolenskoj obl. - 15 II 1857, Berlin) Nam predstoit zadacha ser'eznaya! Vyrabotat' sobstvennyj svoj stil' i prolozhit' dlya opernoj russkoj muzyki novuyu dorogu. M. Glinka Glinka... v takoj stepeni sootvetstvoval potrebnostyam vremeni i korennoj sushchnosti svoego naroda, chto nachatoe im delo procvelo i vyroslo v samoe korotkoe vremya i dalo takie plody, kakih neizvestno bylo v nashem otechestve v prodolzhenie vseh stoletij ego istoricheskoj zhizni. V. Stasov V lice M. Glinki russkaya muzykal'naya kul'tura vpervye vydvinula kompozitora mirovogo znacheniya. Opirayas' na mnogovekovye tradicii russkoj narodnoj i professional'noj muzyki, dostizheniya i opyt evropejskogo iskusstva, Glinka zavershil process formirovaniya nacional'noj kompozitorskoj shkoly, zavoevavshej v XIX v. odno iz vedushchih mest v evropejskoj kul'ture, stal pervym russkim kompozitorom-klassikom. V svoem tvorchestve Glinka vyrazil peredovye idejnye ustremleniya vremeni. Ego proizvedeniya proniknuty ideyami patriotizma, veroj v narod. Podobno A. Pushkinu, Glinka vospel krasotu zhizni, torzhestvo razuma, dobra, spravedlivosti. On sozdal iskusstvo, nastol'ko garmonichnoe i prekrasnoe, chto im ne ustaesh' voshishchat'sya, otkryvaya v nem vse novye i novye sovershenstva. CHto zhe formirovalo lichnost' kompozitora? Ob etom Glinka pishet v svoih _Zapiskah_ - zamechatel'nom obrazce memuarnoj literatury. Glavnymi vpechatleniyami detstva on nazyvaet russkie pesni oni byli _pervoyu prichinoyu togo, chto vposledstvii ya stal preimushchestvenno razrabatyvat' narodnuyu russkuyu muzyku_), a takzhe krepostnoj orkestr dyadi, kotoryj on _lyubil bolee vsego_. Mal'chikom Glinka igral v nem na flejte i skripke, stav starshe, dirizhiroval. _ZHivejshim poeticheskim vostorgom_ napolnyali ego dushu kolokol'nye zvony i cerkovnoe penie. YUnyj Glinka neploho risoval, strastno mechtal o puteshestviyah, otlichalsya zhivost'yu uma i bogatoj fantaziej. Dva velikih istoricheskih sobytiya yavilis' dlya budushchego kompozitora vazhnejshimi faktami ego biografii: Otechestvennaya vojna 1812 g. i vosstanie dekabristov v 1825 g. Oni opredelili osnovnuyu ideyu tvorchestva (_Otchizne posvyatim dushi prekrasnye poryvy_), a takzhe politicheskie ubezhdeniya. Po slovam druga yunosti N. Markevicha, _Mihailo Glinka... ne sochuvstvoval nikakim Burbonam_. Blagotvornoe vliyanie na Glinku okazalo prebyvanie v Peterburgskom Blagorodnom pansione (1817-22), slavivshemsya progressivno myslyashchimi prepodavatelyami. Ego vospitatelem v pansione byl V. Kyuhel'beker, budushchij dekabrist. YUnost' protekala v atmosfere pylkih politicheskih i literaturnyh sporov s druz'yami, prichem koe-kto iz blizkih Glinke lyudej posle razgroma vosstaniya dekabristov okazalsya sredi soslannyh v Sibir'. Nedarom Glinka byl podverzhen doprosu otnositel'no svyazej s _buntovshchikami_. V idejno-hudozhestvennom formirovanii budushchego kompozitora nemaluyu rol' sygrala russkaya literatura s ee interesom k istorii, tvorchestvu, zhizni naroda; neposredstvennoe obshchenie s A. Pushkinym, V. ZHukovskim, A. Del'vigom, A. Griboedovym, V. Odoevskim, A. Mickevichem. Raznoobraznymi byli i muzykal'nye vpechatleniya. Glinka bral uroki fortepiannoj igry (u Dzh. Filda, a zatem u SH. Majera), uchilsya peniyu, igre na skripke. CHasto byval v teatrah, poseshchal muzykal'nye vechera, muziciroval v 4 ruki s brat'yami Viel'gorskimi, A. Varlamovym, nachal sochinyat' romansy, instrumental'nye p'esy. V 1825 g. poyavilsya odin iz shedevrov russkoj vokal'noj liriki - romans _Ne iskushaj na stihi_ E. Baratynskogo. Nemalo yarkih hudozhestvennyh impul'sov dali Glinke puteshestviya: poezdka na Kavkaz (1823), prebyvanie v Italii, Avstrii, Germanii (1830-34). Obshchitel'nyj, pylkij, uvlekayushchijsya yunosha, dobrotu i pryamodushie sochetavshij s poeticheskoj chuvstvitel'nost'yu, on legko obzavodilsya druz'yami. V Italii Glinka sblizilsya s V. Bellini, G. Donicetti, vstrechalsya s F. Mendel'sonom, pozzhe sredi ego druzej poyavyatsya G. Berlioz, Dzh. Mejerber, S. Monyushko. ZHadno vpityvaya raznoobraznye vpechatleniya, Glinka ser'ezno i pytlivo uchilsya, zavershiv muzykal'noe obrazovanie v Berline u izvestnogo teoretika Z. Dena. Imenno zdes', vdali ot rodiny, Glinka v polnoj mere osoznal svoe istinnoe prednaznachenie. _Mysl' o nacional'noj muzyke... bolee i bolee proyasnyalas', vozniklo namerenie sozdat' russkuyu operu_. |tot zamysel osushchestvilsya po vozvrashchenii v Peterburg: v 1836 g. byla zavershena opera _Ivan Susanin_. Ee syuzhet, podskazannyj ZHukovskim, daval vozmozhnost' voplotit' chrezvychajno uvlekavshuyu Glinku ideyu podviga vo imya spaseniya rodiny. |to bylo novym: vo vsej evropejskoj i russkoj muzyke ne poyavlyalos' geroya-patriota, podobnogo Susaninu, obraz kotorogo obobshchaet luchshie tipicheskie cherty nacional'nogo haraktera. Geroicheskaya ideya voploshchaetsya Glinkoj v formah, harakternyh dlya nacional'nogo iskusstva, na osnove bogatejshih tradicij russkoj pesennosti, russkogo professional'nogo horovogo iskusstva, kotorye organichno soedinilis' s zakonomernostyami evropejskoj opernoj muzyki, s principami simfonicheskogo razvitiya. Prem'era opery 27 noyabrya 1836 g. byla vosprinyata peredovymi deyatelyami russkoj kul'tury kak sobytie bol'shogo znacheniya. _S operoj Glinki yavlyaetsya... novaya stihiya v Iskusstve, i nachinaetsya v ego istorii novyj period - period Russkoj muzyki_, - pisal Odoevskij. Vysoko ocenili operu russkie, pozzhe zarubezhnye, pisateli i kritiki. Pushkin, prisutstvovavshij na prem'ere, napisal chetverostishie: Slushaya siyu novinku, Zavist', zloboj omrachas', Pust' skrezheshchet, no uzh Glinku Zatoptat' ne mozhet v gryaz'. Uspeh okrylil kompozitora. Srazu zhe posle prem'ery _Susanina_ nachalas' rabota nad operoj _Ruslan i Lyudmila_ (na syuzhet poemy Pushkina). Odnako vsevozmozhnye obstoyatel'stva: neudachnaya zhenit'ba, zavershivshayasya razvodom; vysochajshaya milost' - sluzhba v Pridvornoj pevcheskoj kapelle, otnimavshaya mnogo sil; tragicheskaya gibel' Pushkina na dueli, razrushivshaya plany sovmestnoj raboty nad proizvedeniem, - vse eto ne blagopriyatstvovalo tvorcheskomu processu. Meshala bytovaya neustroennost'. Nekotoroe vremya Glinka zhil u dramaturga N. Kukol'nika v shumnom i veselom okruzhenii kukol'nikovskoj _bratii_ - hudozhnikov, poetov, izryadno otvlekavshih ot tvorchestva. Nesmotrya na eto, rabota prodvigalas', a parallel'no poyavlyalis' i drugie proizvedeniya - romansy na stihi Pushkina, vokal'nyj cikl _Proshchanie s Peterburgom_ (na st. Kukol'nika), pervyj variant _Val'sa-fantazii_, muzyka k drame Kukol'nika _Knyaz' Holmskij_. K etomu zhe vremeni otnositsya deyatel'nost' Glinki v kachestve pevca i vokal'nogo pedagoga. On pishet _|tyudy dlya golosa, Uprazhneniya dlya usovershenstvovaniya golosa. SHkolu peniya_. Sredi ego uchenikov S. Gulak-Artemovskij, D. Leonova i dr. Prem'era _Ruslana i Lyudmily_ 27 noyabrya 1842 g. prinesla Glinke nemalo tyazhelyh perezhivanij. Vrazhdebno vstretila operu aristokraticheskaya publika vo glave s imperatorskoj familiej. Da i sredi storonnikov Glinki mneniya rezko razdelilis'. Prichiny slozhnogo otnosheniya k opere zaklyuchayutsya v gluboko novatorskoj sushchnosti proizvedeniya, s kotoroe nachalsya nevedomyj ranee Evrope skazochno-epicheskij opernyj teatr, gde v prichudlivom perepletenii predstali raznoobraznye muzykal'no-obraznye sfery - epicheskaya, liricheskaya, vostochnaya, fantasticheskaya. Glinka _na bylinnyj lad raspel pushkinskuyu poemu_ (B. Asaf'ev), prichem netoroplivoe razvertyvanie sobytij, osnovannoe na smene krasochnyh kartin, bylo podskazano pushkinskimi slovami: _Dela davno minuvshih dnej, predan'ya stariny glubokoj_. Kak razvitie samyh sokrovennyh idej Pushkina predstali v opere i drugie ee cherty. Solnechnaya muzyka, vospevayushchaya lyubov' k zhizni, veru v torzhestvo dobra nad zlom, pereklikaetsya so znamenitym _Da zdravstvuet solnce, da skroetsya t'ma!_, a yarkij nacional'nyj stil' opery kak by vyrastaet iz strok prologa; _Tam russkij duh, tam Rus'yu pahnet_. Neskol'ko posleduyushchih let Glinka provel za granicej v Parizhe (1844-45) i v Ispanii (1345-47), special'no izuchiv pered poezdkoj ispanskij yazyk. V Parizhe s bol'shim uspehom proshel koncert iz proizvedenij Glinki, po povodu kotorogo on pisal: ..._YA_ p_e_r_v_y_j r_u_s_s_k_i_j k_o_m_p_o_z_i_t_o_r, kotoryj poznakomil parizhskuyu publiku so svoim imenem i svoimi proizvedeniyami, napisannymi v R_o_s_s_i_i i d_l_ya R_o_s_s_i_i. Ispanskie vpechatleniya vdohnovili Glinku na sozdanie dvuh simfonicheskih p'es: _Aragonskaya ohota_ (1845) i _Vospominanie o letnej nochi v Madride_ (1848-51). Odnovremenno s nimi v 1848 g. poyavilas' znamenitaya _Kamarinskaya_ - fantaziya na temy dvuh russkih pesen. S etih proizvedenij, ravno _dokladnyh znatokam i prostoj publike_, vedet svoe nachalo russkaya simfonicheskaya muzyka. Poslednee desyatiletie zhizni Glinka zhil poperemenno v Rossii (Novospasskoe, Peterburg, Smolensk) i za rubezhom (Varshava), Parizh, Berlin). Atmosfera vse sgushchavshegosya gluhogo nedobrozhelatel'stva ugnetayushche dejstvovala na nego. Lish' nebol'shoj krug istinnyh i goryachih pochitatelej podderzhival ego v eti gody. Sredi nih A. Dargomyzhskij, druzhba s kotorym nachalas' eshche v period postanovki opery _Ivan Susanin_; V. Stasov, A. Serov, molodoj M. Balakirev. Tvorcheskaya aktivnost' u Glinki zametno snizhaetsya, odnako novye veyaniya v russkom iskusstve, svyazannye s rascvetom _natural'noj shkoly_, ne proshli mimo ego vnimaniya k opredelili napravlenie dal'nejshih hudozhestvennyh poiskov. On nachinaet rabotu nad programmnoj simfoniej _Taras Bul'ba_ i operoj-dramoj _Dvumuzhnica_ (po A. SHahovskomu, nezakonch.). Odnovremenno voznik interes k polifonicheskomu iskusstvu epohi Vozrozhdeniya, mysl' o vozmozhnosti svyazat' _Fugu zapadnuyu s u_s_l_o_v_i_ya_m_i n_a_sh_e_j m_u_z_y_k_i uzami zakonnogo braka_. |to vnov' privelo Glinku v 1856 g. v Berlin k Z. Denu. Nachalsya novyj etap tvorcheskoj biografii, kotoromu ne suzhdeno bylo zavershit'sya... Glinka ne uspel osushchestvit' mnogoe iz togo, chto bylo zadumano. Odnako ego idei poluchili razvitie v tvorchestve russkih kompozitorov posleduyushchih pokolenij, nachertavshih na svoem hudozhestvennom znameni imya osnovopolozhnika russkoj muzyki. /O. Aver'yanova/ GLI|R Rejngol'd Moricevich (11 I 1875, Kiev - 23 VI 1956, Moskva) Glier! Sem' roz moih farsijskih, Sem' odalisk moih sadov, Volshebstv vladyka musikijskih, Ty prevratil v sem' solov'ev. Vyach. Ivanov Kogda svershilas' Velikaya Oktyabr'skaya socialisticheskaya revolyuciya, Glier - v to vremya uzhe izvestnyj kompozitor, pedagog, dirizher - srazu zhe aktivno vklyuchilsya v rabotu po stroitel'stvu sovetskoj muzykal'noj kul'tury. Mladshij predstavitel' russkoj kompozitorskoj shkoly, uchenik S. Taneeva, A. Arenskogo, M. Ippolitova-Ivanova, svoej raznostoronnej deyatel'nost'yu on osushchestvlyal zhivuyu svyaz' sovetskoj muzyki s bogatejshimi tradiciyami i hudozhestvennym opytom proshlogo. _YA ne primykal ni k kakomu kruzhku ili shkole_, - pisal o sebe Glier, no ego tvorchestvo nevol'no vyzyvaet v pamyati imena M. Glinki, A. Borodina, A. Glazunova iz-za shodstva v vospriyatii mira, kotoryj predstaet u Gliera svetlym, garmonichnym, cel'nym. _Peredavat' svoi mrachnye nastroeniya v muzyke schitayu prestupleniem_, - govoril kompozitor. Tvorcheskoe nasledie Gliera obshirno i raznoobrazno: 5 oper, 6 baletov, 3 simfonii, 4 instrumental'nyh koncerta, muzyka dlya duhovogo orkestra, dlya orkestra narodnyh instrumentov, kamernye ansambli, instrumental'nye p'esy, fortepiannye i vokal'nye sochineniya dlya detej, muzyka dlya teatra i kino. Nachav zanimat'sya muzykoj vopreki vole roditelej, Rejngol'd upornoj rabotoj dokazal pravo na lyubimoe iskusstvo i posle neskol'kih let ucheby v Kievskom muzykal'nom uchilishche v 1894 g. postupil v Moskovskuyu konservatoriyu po klassu skripki, a zatem kompozicii. ..._Nikto u menya nikogda tak mnogo ne rabotal v klasse, kak Glier_, - pisal Taneev Arenskomu. I ne tol'ko v klasse. Glier shtudiroval proizvedeniya russkih pisatelej, knigi po filosofii, psihologii, istorii, interesovalsya nauchnymi otkrytiyami. Ne dovol'stvuyas' uchebnym kursom, on samostoyatel'no izuchal muzykal'nuyu klassiku, poseshchal muzykal'nye vechera, gde poznakomilsya s S. Rahmaninovym, A. Gol'denvejzerom i drugimi deyatelyami russkoj muzyki. _V Kieve ya rodilsya, v Moskve ya uvidel svet duhovnyj i svet serdca_...- pisal Glier ob etom periode zhizni. Takaya sverhnapryazhennaya rabota ne ostavlyala vremeni na razvlecheniya, da Glier i ne stremilsya k nim. _YA kazalsya kakim-to suharem... nesposobnym sobrat'sya gde-nibud' v restorane, pivnoj, pokutit'_... Na takoe vremyaprovozhdenie emu bylo zhal' tratit' vremya, on schital, chto chelovek dolzhen stremit'sya k sovershenstvu, kotoroe dostigaetsya upornym trudom, a poetomu nuzhno _volyu zakalit' i prevratit' v stal'nuyu_. Odnako _suharem_ Glier ne byl. Serdce u nego bylo dobroe, dusha pevuchaya, poetichnaya. Konservatoriyu Glier okonchil v 1900 g. s Zolotoj medal'yu, yavlyayas' k etomu vremeni avtorom neskol'kih kamernyh sochinenij i Pervoj simfonii. V posleduyushchie gody on pishet mnogo i v raznyh zhanrah. Samyj znachitel'nyj rezul'tat - Tret'ya simfoniya _Il'ya Muromec_ (1911), o kotoroj L. Stokovskij pisal avtoru: _YA dumayu, chto etoj simfoniej Vy sozdali pamyatnik slavyanskoj kul'ture - muzyku, kotoraya vyrazhaet silu russkogo naroda_. Srazu zhe po okonchanii konservatorii nachalas' pedagogicheskaya deyatel'nost' Gliera. S 1900 g. on vel klass garmonii i enciklopedii (tak nazyvalsya rasshirennyj kurs ana- liza form, vklyuchavshij polifoniyu i istoriyu muzyki) v muzykal'noj shkole sester Gnesinyh; v letnie mesyacy 1902 i 1903 gg. gotovil k postupleniyu v konservatoriyu Serezhu Prokof'eva, zanimalsya s N. Myaskovskim. V 1913 g. Glier byl priglashen professorom klassa kompozicii v Kievskuyu konservatoriyu, a cherez god stal ee direktorom. Pod ego rukovodstvom poluchili obrazovanie izvestnye ukrainskie kompozitory L. Revuckij, B. Lyatoshinskij. Glneru udalos' privlech' k rabote v konservatorii takih muzykantov, kak F. Blumenfel'd, G. Nejgauz, B. YAvorskij. Pomimo zanyatij s kompozitorami, on dirizhiroval studencheskim orkestrom, rukovodil opernym, orkestrovym, kamernym klassami, uchastvoval v koncertah RMO, ustraival v Kieve gastroli mnogih vydayushchihsya muzykantov - S. Kusevickogo, YA. Hejfeca, S. Rahmaninova, S. Prokof'eva, A. Grechaninova. V 1920 g. Glier pereehal v Moskvu, gde do 1941 g. vel klass kompozicii v Moskovskoj konservatorii. On vospital mnogih sovetskih kompozitorov i muzykovedov, sredi kotoryh A. N. Aleksandrov, B. Aleksandrov, A. Davidenko, L. Knipper, A. Hachaturyan... _Kak-to tak vyhodit_, - pisal Prokof'ev, - _chto kogo iz kompozitorov ni sprosish', on okazyvaetsya uchenikom Gliera - ili pryamym, ili vnuchatym_. V Moskve v 20-h gg. razvernulas' mnogostoronnyaya prosvetitel'skaya deyatel'nost' Gliera. On vozglavil organizaciyu obshchedostupnyh koncertov, vzyal shefstvo nad detskoj koloniej, gde uchil vospitannikov horovomu peniyu, ustraival s nimi spektakli ili prosto rasskazyval skazki, improviziruya na royale. Odnovremenno v techenie ryada let Glier rukovodil studencheskimi horovymi kruzhkami v Kommunisticheskom universitete trudyashchihsya Vostoka, chto prineslo emu kak kompozitoru nemalo yarkih vpechatlenij. Osobenno vazhen vklad Gliera v formirovanie professional'noj muzyki sovetskih respublik - Ukrainy, Azerbajdzhana, Uzbekistana. S detskih let on proyavlyal interes k narodnoj muzyke razlichnyh nacional'nostej: _eti obrazy i intonacii byli dlya menya naibolee estestvennym sposobom hudozhestvennogo vyrazheniya moih myslej i chuvstv_. Ranee vsego sostoyalos' ego znakomstvo s ukrainskoj muzykoj, kotoruyu on izuchal v techenie mnogih let. Rezul'tatom etogo yavilis' simfonicheskaya kartina _Zaporozhcy_ (1921), simfonicheskaya poema _Zapovit_ (1941), balet _Taras Bul'ba_ (1952). V 1923 g. Glier poluchil priglashenie Narkomprosa AzSSR priehat' v Baku i napisat' operu na nacional'nyj syuzhet. Tvorcheskim itogom etoj poezdki stala opera _SHah-Senem_, postavlennaya v Azerbajdzhanskom teatre opery i baleta v 1927 g. Izuchenie uzbekskogo fol'klora vo vremya podgotovki dekady uzbekskogo iskusstva v Tashkente privelo k sozdaniyu uvertyury _Ferganskij prazdnik_ (1940) i v soavtorstve s T. Sadykovym oper _Lejli i Medzhnun_ (1940) i _Gyul'sara_ (1949). Rabotaya nad etimi proizvedeniyami, Glier vse bolee ubezhdalsya v neobhodimosti sohranyat' svoeobrazie nacional'nyh tradicij, iskat' puti ih sliyaniya. |ta ideya nashla svoe voploshchenie v _Torzhestvennoj uvertyure_ (1937), postroennoj na russkoj, ukrainskoj, azerbajdzhanskoj, uzbekskoj melodiyah, v uvertyurah _Na slavyanskie narodnye temy_ i _Druzhba narodov_ (1941). Znachitel'ny zaslugi Gliera v formirovanii sovetskogo baleta. Vydayushchimsya sobytiem sovetskogo iskusstva yavilsya balet _Krasnyj mak_. (_Krasnyj cvetok_), postavlennyj v Bol'shom teatre v 1927 g. |to byl pervyj sovetskij balet na sovremennuyu temu, rasskazyvayushchij o druzhbe sovetskogo i kitajskogo narodov. Drugim znachitel'nym proizvedeniem v etom zhanre stal balet _Mednyj vsadnik_ po poeme A. Pushkina, postavlennyj v 1949 g. v Leningrade. _Gimn velikomu gorodu_, zavershayushchij etot balet, srazu stal shiroko populyarnym. Vo vtoroj polovine 30-h gg. Glier vpervye obratilsya k zhanru koncerta. V ego koncertah dlya arfy (1938), dlya violoncheli (1946), dlya valtorny (1951) shiroko traktuyutsya liricheskie vozmozhnosti solista i vmeste s tem sohranyaetsya prisushchaya zhanru virtuoznost' i prazdnichnoe voodushevlenie. No istinnym shedevrom yavlyaetsya Koncert dlya golosa (koloraturnoe soprano) s orkestrom (1943) - samoe iskrennee i obayatel'noe sochinenie kompozitora. Stihiya koncertnosti voobshche byla ochen' estestvenna dlya Gliera, v techenie mnogih desyatiletij aktivno koncertirovavshego v kachestve dirizhera i pianista. Vystupleniya prodolzhalis' do konca zhizni (poslednee sostoyalos' za 24 dnya do konchiny), pri etom Glier predpochital ezdit' v samye gluhie ugolki strany, vosprinimaya eto kak vazhnuyu prosvetitel'skuyu missiyu. ..._Kompozitor obyazan do konca svoih dnej uchit'sya, sovershenstvovat' masterstvo, razvivat' i obogashchat' svoe miroponimanie, idti vpered i vpered_. |ti slova Glier napisal v konce tvorcheskogo puti. Imi on rukovodstvovalsya svoyu zhizn'. /O. Aver'yanova/ GLYUK (Gluck) Kristof Villibal'd (2 VII 1714, |rasbah, Bavariya - 15 XI 1787, Vena) Prostota, pravda i estestvennost' - vot tri velikih principa prekrasnogo vo vseh proizvedeniyah iskusstva. K. V. Glyuk K. V. Glyuk - velikij opernyj kompozitor, osushchestvivshij vo vtoroj polovine XVIII v. reformu ital'yanskoj opery-seria i francuzskoj liricheskoj tragedii. Bol'shaya mifologicheskaya opera, perezhivavshaya ostrejshij krizis, obrela v tvorchestve Glyuka kachestva podlinnoj muzykal'noj tragedii, napolnennoj sil'nymi strastyami, vozvyshayushchej eticheskie idealy vernosti, dolga, gotovnosti k samopozhertvovaniyu. Poyavleniyu pervoj reformatorskoj opery _Orfej_ predshestvoval dolgij put' - bor'ba za pravo stat' muzykantom, stranstviya, osvoenie razlichnyh opernyh zhanrov togo vremeni. Glyuk prozhil udivitel'nuyu zhizn', celikom posvyativ sebya muzykal'nomu teatru. Glyuk rodilsya v sem'e lesnichego. Otec schital professiyu muzykanta nedostojnym zanyatiem i vsyacheski prepyatstvoval muzykal'nym uvlecheniyam starshego syna. Poetomu eshche podrostkom Glyuk uhodit iz doma, stranstvuet, mechtaet poluchit' horoshee obrazovanie (k etomu vremeni on okonchil iezuitskuyu kollegiyu v Kommotau). V 1731 g. Glyuk postupil v Prazhskij universitet. Student filosofskogo fakul'teta mnogo vremeni otdaval muzykal'nym zanyatiyam - bral uroki u znamenitogo cheshskogo kompozitora Boguslava CHernogorskogo, pel v hore cerkvi Sv. YAkova. Stranstviya v okrestnostyah Pragi (Glyuk ohotno igral v brodyachih ansamblyah na skripke i osobenno lyubimoj violoncheli) pomogli blizhe poznakomit'sya s cheshskoj narodnoj muzykoj. V 1735 g. Glyuk, uzhe slozhivshijsya professional'nyj muzykant, edet v Venu i postupaet na sluzhbu v kapellu grafa Lobkovica. Vskore ital'yanskij mecenat A. Mel'ci predlozhil Glyuku mesto kamer-muzykanta pridvornoj kapelly v Milane. V Italii nachinaetsya put' Glyuka kak opernogo kompozitora; on znakomitsya s tvorchestvom krupnejshih ital'yanskih masterov, zanimaetsya kompoziciej pod rukovodstvom Dzh. Sammartini. Pochti 5 let prodolzhalsya podgotovitel'nyj etap; lish' v dekabre 1741 g. v Milane s uspehom byla postavlena pervaya opera Glyuka _Artakserks_ (libr. P. Metastazio). Glyuk poluchaet mnogochislennye zakazy iz teatrov Venecii, Turina, Milana i v techenie chetyreh let sozdaet eshche neskol'ko oper-seria (_Demetrij, Poro, Demofont, Gipermnestra_ i dr.), kotorye prinesli emu izvestnost' i priznanie u dostatochno iskushennoj i trebovatel'noj ital'yanskoj publiki. V 1745 g. kompozitor gastroliroval v Londone. Sil'nejshee vpechatlenie proizveli na nego oratorii G. F. Gendelya. |to vozvyshennoe, monumental'noe, geroicheskoe iskusstvo stalo dlya Glyuka vazhnejshim tvorcheskim orientirom. Prebyvanie v Anglii, a takzhe vystupleniya s ital'yanskij opernoj truppoj brat'ev Mingotti v krupnejshih evropejskih stolicah (Drezdene, Vene, Prage, Kopengagene) obogatili zapas muzykal'nyh vpechatlenij kompozitora, pomogli zavyazat' interesnye tvorcheskie kontakty, blizhe poznakomit'sya s razlichnymi opernymi shkolami. Priznaniem avtoriteta Glyuka v muzykal'nom mire stalo ego nagrazhdenie papskim ordenom _Zolotoj shpory. Kavaler Glyuk_ - eto zvanie tak i zakrepilos' za kompozitorom. (Napomnim o prekrasnoj novelle T. A. Gofmana _Kavaler Glyuk_.) Novyj etap zhizni i tvorchestva kompozitora nachinaetsya s pereezdom v Venu (1752), gde Glyuk vskore zanyal post dirizhera i kompozitora pridvornoj opery, a v 1774 g. poluchil zvanie _dejstvitel'nogo imperatorskogo i korolevskogo pridvornogo kompozitora_. Prodolzhaya sochinyat' opery-seria, Glyuk obrashchaetsya i k novym zhanram. Francuzskie komicheskie opery (_Ostrov Merlina, Mnimaya rabynya. Ispravlennyj p'yanica, Odurachennyj kadi_ i dr.), napisannye na teksty izvestnyh francuzskih dramaturgov A. Lesazha, SH. Favara i ZH. Sedena, obogatili stil' kompozitora novymi intonaciyami, kompozicionnymi priemami, otvetili potrebnostyam slushatelej v neposredstvenno zhiznennom, demokraticheskom iskusstve. Bol'shoj interes predstavlyaet rabota Glyuka v zhanre baleta. V sotrudnichestve s talantlivym venskim horeografom G. Andzholini byl sozdan balet-pantomima _Don-ZHuan_. Novizna etogo spektaklya - podlinnoj horeograficheskoj dramy - opredelyaetsya vo mnogom harakterom syuzheta: ne tradicionno skazochnogo, allegoricheskogo, no gluboko tragedijnogo, ostro konfliktnogo, zatragivayushchego vechnye problemy chelovecheskogo bytiya. (Scenarij baleta napisan po p'ese ZH. B. Mol'era.) Vazhnejshim sobytiem v tvorcheskoj evolyucii kompozitora i v muzykal'noj zhizni Veny yavilas' prem'era pervoj reformatorskoj opery - _Orfej_ (1762), Drevnegrecheskij mif o legendarnom pevce Glyuk i R. Kal'cabidzhi (avtor libr., edinomyshlennik i postoyannyj sotrudnik kompozitora v Vene) traktovali v duhe strogoj i vozvyshennoj antichnoj dramy. Krasota iskusstva Orfeya i sila ego lyubvi sposobny preodolet' vse pregrady - eta vechnaya i vsegda volnuyushchaya ideya lezhit v osnove opery, odnogo iz samyh sovershennyh tvorenij kompozitora. V ariyah Orfeya, v znamenitom solo flejty, izvestnom takzhe v mnogochislennyh instrumental'nyh variantah pod nazvaniem _Melodiya_, raskrylsya original'nyj melodicheskij dar kompozitora; a scena u vrat Aida - dramaticheskij poedinok Orfeya i furij - ostalas' zamechatel'nym obrazcom postroeniya krupnoj opernoj formy, v kotoroj dostignuto absolyutnoe edinstvo muzykal'nogo i scenicheskogo razvitiya. Za _Orfeem_ posledovali eshche 2 reformatorskie opery - _Al'cesta_ (1767) i _Paris i Elena_ (1770) (obe na libr. Kal'cabidzhi). V predislovii k _Al'ceste_, napisannom po sluchayu posvyashcheniya opery gercogu Toskanskomu, Glyuk sformuliroval hudozhestvennye principy, kotorymi rukovodstvovalsya vo vsej tvorcheskoj deyatel'nosti. Ne najdya dolzhnoj podderzhki u venskoj i ital'yanskoj publiki. Glyuk otpravlyaetsya v Parizh. Gody, provedennye v stolice Francii (1773-79), - vremya naivysshej tvorcheskoj aktivnosti kompozitora. Glyuk pishet i stavit v Korolevskoj akademii muzyki novye reformatorskie opery - _Ifigeniya v Avlide_ (libr. L. dyu Rulle po tragedii ZH. Rasina, 1774), _Armida_ (libr. F. Kino po poeme T. Tasso _Osvobozhdennyj Ierusalim_, 1777), _Ifigeniya v Tavride_ (libr. N. Gniyara i L. dyu Rulle po drame G. de la Tush, 1779), _|ho i Narciss_ (libr. L. CHudi, 1779), pererabatyvaet _Orfeya_ i _Al'cestu_, soobrazuyas' s tradiciyami francuzskogo teatra. Deyatel'nost' Glyuka vskolyhnula muzykal'nuyu zhizn' Parizha, vyzvala ostrejshie esteticheskie diskussii. Na storone kompozitora - francuzskie prosvetiteli, enciklopedisty (D. Didro, ZH. Russo, ZH. D'Alamber, M. Grimm), privetstvovavshie rozhdenie istinno vysokogo geroicheskogo stilya v opere; ego protivniki - priverzhency staroj francuzskoj liricheskoj tragedii i opery-seria. Stremyas' pokolebat' pozicii Glyuka, oni priglasili v Parizh ital'yanskogo kompozitora N. Pichchinni, pol'zovavshegosya v to vremya evropejskim priznaniem. Polemika mezhdu storonnikami Glyuka i Pichchinni voshla v istoriyu francuzskoj opery pod nazvaniem _vojny glyukistov i pichchinnistov_. Sami zhe kompozitory, otnosivshiesya drug k drugu s iskrennej simpatiej, ostalis' vdaleke ot etih _esteticheskih batalij_. V poslednie gody zhizni, proshedshie v Vene, Glyuk mechtal o sozdanii nemeckoj nacional'noj opery na syuzhet F. Klopshtoka _Bitva Germana_. Odnako tyazhelaya bolezn' i vozrast prepyatstvovali osushchestvleniyu etogo plana. Vo vremya pohoron Glyukz v Vene ispolnyalos' ego poslednee proizvedenie _De profundls (Iz bezdny vzyvayu_...) dlya hora i orkestra. |tim svoeobraznym rekviemom dirizhiroval uchenik Glyuka - A. Sal'eri. _|shilom muzyki_ nazval Glyuka strastnyj poklonnik ego tvorchestva G. Berlioz. Stilistika muzykal'nyh tragedij Glyuka - vozvyshennaya krasota i blagorodstvo obrazov, bezuprechnost' vkusa i edinstvo celogo, monumental'nost' kompozicii, opirayushchejsya na vzaimodejstvie sol'nyh i horovyh form, - voshodit k tradiciyam antichnoj tragedii. Sozdannye v epohu rascveta prosvetitel'skogo dvizheniya nakanune Velikoj francuzskoj revolyucii, oni otvetili potrebnostyam vremeni v bol'shom geroicheskom iskusstve. Tak, Didro pisal nezadolgo do priezda Glyuka v Parizh: _Pust' poyavitsya genij, kotoryj utverdit podlin