N.Tomashevskij. Karlo Gocci
----------------------------------------------------------------------------
Karlo Gol'doni. Komedii.
Karlo Gocci. Skazki dlya teatra
Vittorio Al'f'eri. Tragedii
Perevod s ital'yanskogo
BVL, M., "Hudozhestvennaya literatura", 1971
OCR Bychkov M.N. mailto:bmn@lib.ru
----------------------------------------------------------------------------
Ital'yanskij teatr XVIII veka
"CHtoby sozdat' naciyu, sperva nado sozdat' teatr". |tot mudryj sovet
Gete, pri vsej paradoksal'nosti formulirovki, ves'ma harakteren dlya epohi
Prosveshcheniya, utverdivshej princip vospitatel'nogo znacheniya iskusstva voobshche i
teatra v chastnosti. Primenitel'no k Italiya vtoroj poloviny XVIII veka mysl'
Gete osobenno verna. Byt' mozhet, ni odna oblast' ital'yanskogo iskusstva ne
sposobstvovala tak stanovleniyu nacional'nogo samosoznaniya, kak teatr. Karlo
Gol'doni, Karlo Gocci, Vittorio Al'f'eri - priznannye ego vershiny. Lyudi
raznyh obshchestvennyh pozicij (burzhua, patricij-arhaist,
aristokrat-tiranoborec) i hudozhestvennyh temperamentov (komedijnyj
bytopisatel', skazochnik-fantazer, tragik), oni shli v odnoj upryazhke vremeni,
razrushaya starye predstavleniya i sposobstvuya rozhdeniyu novyh. Oni rabotali na
tot "budushchij ital'yanskij narod", kotoromu posvyatil poslednyuyu svoyu tragediyu
"Brut Vtoroj" Al'f'eri.
Poka zhe "ital'yanskogo naroda" ne bylo. Bylo - po cinichnomu vyrazheniyu
avstrijskogo kanclera Metterniha - odno tol'ko "geograficheskoe ponyatie".
V samom dele, na dlinnom i uzkom "sapoge" Apenninskogo poluostrova
razmeshchalos' okolo dvadcati razlichnyh po svoemu politicheskomu ustrojstvu c
kul'turnym tradiciyam gosudarstv. Pozhaluj, edinstvennoe, chto ih svyazyvalo, -
eto hozyajstvennaya razruha, polufeodal'nye formy ekspluatacii i obshchin
literaturnyj yazyk (chto, vprochem, pri poval'noj negramotnosti naseleniya
znachilo ne tak-to mnogo. Bol'shinstvo dovol'stvovalos' dialektami). Naibolee
razvitaya v ekonomicheskom otnoshenii Lombardiya byla - posle Aahenskogo mira
1748 goda - otdana Avstrii. Odnako v sil'noj zavisimosti ot Avstrii
nahodilis' i mnogie drugie gosudarstva poluostrova. Otnositel'no suverennym
polozheniem pol'zovalis' lish' P'emont, koroli kotorogo dovol'no lovko
lavirovali mezhdu Avstriej i Franciej, i Papskaya oblast' - gosudarstvo
iskusstvenno podderzhivaemoe, kak "duhovnyj centr" katolicheskogo mira.
YUg Italii zanimalo korolevstvo Obeih Sicilii (so stolicej v Neapole).
Tam carstvovali Burbony, svyazannye dinasticheskimi uzami s francuzskimi i
ispanskimi Burbonami, no na dele provodivshie politiku Anglii.
Politicheskaya razobshchennost' vseh etih melkih gosudarstv, sopernichestvo v
politike, set' tamozhennyh bar'erov, opaseniya poennogo poryadka, lichnaya vrazhda
monarhov i krupnyh feodalov sil'no zatrudnyali nalazhivanie razumnoj ekonomiki
i kul'turnogo obshcheniya.
Dlya zhizni ital'yanskih gosudarstv togo vremeni harakterno, naprimer,
znachitel'no bol'shee ekonomicheskoe i duhovnoe obshchenie s neital'yanskimi
stranami, chem so svoimi soplemennikami. YUg Italii bol'she torgoval s Angliej,
chem s Lombardiej. Lombardiya i P'emont - s Franciej, Angliej i Avstriej, chem,
skazhem, s Papskoj oblast'yu. Molodye intelligenty v Turine ili Milane byli v
kurse poslednih parizhskih novinok i pochti nichego ne znali o tom, chto
proishodit v Rime pli Neapole.
Obshchuyu kartinu hozyajstvennoj razruhi i kul'turnoj otstalosti dovershalo
politicheskoe bespravie naibolee mnogolyudnyh soslovij togdashnego obshchestva.
Pri vsem tom so vtoroj poloviny XVIII veka v razlichnyh chastyah
Apenninskogo poluostrova nachinaetsya brozhenie, kotoroe k koncu veka
prevratitsya v ves'ma moguchuyu silu; ona - pust' ponachalu s pomoshch'yu
francuzskih shtykov - sokrushit staryj poryadok i otkroet dorogu k dal'nejshemu
politicheskomu ob®edineniyu razroznennyh gosudarstv v edinoe nacional'noe
celoe. Vinovnicej etogo brozheniya yavilas' molodaya ital'yanskaya burzhuaziya,
nachavshaya zayavlyat' svoi prava. Na severe ona byla naibolee sil'na. |tim i
ob®yasnyaetsya tot fakt, chto kogda rech' zahodit ob ital'yanskom Prosveshchenii, o
stanovlenii burzhuaznoj ideologii, to govoryat preimushchestvenno o Milane i
Venecii, dvuh glavnyh kul'turnyh centrah Severnoj Italii. Rezhe vspominayut
Florenciyu, P'emont i Neapol'.
Do otkrytyh politicheskih lozungov delo, ponyatno, ee dohodilo. Ne bylo
eshche dostatochnyh sil. Dazhe tot logicheskij predel, k kotoromu ital'yanskaya
burzhuaziya tyagotela - ob®edinenie strany, - ne byl eshche formulirovan. Usiliya
ideologov byli napravleny na kritiku starogo rezhima. Kritika byla
vseob®emlyushchej. Surovoj revizii podvergalos' reshitel'no vse.
Sokrushitel'naya kritika starogo poryadka, soderzhashchayasya v proizvedeniyah
francuzskih prosvetitelej, byla s vostorgom vosprinyata peredovymi krugami
ital'yanskoj intelligencii. Vol'ter, Russo, Didro. Montesk'e stanovyatsya v
Italii ne menee izvestnymi i populyarnymi, chem v samoj Francii.
Stremyas' priblizit'sya k shirokim krugam chitayushchej publiki v celyah
propagandy novyh idej, otkryvaetsya ryad zhurnalov: "Il Caffe", "Frusta
lotteraria", "L'Osservatore".
Znachitel'noe razvitie poluchaet literaturnaya kritika, zapenivshaya soboyu
staruyu "filologicheskuyu kritiku tekstov" i vo mnogom predvoshitivshaya
dal'nejshij hod razvitiya literatury. V oblasti idejnoj eta kritika byla
reakciej na bessoderzhatel'nost' staroj literatury, a v sfere hudozhestvennoj
- protestom protiv arkadskogo akademicheskogo stilya, eyu ritoriki tt
grammaticheskoj rigoristichnosti.
V pylu nisproverzheniya staryh avtoritetov, v bor'be s manernost'yu i
arhaichnost'yu ne oboshlos' i bez krajnostej.
Napadkam podvergsya sam Dante. Naskol'ko bor'ba so starym nosila ostryj
i v to zhe vremya slozhnyj i protivorechivyj harakter, mozhet dat' predstavlenie
kak raz polemika vokrug Dante, voznikshaya mezhdu iezuitom (i odnovremenno
vol'ter'yancem!) Saverio Betttinelli i Gasparo Gocci. Pervyj v serii svoih
"Pisem Vergiliya" (obrashchennyh budto by k Arkadskoj akademii) branit Dante i
ego storonnikov za otsutstvie hudozhestvennogo vkusa i poeticheskogo chut'ya. S
rezkim vozrazheniem Bettinelli vystupil Gasparo Gocci (rodnoj brat Karlo
Gocci) v svoem "Rassuzhdenii antichnyh poetov o sovremennyh hulitelyah Dante,
poddelyvayushchihsya pod Vergiliya". Gocci rassmatrivaet Dante kak velichajshego
nacional'nogo poeta i proroka budushchego velichiya Italii.
Vystupil protiv Dante i Dzhuzeppe Baretti, chelovek ochen' blizkij k
prosvetitelyam. V svoem zhurnale "Frusta letteraria" Baretti podverg k optike
ne tol'ko Dante, no i takogo, kazalos' by, blizkogo sebe po ideologii
pisatelya, kak Karlo Gol'doni.
Sluchalos', chto druzhnaya kritika starogo rezhima svodila v odin lager'
lyudej raznyh literaturnyh vozzrenij i dazhe politicheskih orientacii. Takoj
"edinyj front.) protiv otzhivshego ili otzhivayushchego ob®yasnyaetsya prezhde vsego
togdashnej dejstvitel'nost'yu. Vo-pervyh, staryj rezhim chuvstvitel'no narushal
interesy razlichnyh klassov (dazhe vrazhduyushchih mezhdu soboj), vo-vtoryh, novaya
sila v proishodivshem istoricheskom processe - burzhuaziya - ne vystupala s
otkrytoj politicheskoj programmoj, kotoraya mogla by srazu ottolknut' ee
politicheskih protivnikov.
Abbat CHezarotti, ratuya za edinyj nacional'nyj yazyk, vovse ne
podozreval, chto cherez kakih-nibud' dvadcat' let eto trebovanie stanet odnim
iz vazhnyh punktov burzhuaznoj programmy. A iezuit Bettinelli sovsem ne dumal,
chto lichnaya druzhba s Vol'terom i propaganda ego proizvedenii budet
sposobstvovat' podryvu avtoriteta cerkvi i krusheniyu starogo pravoporyadka.
Tak ili inache, no vseobshchee nedovol'stvo otlichno rabotalo na potrebu
dnya, rabotalo na burzhuaziyu, hotya sami nedovol'nye otnyud' ne vsegda yavlyalis'
idejnymi soyuznikami.
To, chto staraya ital'yanskaya literatura i teatr byli bessil'ny otvetit'
na novye, pust' eshche ne chetko vyrazhennye, duhovnye zaprosy samyh
raznoobraznyh sloev naseleniya, naglyadno podtverzhdaetsya hotya by faktom
besprimernogo v Italii zasiliya inostrannoj literatury. Kogda CHezarotti
otkryl svoim chitatelyam "Ossiana", oni byli oshelomleny. Ni odin ital'yanskij
prozaik XVIII veka ne pol'zovalsya u sebya na rodine populyarnost'yu, ravnoj
populyarnosti perevedennogo Richardsona. Na ital'yanskoj scene triumfal'noe
shestvie sovershali dramy Mers'e.
Pod vliyaniem "Persidskih pisem" Montesk'e nadoevshie pastuhi i pastushki
s grecheskimi i rimskimi imenami zamenyalis' v bezobidnyh pastoralyah persami i
persiyankami.
Dlya idejnogo rasput'ya, na kotorom nahodilsya togda ital'yanskij teatr,
ves'ma pokazatel'na byla figura venecianskogo dramaturga P'etro K'yari. Po
metkomu vyrazheniyu Franchesko de Sanktisa, etot chelovek sovmeshchal v sebe "vse
samoe ekstravagantnoe, chto bylo v novom, i samoe vul'garnoe, chto bylo v
starom". V ego proizvedeniyah prichudlivo perepletalis' fantasticheskie
velikany, tainstvennye zhenshchiny, nochnye stychki, verevochnye lestnicy,
neveroyatnye haraktery, poverhnostnaya filosofiya i ritorika.
Kak talantlivyj remeslennik, K'yari sumel ispol'zovat' veyanie vremeni.
Ego uspeh byl ogromnym, no kratkovremennym. Dlya sceny on propal bessledno, i
vspominayut ego tol'ko pri izuchenii tvorchestva Karlo Gol'doni i Karlo Gocci.
Imenno na dolyu Karlo Gol'doni, Karlo Gocci i ih mladshego sovremennika
Vittorio Al'f'eri vypala chest' predstavit' svoj vek v vedushchih ego
tendenciyah: soslovnoe ravenstvo, nacional'noe nachalo, lichnaya svoboda. Tol'ko
sozvuchie veku i moglo obuslovit' uspeh ih reformatorskoj deyatel'nosti v
oblasti ital'yanskogo teatra.
Karlo Gocci
(1720-1806)
"Vooruzhivshis' za mnimye zaslugi pohvalami, koih dobivayutsya lyubymi
sredstvami obman i licemerie... Gol'doni utverzhdal, chto ogromnyj uspeh ego
teatral'nyh p'es luchshe vsego svidetel'stvuet ob ego dejstvitel'nyh zaslugah
i chto odno delo zanimat'sya tonkoj slovesnoj kritikoj, a drugoe - pisat'
veshchi, vsemi priznannye i privetstvuemye tolpoj na publichnyh
predstavleniyah... Togda ya, niskol'ko ne chuvstvuya sebya uyazvlennym, vyskazal
odnazhdy mysl', chto teatral'nyj uspeh ne mozhet opredelyat' kachestva p'esy i
chto ya berus' dostignut' gorazdo bol'shego uspeha skazkoj "O lyubvi k trem
apel'sinam", kotoruyu babushka rasskazyvaet svoim vnuchatam, peredelav ee v
teatral'noe predstavlenie" {Karlo Gocci, Bespoleznye memuary, ch. 1, gl.
XXXIV; citiruetsya po perevodu, napechatannomu v "Hrestomatii po istorii
zapadnoevropejskogo teatra", pod red. S. Mokul'skogo, t. 2, "Iskusstvo", M.
1955, str. 598.}.
Tak - esli verit' slovam Gocci - rodilis' ego desyat' skazok dlya teatra.
Gocci pytaetsya uverit' chitatelya, chto nachal on pisat' svoi skazki (ili
"f'yaby") "na spor", v chisto polemicheskih celyah, zhelaya dokazat' protivnikam,
chto uspehom, u publiki budet pol'zovat'sya lyuboj vzdor, lish' by on obladal
kachestvom novizny: "Nedoverchivye usmeshki i kolkosti tol'ko razozhgli moe
upryamstvo i zastavili menya prinyat'sya za eto svoeobraznoe ispytanie".
V 1760 godu Gocci napisal svoyu pervuyu teatral'nuyu skazku "Lyubov' k trem
apel'sinam". Posle togo kak ona byla prochitana kollegam po akademii
Granelleski i pri obshchem vesel'e imi odobrena, Gocci otdal p'esu znamenitomu
komiku komedii del' arte Sakki. V dni zimnego karnavala 1761 goda (25
yanvarya) ona byla pokazana venecianskoj publike s podmostkov teatra San
Samuele. "Neozhidannaya novizna i original'nost' etoj skazki, peredelannoj dlya
teatra, kotoraya v to zhe vremya byla smeshnoj parodiej na sochineniya Gol'doni i
K'yari i zaklyuchala v sebe koe-kakoj allegoricheskij smysl, proizvela takoj
zabavnyj i sil'nyj perevorot vo vkusah publiki, chto oba pisatelya srazu
uvideli svoe padenie kak by otrazhennym v zerkale.
Kto mog predugadat', chto eta iskra fantastiki sumeet ispepelit'
uvlechenie temi scenicheskimi predstavleniyami, kotorye pol'zovalis' prezhde
takim uspehom, i vosplamenit interes, proderzhavshijsya v techenie stol'kih let,
k verenice moih detskih skazok? No takova sud'ba!" - vosklicaet Gocci.
Uvlekayas' rasskazom o svoem uspehe, Gocci ne zamechaet, kak on podpravlyaet
samogo sebya. Delo-to okazalos' ne prosto v "novizne", ne v tom, chto
prostodushnogo, nevezhestvennogo zritelya (a Gocci imenno tak ocenivaet ego v
svoih "Bespoleznyh memuarah") mozhno uvlech' lyubym durackim predstavlen'em.
Skoree vsego uzhe s samogo nachala, to est' s p'esy "Lyubov' k trem
apel'sinam", Gocci usmatrival v teatralizovannoj skazke ogromnye vozmozhnosti
dlya kontrastnogo sovmeshcheniya skazochnogo, real'no-bytovogo i buffonnogo
elementov. |to, tak skazat', vneshnie, "stilisticheskie" priznaki najdennogo
im zhanra. No eto eshche ne samoe trudnoe i, glavnoe, ne to eshche, chto mozhet
sozdat' prochnyj uspeh f'yabam. "Sleduet zametit', - pishet Gocci v svoih
"Memuarah", - chto skazochnyj rod teatral'nyh predstavlenii, vyzyvayushchij
interes publiki i uderzhivayushchijsya na scene, mnogo trudnee vseh drugih zhanrov
dramaticheskih proizvedenij. I esli podobnogo roda p'esy obladayut
imponiruyushchej, charuyushchej tainstvennost'yu, prikovyvayushchej vnimanie noviznoj i
op'yanyayushchim krasnorechiem", oni eshche "nikogda ne proizvedut dolzhnogo
vpechatleniya i ne opravdayut ogromnyh zatrat i truda nashih bednyh akterov".
CHtoby proizvesti eto "dolzhnoe vpechatlenie", oni dolzhny zaklyuchat' v sebe
"filosofskie mysli", "ostroumnuyu kritiku", "dialogi, ishodyashchie iz glubiny
dushi", i "prezhde vsego to ocharovanie, blagodarya kotoromu dlya zritelej
_nevozmozhnoe stanovitsya real'nym_". Stalo byt', programmnye namereniya Gocci
kuda shire i ser'eznee, chem eto mozhno zaklyuchit' iz ego sobstvennogo
pervonachal'nogo ob®yasneniya proishozhdeniya teatral'nyh f'yab.
Real'nym lyudyam Gopci chasto predpochitaet maski, ih "sobiratel'nye",
obobshchayushchie, poroj dazhe simvolicheskie vozmozhnosti. No, ispol'zuya eto nasledie
komedii del' arte, Gocci idet po stopam nenavistnogo emu Gol'doni: on
napolnyaet eti maski opredelennym soderzhaniem, a ne prosto "konserviruet" ih.
Po slovam samogo Gocci, on napolnyaet ih "strogoj moral'yu i sil'nymi
strastyami, nashedshimi podderzhku v prekrasnom ispolnenii ser'eznyh akterov".
Gocci sumel vlozhit' v svoi teatral'nye skazki ochen' mnogoe, vplot' do
sobstvennyh religioznyh i moral'nyh chuvstv (naryadu s filosofskoj i
literaturno-teatral'noj polemikoj). Okruzhayushchaya real'nost' vetla v chudesnyj
mir skazok Gocci, stala tam predmetom satiry, parodii, epigrammy,
oblachivshis' v fantasticheskie odezhdy, chto nikak ne meshalo zritelyu uznavat' i
konkretnye lichnosti, i personificirovannye idei.
Pervaya iz napisannyh skazok, "Lyubov' k trem apel'sinam", doshla do nas v
forme "Razbora po vospominaniyu", to est', v sushchnosti, eto scenarij,
soprovozhdaemyj avtorskimi zamechaniyami ob popolnenii i reakcii zritelya.
"Improvizirovannye" teksty v "Razbore" ne privodyatsya. Gocci sohranil lish'
otdel'nye stihotvornye repliki preimushchestvenno parodijnogo haraktera i
celikom privel parodijno-satiricheskuyu scenu, v kotoroj on vyvel Gol'doni
(mag CHelio) i K'yari (feya Morgana). "Volshebniki-dramaturgi" tshchetno pytayutsya
izlechit' princa Tartal'yu ot skuki (Tartal'ya - allegoricheskoe izobrazhenie
venecianskogo zritelya). Mag CHelio iz®yasnyaetsya sukonnym advokatskim slogom
(prozrachnyj namek na byvshuyu professiyu Gol'doni), feya Morgana govorit
chrezvychajno napyshchenno, parodiruya yazyk abbata K'yari.
Sam Gocci v "Prologe" k etoj skazke ukazyvaet, chto "v vybore pervogo
syuzheta, vzyatogo iz samoj pustoj skazki, kakie rasskazyvayut detyam, v grubosti
dialogov, dejstviya i harakterov, namerenno oposhlennyh, ya hotel vysmeyat'
"Perekrestok", "Kuharok", "K'odzhinskie perepalki" i mnogie drugie plebejskie
i trivial'nejshie proizvedeniya sin'ora Gol'doni". V samom dele, v etoj, kak
ni v kakoj drugoj skazke Gocci, literaturno-parodijnoe zadanie vystupaet
otchetlivo. Odnako, sudya po sohranivshimsya v scenarii zamechaniyam, mozhno
polagat', chto Gocci splosh' i ryadom zabyvaet o satiricheskom izdanii i vsecelo
otdaetsya igre v "chudesnoe".
Teatral'naya skazka dlya Gocci - sposob preobrazovaniya v chuvstvennye
allegorii strastej, idej, slovom, vsego togo, chto ego interesuet i volnuet.
Stihi, proza, ital'yanskij yazyk i venecianskij dialekt spletayutsya v etoj igre
dlya naibolee polnogo samovyrazheniya. V posledovavshih za "Lyubov'yu k trem
apel'sinam" skazkah literaturno-parodijnyj moment ochen' sokrashchaetsya, a
inogda i vovse snimaetsya. V "Zelenoj ptichke" (1705), naprimer, napisannoj v
manere pervoj skazki, Gocci voobshche otkazyvaetsya ot vsyakoj literaturnoj
polemiki, napravlennoj na razvenchanie teatral'noj reformy Gol'doni. V centre
ee - oblichenie filosofii "sebyalyubiya", teoriya "razumnogo egoizma" Gel'veciya
(v lice Renco i Barbariny). Kolbasnik Truffal'dino olicetvoryaet v nej
vosstanie razuma i burzhuaznogo prakticizma protiv very i tradicionnoj
nravstvennosti. |ta "antiburzhuaznaya" sushchnost' "Zelenoj ptichki" s ee pafosom
razvenchaniya egoizma byla, k slovu skazat', ves'ma ocenena v posleduyushchie
vremena, kogda ishodnyj istoricheskij kriterij antiburzhuaznosti Gocci stal
bolee ili menee bezrazlichen. Vprochem, takoj zhe istoricheskij kur'ez proizoshel
s Gol'doni: v konce XIX - nachale XX veka ego ne raz uprekali v suguboj
burzhuaznosti, meshchanstve, zabyvaya, chto imenno burzhuaznost' delala ego v svoyu
istoricheskuyu epohu novatorom i progressistom.
Zamechatel'no v teatral'nyh skazkah to, chto polenika s sovremennikami ne
yavlyaetsya u Gocci plodom "uma holodnyh nablyudenij", no oblekaetsya, v chuvstvo,
plot', vydumku. Kogda Gocci v svoih dramaticheskih konstrukciyah shel ot
polemiki, to on stremilsya steret' ee granicy, stremilsya prevratit' satiru i
parodiyu v material dlya fantazii naravne s drugimi chuvstvami i ideyami,
kotorye privnosil v skazki.
Vtoraya teatral'naya skazka Gocci - "Voron" (1761) - eto uzhe ne scenarij,
Tekst napisan pochti polnost'yu, i bol'shaya ego chast' stihotvornaya.
Improvizacionnye sceny s maskami svedeny k minimumu. Stilisticheski "Voron"
tyagoteet k tragikomedii. V ser'eznyh scenah Gocci podymaetsya do
pateticheskogo sloga. Gocci kak by soblyudaet v etoj p'ese zhanrovuyu ierarhiyu
yazyka, svyazannuyu s sistemoj klassicizma. "Blagorodnye" govoryat stihami
"vysokogo stilya", maski - bytovoj prozoj. Interesno, chto v etoj
tragikomicheskoj skazke Gocci, po sushchestvu, protyagivaet ruku Gol'doni.
Pravda, v odnom tol'ko voprose: chto delat' s maskami? Gol'doni, oprovergaya
komediyu del' arte, stremilsya unichtozhit' maski putem postepennogo ih
"osvoeniya", "podchineniya" i v konce koncov rastvorit' ih v povoj komedii
harakterov. Gocci, postupaet tochno takim zhe obrazom. On napolnyaet maski
nuzhnym emu soderzhaniem, pishet dlya nih tekst, no obstavlyaet eto drugimi
argumentami: "Vsyakij, kto zahotel by pomoch' truppe Sakki i podderzhat' maski
i improvizirovannuyu komediyu, dolzhen byl by postupit' tochno tak zhe, chtoby ne
vpast' v oshibku". V itoge, pust' protiv svoego zhelaniya, Gocci sposobstvoval
koncu komedii masok v ne men'shej stepeni, chem Gol'doni.
"Korol'-Olen'" (1702) - tret'ya skazka Gocci. V nej prodolzhayutsya poiski
tragikomicheskoyu skazochnogo stilya. Literaturno-polemicheskij element tut
voobshche snimaetsya. Rol' masok suzhaetsya eshche bol'she, i teksty ih replik v
bol'shinstve sluchaev napisany avtorom. Syuzhet skazki krajne uslozhnen, i
razreshenie ego priemami volshebnyh prevrashchenij ne vsegda motivirovan.
Sovremennaya Gocci kritika otmetila eto svojstvo, hotya spektakl' imel u
publiki, ogromnyj uspeh. "V nej nahodili tysyachu krasot, - skromno pishet
Gocci, - kotoryh ya, napisavshij ee, nikogda v nej ne zamechal. Ee schitali
allegoricheskim zerkalom, izobrazhayushchim teh monarhov, kotorye, slepo doveryayas'
svoim ministram, sami prevrashchayutsya, blagodarya etomu, v chudovishchnye figury".
Poslednee zamechanie Gocci, sdelannoe besstrastnym topom (hotite ver'te,
hotite net!), vazhno. Nado polagat', chto sozdanie "allegoricheskogo zerkala" i
v samom dele vhodilo v namerenie avtora: slishkom uzh chasto problema eta
debatirovalas' v tot vek. Dlya Gocci, zashchitnika monarhii, ona ne mogla byt'
bezrazlichnoj. Hotya, s drugoj storony, ponyatna i zhaloba Gocci na teh
kritikov, kotorye bukval'no vo vseh situaciyah i vo vseh personazhah ego
skazok usmatrivali allyuzii i allegorii. Takov uzh udel vseh skazochnyh
syuzhetov.
Nesmotrya na uspeh pervyh treh skazok, ozhestochennaya polemika vokrug nih
ne prekrashchalas'. Protivniki Gocci usmatrivali uspeh v krasochnosti i
izobretatel'nosti postanovok, obilii chudesnogo, v igre akterov. "Oni ne
priznavali za avtorom ni tehnicheskih znanii, ni iskusstva vesti dejstvie, ni
ritoricheskih krasot, ni ocharovaniya stihotvornogo krasnorechiya, ni ser'eznyh
nravstvennyh ponyatii, ni yasnoj kriticheskoj allegorii. |to pobudilo menya
napisat' eshche dve skazki: "Princessu Turandot" i "Schastlivyh nishchih", v
kotoryh sovershenno otsutstvovalo vse chudesnoe, no kotorye ne lisheny ni
vneshnej obstanovochnosti, ni nravstvennyh principov, ni allegorii, ni sil'nyh
strastej i imeli takoj zhe ogromnyj uspeh, kak i pervye p'esy. |tim ya
naglyadno dokazal pravil'nost' moih vzglyadov, ne obezoruzhiv, odnako, moih
protivnikov".
V "Princesse Turandot" (1762) Gocci i v samom dele otkazyvaetsya ot
"chudesnogo). Zato (ne bez vliyaniya togdashnej literaturnoj mody) vvodit
vostochnuyu ekzotiku. Fabula p'esy voshodit k ochen' drevnemu fol'klornomu
motivu (tri zagadki, kotorye nuzhno razgadat' pod strahom smertnoj kazni).
Bytoval etot fol'klornyj motiv v antichnye vremena (mif ob |dipe i Sfinkse).
CHasto vstrechaetsya on i v epohu srednevekov'ya v svyazi s drugim motivom:
dobyvaniya zheny. V XII veke genial'nyj poet Nizami ispol'zoval etot motiv v
svoej povesti; povest' byla perepechatana v sbornike "Persidskih skazok",
kotorym vospol'zovalsya Gocci. Dejstvie skazki proishodit v fantasticheskom
Pekine (kstati, dejstvie "Korolya-Olenya" otneseno na ostrov Cejlon, a
dejstvie pyatoj skazki - "ZHenshchina-zmeya" - Gocci otnes v stol' zhe uslovnyj
Tiflis). Vostochnyj "kolorit" garmoniruet s fantastichnost'yu dejstviya i
neobychnost'yu harakterov. Improvizaciyu masok Gocci dopuskaet tol'ko v scenah
syuzhetno "nulevyh", svoego roda intermediyah. Zato tragicheskij i
chuvstvitel'nyj element nagnetaetsya do predela. V p'ese mnozhestvo rezkih
syuzhetnyh sdvigov, neozhidannyh povorotov.
Stilisticheski k etoj skazke primykaet f'yaba "Schastlivye nishchie" (1704).
Fabula ee takzhe voshodit k rasprostranennomu motivu: o dobrom korole,
kotoryj pereodevaetsya nishchim, chtoby neuznannym pobrodit' sredi poddannyh i
vyvedat' ih nuzhdy i pravdu o svoih ministrah. Syuzhet etot chasto vstrechaetsya v
razlichnyh sbornikah skazok. Gocci pocherpnul ego iz "Tysyachi i odnoj nochi" ili
iz "Tysyachi i odnogo dnya". Oba sbornika imeli po vremena Gocci shirokoe
hozhdenie.
Oglushitel'nyj uspeh "Turandot" (24 oktyabrya 1702 g.) zastavil glavnyh
protivnikov Gocci slozhit' oruzhie i priznat' sebya pobezhdennymi. Gol'doni i
K'yarn pokinuli Veneciyu. Pole boya ostalos' za Goccp.
Ostal'nye teatral'nye skazki Goccp ("Zobeida", 1763; "Goluboe
chudovishche", 1704; "Dzeim, car' dzhinnov, ili Vernaya raba", 1705) napisany v
rannej manere. Zrelishchnost' i zanimatel'nost' vyhodyat tam na pervoe mesto.
Isklyuchenie sostavlyaet "Zelenaya ptichka", byt' mozhet, samaya "pamfletnaya" iz
vsego napisannogo Gocci dlya teatra. Osmeyanie nekotoryh osnovnyh principov
prosvetitel'skoj filosofii bylo tam nastol'ko yadovitym, chto, po slovam
avtora, snyav ryasu i nadev masku, spektakli poseshchali monahi dazhe samyh
strogih ordenov.
"Dzeim" yavilsya poslednej teatral'noj skazkoj Gocci. On otkazalsya ot
sozdannogo im zhanra i obratilsya k pisaniyu p'es v "ispanskom vkuse", komedij
"plashcha i shpagi". Za semnadcat' let (do raspada truppy Sakki k 1782 g.) Gocci
napisal dvadcat' tri p'esy etogo novogo dlya sebya (esli ne schitat' dvuh
opytov 1752 g.) tipa. Syuzhety dlya nih on cherpal v ispanskih komediyah Tirso de
Molina, Kal'derona i drugih dramaturgov XVII veka. Gocci podgonyal ih pod
gospodstvuyushchie vkusy venecianskogo zritelya. Tragikomicheskoe nachalo,
zalozhennoe v samoj poetike ispanskoj dramaturgii XVII veka, davalo Gocci
velikolepnye dlya etogo vozmozhnosti. Prezhde vsego peresmotru podvergalis'
eticheskie normy: zhestkij ispanskij kodeks chesti zamenyalsya smyagchennym
ital'yanskim, v duhe kuda bolee liberal'nogo, po chasti morali, prosveshchennogo
XVIII veka. Razdelenie personazhej na dve kategorii, "vysshih" i "nizshih",
provodilos' s bol'shej opredelennost'yu. ZHanrovoe edinstvo ispanskoj komedii
rasslaivalos' na dva mehanicheski sosedstvuyushchih zhanra (vysokogo -
tragedijnogo i nizkogo - komedijnogo). Otsyuda yazykovaya zakabalennost' dvuh
zhanrovyh plastov v predelah odnoj novoj ispano-ital'yanskoj komedii. |to
ochevidnaya ustupka tomu zhanrovomu vospriyatiyu, privitomu sistemoj klassicizma,
ot kotorogo Gocci ne mog izbavit'sya dazhe v svoih vol'nyh teatral'nyh skazkah
tragikomicheskogo plana.
S drugoj storony, v svoi p'esy "v ispanskom vkuse" Gocci vvodit maski,
veshch' sovershenno chuzhduyu poetike ispanskoj komedii. On opravdyvaet eto
zhelaniem podderzhat' ostavshihsya komikov komedii del' arte i samu tradiciyu
komedii del' arte. |klektichnost' i kompromissnost' "novoj" manery Gocci
stanovitsya ot etogo tol'ko eshche bolee yavnoj. V slaboe opravdanie Gocci nado
skazat', chto v sozdanii novoj etoj manery on byl ne odinok i imel pryamyh
predshestvennikov. Eshche s konca XVII veka v Italii stali privivat'sya eti
ispano-ital'yanskie gibridy. Izvestny, naprimer, neskol'ko refundicij -
peredelok kal'deronovskoj dramy "ZHizn' est' son" (poslednyaya iz doshedshih
otnositsya k sorokovym godam XVIII veka).
Konec svoej dramaturgicheskoj deyatel'nosti Gocci ob®yasnyaet razvalom
truppy Sakki i polnym razryvom s nej. Ob®yasnenie verno tol'ko chastichno.
Nikakie skloki v etoj kogda-to blistatel'noj truppe, nikakoj razryv s nej,
ponyatno, ne zastavili by Gocci otkazat'sya ot teatra, s kotorym on byl svyazan
s yunogo vozrasta v kachestve aktera-lyubitelya, esli by ne oshchushchenie tvorcheskogo
tupika, v kotoryj zaveli ego kompromissnye, po suti dela, principy. ZHanr
tragikomedii, kotoryj on nabral vo vtoroj period tvorchestva, neminuemo
dolzhen byl privesti Gocci i k prinyatiyu teh eticheskih i esteticheskih
principov, kotorye on ne razdelyal i ne pozhelal razdelit'. Istoricheski zhanr
etot razvivalsya v napravlenii meshchanskoj burzhuaznoj dramy. Nechego i govorit',
chto antiburzhuaznejshemu iz dramaturgov XVIII veka eto bylo ne po vkusu.
Otojdya ot teatra, Gocci zanyalsya podvedeniem itogov. V 1795 godu on
izdaet (hotya napisany oni byli eshche v 1780 g.) svoi zamechatel'nye
"Bespoleznye memuary", v kotoryh izlagaet svoyu zhizn' i svoi teatral'nye
vzglyady.
ZHivym i neprehodyashchim v literaturnom nasledii Gocci ostalis' ego desyat'
"Skazok dlya teatra". No on brosil ih sochinyat', buduchi, kazalos', na grebne
uspeha. Nichto ne predveshchalo blizkogo konca etogo stol' blistatel'no
razrabotannogo im zhanra. Poyavilis' podrazhateli. Sam Gol'doni, sidya v Parizhe,
popytalsya iskat' teatral'nogo schast'ya na nive zaklyatogo svoego vraga. Lish'
vinovnik torzhestva vdrug reshil, chto im oderzhana pirrova pobeda. Gocci
setoval na neizbezhnoe odryahlenie zhanra, mogushchuyu priskuchit' zritelyu
povtoryaemost', odnoobrazie. "Pust' uzh luchshe publika toskuet po takogo roda
predstavleniyam, chem skuchaet na nih", - ssylalsya on na nepostoyanstvo vkusov
venecianskogo zritelya. Prichiny, odnako, byli bolee sushchestvennymi. Gocci
nanes porazhenie gol'donievskoj komedii v Venecii, no v drugih gorodah Italii
Gol'doni ne byl poverzhen. Ego reforma okazalas' prochnoj. Gocci vser'ez
polagal, chto on sumeet vozrodit' komediyu del' arte na novyh osnovaniyah. Emu
netrudno bylo ubedit'sya, chto sobstvennoj svoej praktikoj on dokazal
istoricheskuyu ee obrechennost'. Gocci treboval prezhde vsego novizny, kak
zaloga uspeha. Byl i polnyj uspeh. Nastoyashchij hudozhnik, Gocci ran'she mnogih
svoih vragov pochuvstvoval ne odryahlenie izbrannogo im zhanra kak takovogo, a
besperspektivnost' teh idealov i togo pafosa, kotorye on vkladyval v etot
zhanr. V atmosfere povsemestno narastayushchih revolyucionnyh sobytij skazochno
oformlennye pritchi o "dobryh korolyah i plohih ministrah", razvenchanie novoj
morali, svyazannoj s rvushchimsya vpered tret'im sosloviem, zashchita patriarhal'noj
nravstvennosti i byloj obshchestvennoj subordinacii uzhe ne mogli imet'
podlinnogo i ustojchivogo uspeha. Pribegat' zhe k chisto postanovochnym ulovkam,
puskat' pyl' v glaza izobretatel'nost'yu intrigi i slovesnym fehtovaniem
Gocci schital nizhe svoego pisatel'skogo dostoinstva. Literatura i teatr byli
dlya nego slishkom ser'eznym moral'nym i obshchestvennym delom.
Ne sluchajno, chto interes k f'yabam Gocci vozrodilsya v sovershenno drugom
kul'turno-istoricheskom klimate, v krugah nemeckih romantikov, nachinaya s
Gete, Lessinga, SHillera, brat'ev SHlegelej, Tika i konchaya SHopengauerom i
Vagnerom. S Gocci ih rodnila vrazhda k burzhuaznomu prakticizmu, kul't
fantastiki i groteska. Potomu-to Simond de Sismondi zamechal v svoej "Istorii
literatur YUzhnoj Evropy", chto p'esy Gocci ne svojstvenny ital'yanskomu duhu,
"skoree ih mozhno prinyat' za sochinenie kakogo-nibud' nemca; nemcy i v samom
dele prinyali ih s neobychajnym entuziazmom; oni perepechatali ego f'yaby v
Germanii i nekotorye iz nih pereveli na nemeckij yazyk. Segodnya odni lish'
nemcy podderzhivayut reputaciyu Gocci" {Simonde de Sismondi, De la litterature
du Midi de l'Europe, v. 1, Bruxelles, 1837, p. 515.}.
Sismondi ne sovsem tochen. Teatrom Gocci uvleklis' i nekotorye
francuzskie romantiki, v chastnosti, madam de Stal', SHarl' Nod'e, Filaret
SHal', Pol' de Myusse. A kogda uleglis' strasti, geroicheskaya era burzhuazii
ushla v proshloe i na vek Prosveshcheniya stali smotret' spokojnee, izmenilsya
vzglyad i na f'yaby Gocci. U nas v Rossii ih vysoko ocenil A. I. Ostrovskij, a
v XX veke Vs. Mejerhol'd sozdal special'nyj zhurnal dlya propagandy komedii
del' arte, nazvav ego: "Lyubov' k trem apel'sinam".
Privlekatel'noj v Gocci okazalas' prezhde vsego poetika ego skazok,
osnovannaya na chudesnom. V ego f'yabah dazhe istoriya daetsya v Skazochnom
rastvorenii. V nih vse rozhdaetsya i umiraet v atmosfere chuda.
F'yaby Gocci svoimi kornyami uhodyat v volshebnuyu skazku i komediyu del'
arte. Nesmotrya na yazykovyj purizm v teorii, slovo dlya Gocci - sredstvo ne
vsegda sovershennoe, Ego bezuderzhnoe "chudesnoe" nuzhdaetsya v dopolnitel'nyh
sredstvah dlya dostizheniya polnoj vyrazitel'nosti. Sovremennym revnitelyam
"chistoj teatral'nosti" Gocci predstavlyaetsya, - kak ukazyvaet professor
Franchesko Flora, - "izobretatelem novogo scenicheskogo yazyka, osnovu kotorogo
sostavlyaet ne tol'ko slovo, no i ritm, i dvizhenie". Po ego zhe vyrazheniyu:
"Gocci v teatre XVIII veka byl primerno tem, chem stal Uolt Disnej dlya
sovremennogo kinematografa: ego priroda ochelovechivaetsya i ozhivaet s
polnejshej svobodoj v beskrajnih giperbolah i allegoriyah".
Last-modified: Wed, 09 Mar 2005 10:25:10 GMT