energiyu. Vse eto podderzhivaet v nas oshchushchenie tol'ko chto zavershivshejsya yarostnoj shvatki. Persej v metallicheskih dospehah i raspahnutom krasnom plashche izobrazhen vo ves' rost na vtorom plane. Soshed s konya, otvedya nazad levuyu ruku, v kotoroj on derzhit kruglyj shchit s prikreplennoj k nemu otrublennoj golovoj so zmeinymi volosami, on priblizhaetsya k stoyashchej sleva ot nas obnazhennoj, cvetushchej, ryzhej flamandskoj devushke, Andromede. S bol'shoj realisticheskoj siloj i neobychajnym artistizmom lepit Rubens ee moshchnoe, zdorovoe telo, sozdannoe iz ploti i krovi, ee siyayushchuyu beliznoj myagkuyu, elastichnuyu kozhu. Sletayushchaya s nebes belokuraya boginya slavy v shirokom sinem odeyanii venchaet pobeditelya lavrovym venkom. Veselye golye rebyatishki, nebesnye amury, speshat sluzhit' geroyu. Odin, shvativ Pegasa pod uzdcy, uspokaivaet ego stroptivost'; drugoj podderzhivaet tyazhelyj kruglyj shchit, gotovyj utashchit' ego proch'; tretij staskivaet s pereminayushchejsya s nogi na nogu stydlivoj krasavicy oranzhevo-zolotoj plashch, v kotoryj ona byla do togo zakutana. No glavnoj nagradoj dlya Perseya yavlyaetsya blagodarnost' i lyubov' toj, vo imya kotoroj on riskoval zhizn'yu. Preispolnennaya chuvstvom priznatel'nosti, smushchennaya svoej nagotoj, robko pytayushchayasya prikryt'sya pravoj rukoj, s potuplennym vzorom stoit pered nami vysokaya, pyshnaya Andromeda. Ee solnechno-zolotistyj plashch padaet szadi, obrazuya myagkie vozdushnye skladki. ZHenshchina dlya Rubensa takaya zhe stihiya, kak voda, ogon', vozduh, on preklonyaetsya pered nej, on vosprinimaet ee, prezhde vsego, kak oslepitel'nuyu samku, simvol plodorodiya. Izobrazhenie staroj zhenshchiny dlya ego tvorchestva stol' zhe nedostupno, kak i zhenshchiny stradayushchej. S redkim uporstvom Rubens vossozdaet odin i tot zhe tip pyshnogrudoj krasavicy, sogretoj neprikrytoj erotikoj, polnoj zhguchej, gluboko lichnoj, intimnoj chuvstvennosti. Obnazhennoe telo Andromedy svoej prozrachnost'yu i nezhnost'yu napominaet perlamutr, v kotorom tonchajshie ottenki belyh, rozovyh, zhemchuzhno-seryh i golubyh tonov sovershenno nezametno pronikayut drug v druga, kozha losnitsya, kak atlas. SHCHeki osvobozhdennoj carevny pokryty yarkim rumyancem zdorov'ya i styda. Persej, ostanavlivayas', otvodit ee ruku, i Rubens naveki zapechatlevaet eto pervoe soprikosnovenie vlyublennyh. Izluchayushchee nezhnyj svet devich'e telo chetko kontrastiruet s holodnym serebrom lat i yarko-krasnym cvetom vzletayushchego plashcha Perseya. Vse sposobstvuet vpechatleniyu polnogo schast'ya. Sovershenno inoj moment vybiraet Rembrandt. Ego kartina imeet vertikal'nyj format (vysota tridcat' pyat', shirina dvadcat' pyat' santimetrov). V ee centre - obnazhennaya po poyas Andromeda, odinokaya i ispugannaya. Rembrandt pytaetsya ulovit' vozvyshayushchuyu poeziyu v samoj povsednevnosti, najti chelovecheskuyu krasotu v obraze nekrasivoj, bezzashchitnoj zhenshchiny. On hochet podcherknut' dostoinstvo cheloveka v stradanii. Vysoko podnyatye ruki Andromedy prikovany k skale, sklonivsheesya v beznadezhnosti telo bespomoshchno svisaet nad razverzayushchejsya pod nogami zritelya propast'yu. S bezyshodnoj toskoj vo vzglyade, slegka otvernuv golovu, zamuchennaya Andromeda smotrit vpravo ot zritelya. Rembrandt raskryvaet psihologicheskoe sostoyanie bezvinno obrechennoj na tyazhelye ispytaniya zhenshchiny. Ona ne vedaet o svoem gryadushchem izbavlenii. Znakomstvo s tvorchestvom Lastmana i amsterdamskoj shkoloj okazalo na Rembrandta bol'shoe vliyanie. No reshayushchim v ego formirovanii kak hudozhnika bylo samostoyatel'noe izuchenie dejstvitel'nosti. On uporno rabotaet nad portretom - zhanrom zhivopisi, posvyashchennom izobrazheniyu opredelennogo, konkretnogo cheloveka. Vspomnim, s kakim raznoobraziem molodoj hudozhnik ispol'zuet liniyu (shtrih) v rabote nad ofortnymi avtoportretami. Samye razlichnye shtrihi - to shirokie i temnye, to legkie i prozrachnye, a to i vovse ele ulovimye, kak tonchajshaya pautina, korotkie, drobnye, dlinnye, uprugie, chetkie, sglazhennye, shtrihi parallel'nye, peresekayushchiesya, slozhno spletayushchiesya drug s drugom ili prosto tochki - vse oni pozvolyayut Rembrandtu, kak kazhetsya na pervyj vzglyad, reshat' samye raznoobraznye zadachi. No kazhdomu, kto vzglyanet potom na vse kolichestvo napisannyh kraskami avtoportretov Rembrandta i sravnit ih s gravirovannymi, brositsya v glaza, naskol'ko krasivee Rembrandt "v kraskah" po sravneniyu s Rembrandtom "v shtrihah" - krasotoyu, konechno, v pervuyu ochered', vneshnej, kasayushchejsya postroeniya lica, obrazovaniya poverhnosti. Vse zdes' myagche, garmonichnee, no v to zhe vremya menee harakterno. Takovo dekorativnoe svojstvo zhivopisi: kraski i ih otnosheniya, svet i ego proniknovenie v temnotu razlivayutsya po licu i kak by ego sglazhivayut. Poetomu lico v zhivopisnom portrete vydelyaetsya eshche sil'nee, chem v oforte. Pervye zhivopisnye avtoportrety Rembrandta ispolneny eskizno, oni kazhutsya ne vpolne zakonchennymi, v chem-to priblizitel'nymi. Oblik yunogo Rembrandta daetsya bez osobyh prikras: shapka neposlushnyh svetlo-ryzhih volos opuskaetsya na nizkij lob, shirokij nos chut' razdvoen na konce, nizhnyaya chast' lica sil'no razvita. Malen'kie, gluboko posazhennye glaza smotryat na nas vdumchivo i pechal'no. Lico, yarko osveshchennoe padayushchim sleva svetom, vystupaet na nejtral'nom, to est' odnocvetnom i ravnoosveshchennom fone, gde otsutstvuyut izobrazheniya kakih-libo predmetov. Temno-seraya, pochti chernaya odezhda s belym otvorotom nemnogo smyatogo vorotnika, vypushchennogo na blestyashchuyu stal'nuyu lentu, oblegayushchuyu plechi, udachno akkompaniruet licu. Srednyaya gorizontal' kartiny, to est' voobrazhaemaya liniya, delyashchaya kartinu popolam, prohodit ne na urovne glaz, no pod gordo zamknutym rtom, i potomu golova kazhetsya pripodnyatoj, a vzglyad - napravlennym nemnogo sverhu vniz. Sohranyaya shodstvo, Rembrandt stremitsya podcherknut' vertikal'nye chleneniya lica, pridat' svoemu obliku izvestnuyu utonchennost', dazhe aristokratizm. Syn mel'nika, izbravshij malodohodnuyu professiyu zhivopisca, sudit o sebe samom chrezvychajno vysoko - pered nami otvazhnyj yunyj rycar'. Za ego vneshnej sderzhannost'yu kroetsya redkaya sila voli i uma, celeustremlennost' i sosredotochennost'. Lico yunogo Rembrandta s poeticheskoj pryad'yu na lbu polno dvizheniya i zhizni i dyshit volej i razumom. Takov gaagskij "Avtoportret" 1629-go goda (vysota tridcat' vosem', shirina dvadcat' devyat' santimetrov). Populyarnost' molodogo Rembrandta rastet, i uzhe v nachale tridcatyh godov sograzhdane nachinayut zakazyvat' emu svoi portrety. Uchitelya Rembrandta byli staratel'nymi masterami i chestnymi pedagogami, no oni vryad li ponimali, s kem imeli delo. Uzhe v te gody, kogda on pisal upomyanutye kartiny, on pol'zovalsya bol'shoj izvestnost'yu. Ob etom svidetel'stvuyut dve samye rannie harakteristiki Rembrandta, doshedshie do nas. Odna iz nih prinadlezhit Buhellyu, yuristu, kotoryj sobiral zametki dlya svoej knigi, tak i ne opublikovannoj pri zhizni: "Syn lejdenskogo mel'nika, vysoko, hotya i prezhdevremenno ocenennyj". Dva momenta hotelos' by podcherknut' v etoj ocenke, vo-pervyh, akcent na proishozhdenii Rembrandta iz social'nyh nizov i, vo-vtoryh, dvojstvennyj vzglyad na ego iskusstvo, etot ottenok burzhuaznogo "no" i "hotya", kotoryj budet presledovat' Rembrandta vsyu zhizn'. Svidetel'stvo bolee pozdnee otmechaet u Rembrandta chertu, imeyushchuyu, mozhet byt', klyuchevoe znachenie. On byl predan svoemu iskusstvu vsem svoim sushchestvom, otdaval sebya emu, kak svyashchennodejstviyu, tak chto, po svidetel'stvu sovremennika, ital'yanskogo hronista i teoretika iskusstva Filippo Bal'dinuchchi, "Rembrandt, zanyatyj rabotoj, ne soglasilsya by prinyat' samogo pervogo monarha v mire, i tomu prishlos' by ujti". Kak i dlya ego krupnejshih predshestvennikov i starshih sovremennikov - brat'ev Van |jk, pyatnadcatyj vek, Pitera Brejgelya starshego, shestnadcatyj vek, Fransa Hal'sa, YAkoba van Rejsdalya i Vermeera iz Delfta, pervaya polovina semnadcatogo veka - zhivopis' dlya Rembrandta byla sredstvom proniknoveniya v sushchnost' veshchej, sredstvom poznaniya i ovladeniya. Preobrazhennyj pod ego kist'yu, vidimyj mir siyaet dlya nas neizmerimo yarche, glubzhe, polnee i garmonichnee, chem kogda my smotrim na nego v real'noj dejstvitel'nosti. CHto zhe mogli znachit' dlya etogo geniya pochesti, slava, vnimanie ili nevnimanie vlast' imushchih v te minuty, kogda pokornaya ego vole stihiya zhivopisi otkryvala emu, kak hozyainu, skrytuyu sushchnost' veshchej! Itak, vyrazitel'nost', plastichnost', monumental'nost', dostigaemye kontrastami krasok, sveta i teni, bol'shoe vnutrennee soderzhanie, geroika - vot pervye vozhdelennye celi "bezborodogo syna lejdenskogo mel'nika". V pervyj zhe ego lejdenskij period celi eti uzhe sochetayutsya u Rembrandta s zhazhdoj poznat' to, chto izobrazhaesh', daby, kak uchil Leonardo, ne upodobit'sya v zhivopisi prostomu zerkalu. V lejdenskij zhe period skladyvaetsya u Rembrandta i sam metod poznaniya. Derzaniya ego grandiozny, i on hochet ob®yat' vse mirozdanie. No on ne edet dazhe v Italiyu, motiviruya svoj otkaz tem, chto emu zhal' tratit' gody molodosti na puteshestviya, kogda i po etu storonu Al'p mozhno poznakomit'sya s horoshimi obrazcami ital'yanskogo masterstva. Prezhde vsego, poznaj cheloveka, poznaj samogo sebya. I on izuchaet cheloveka, ibo chelovek - eto mikrokosm, to est' mir, sosredotochennyj v malom, ibo chelovek - eto otrazhenie mira, prichem ne kakoj-to osobennyj chelovek, a lyuboj iz nas. Poznav ego do konca, poznaesh' glavnoe v mire. Rembrandt stal ochen' bol'shim zhivopiscem. No v Lejdene eto vyzyvalo tol'ko nasmeshki i izdevatel'stva okruzhayushchih. CHego radi dyuzhemu parnyu celymi dnyami slonyat'sya s al'bomchikom podmyshkoj i risovat' nikomu ne nuzhnye derevca i kakih-to glupyh krest'yan? Ne luchshe li pogonyat' konej, vpryazhennyh v plug? I pochemu by emu v zimnie mesyacy ne zanyat'sya izucheniem bozhestvennyh pisanij otcov cerkvi, kak i podobaet cheloveku nauki, vmesto togo, chtoby carapat' chto-to na mednyh doskah ili razmazyvat' kraski po holstu? Rembrandt smeyalsya nad takimi rechami, no v glubine dushi on nenavidel lyudej, kotorye tak rassuzhdali. Lyudi melochny, nevezhestvenny, verolomny, oni ne ponimayut drug druga. ZHivut obmanom. Radi zolota oni lgut, kleveshchut, ubivayut, predayut, stroyat kozni. Krest'yanin - eto sushchestvo, kotoroe lyubit poest' i pospat', boitsya boga i vozhdeleet k den'gam. Solnce i zemlya opredelyayut ego zhizn', i on staraetsya izvlech' iz nih koryst', no ne vidit i ne zhelaet videt' voploshchennogo v nih chuda. Rembrandt - pervyj v svoem rodu - s vysoty mel'nicy razglyadel zemlyu, solnce i lyudej. Nado unosit' otsyuda nogi! On ne hochet i ne mozhet bol'she prozyabat' sredi chelovecheskih sushchestv, kotorye zhivut kak slepcy, kak zveri. V napisannoj v 1631-om godu kartine "Svyatoe semejstvo" myunhenskogo muzeya, genij Rembrandta prodolzhaet svobodno raskryvat'sya. Udar kisti stanovitsya eshche smelee i samostoyatel'nee. Izvestnost' Rembrandta uzhe vyshla za predely Lejdena. V Amsterdam! Konec 1631-go goda zastaet hudozhnika uzhe v stolice, gde on stanovitsya vskore odnim iz vedushchih zhivopiscev. Amsterdam nazyvali "Severnoj Veneciej". No eto byla holodnaya, dozhdlivaya, tumannaya Veneciya, s surovymi nastojchivymi vetrami, letyashchimi ot l'distyh skandinavskih beregov, s pryamymi ulicami i zhivopisnymi naberezhnymi, s kudryavymi derev'yami, s ustremlennymi v oblaka ostrokonechnymi shpilyami cerkvej. Nad vsem etim vozvyshalas' velichestvennaya bashnya birzhi - serdce torgovli Niderlandov. Veerom raskinuvshijsya na beregu Severnogo morya, s obshirnym portom i kanalami, soedinyayushchimi ego s ostal'noj stranoj, Amsterdam yavlyalsya estestvennym sredotochiem strany i vyhodom na morskoj prostor. Morskie torgovye dorogi Niderlandov byli vo mnogo raz dlinnee venecianskih. Veneciya gospodstvovala lish' nad Sredizemnym morem, Amsterdam - nad okeanami, po kotorym ezhednevno s severa, s vostoka i s zapada priplyvali desyatki korablej inostrannyh gosudarstv. Tryumy etih korablej byli zagruzheny vsevozmozhnymi sokrovishchami. Dragocennye kamni, shelka, slonovaya kost' iz tainstvennoj Indii. Velikolepnye vazy Kitaya. Tonchajshe srabotannye, s uzorami iz zolota, serebra i perlamutra, shkafy, stoliki i kresla. Blagouhannye pryanosti i frukty - korica, gvozdika, shafran, mandariny, banany, ananasy - i radost' evropejcev - tabak, kofe, kakao. Suda znamenitogo akcionernogo obshchestva Ost-Indskoj kompanii obrazuyut celuyu plavuchuyu provinciyu. SHtabelya lesa s Baltijskih beregov i iz Norvegii gromozdyatsya na amsterdamskih naberezhnyh i pokidayut amsterdamskie verfi v vide gordyh voennyh korablej, strojnyh galer i krepkih transportnikov. Iz grandioznyh zernohranilishch Amsterdama - etoj zhitnicy Evropy - cherpayut Angliya, Franciya, Ispaniya i Italiya. Nedarom sovremennik Rembrandta, ital'yanskij puteshestvennik iz svity Kozimo Medichi govoril, chto kazhetsya, budto vse chetyre storony sveta - sever, yug, vostok i zapad - ogrableny, chtoby obogatit' etot gorod i svezti v ego port vse, chto est' dostoprimechatel'nogo i isklyuchitel'nogo. Amsterdamskaya birzha s utra do nochi kishela tolpami kupcov, spekulyantov i aukcionerov, zhazhdavshih neimovernyh pribylej: zdes' lyudi besheno gnalis' za moguchim zolotom. Birzha diktovala ostal'nym zakony i sdelki. Na nej, po slovam sovremennikov, mozhno bylo zakupit' i prodat' celyj mir. Mesto, gde v polden' kishat vsevozmozhnye narody, Gulyan'e, gde mavr torguetsya s normannom, Hram, gde shodyatsya vmeste evrei, turki, i hristiane, SHkola vseh yazykov, rynok vseh tovarov, Nasha birzha krepit birzhi vsego mira, - tak vospevaet amsterdamskuyu birzhu sovremennik i drug Rembrandta, poet Dekker. Amsterdam - eto gorod spesivyh i zhadnyh torgovcev, kotorye v gody posle okonchatel'nogo priznaniya Ispaniej nezavisimosti Gollandii stal gorodom bleska i neozhidannogo procvetaniya. Vysilis' uzorchatye fasady dvorcov s tyazhelymi, neuklyuzhimi treugol'nymi frontonami, uvenchivayushchimi steny, s alyapovatymi gustymi kamennymi girlyandami, s kamennymi vazami i sharami, to vdelannymi v zubchatye steny fasadov, to krasuyushchimisya sverh sten. Ochen' mnogo okon, vbirayushchih seryj, tumannyj svet dnya. Obshchee vpechatlenie strannoe. ZHenshchiny v nakrahmalennyh belyh vorotnikah, sidya u okon, chasami rassmatrivayut fasady domov na protivopolozhnoj storone ulicy. SHuma v kvartirah malo: vse v poryadke, obdumanno, ustanovleno, rasschitano. Zdeshnyaya zhizn' napominaet torgovuyu knigu: pryamye linii i stolbcy cifr. ZHiteli Amsterdama vse byli puritane - kal'vinisty. Slovo "svoboda" ne shodit s ust gollandcev semnadcatogo veka. "Bez svobody mysli, - govorit velikij filosof-materialist Gollandii Spinoza, - ne mogut razvivat'sya nauki i iskusstva, ibo poslednie razrabatyvayutsya so schastlivym uspehom tol'ko temi lyud'mi, kotorye imeyut svobodu i nepredvzyatoe suzhdenie". Konechno, Gollandiya byla daleka ot osushchestvleniya etogo ideala, no gollandcy cenoyu svoej krovi otvoevali reformaciyu, vylivshuyusya v formu religioznoj bor'by protiv katolicheskoj cerkvi - opory feodalizma. Reformaciya nalozhila na pobedivshih gollandcev pechat' ne tol'ko tihogo i vysokomernogo blagorodstva, no takzhe i unyniya. |ti bystro obrazumivshiesya novatory bol'she vsego opasayutsya, kak by v budushchem ne narushilos' ustanovivsheesya odnoobrazie ih sushchestvovaniya. Oni dopuskayut svobodu mysli, no ne dopuskayut svobody povedeniya. Osvobodiv idei, oni nalozhili cepi na postupki. Okinem vzglyadom zhivopis' Gollandii, kakoj zastal ee Rembrandt. Pochti vse velikie samobytnye hudozhniki Gollandii rodilis' v to zhe vremya, chto i on, to est' v nachale semnadcatogo veka, kogda osnovannoe v 1581-om godu samostoyatel'noe gollandskoe gosudarstvo ustranilo vsyakie opasnosti, obespechilo okonchatel'nuyu pobedu nacii, i chelovek, chuvstvuya velichie svoih deyanij, otkryl pered gryadushchimi pokoleniyami shirokij prostor, zavoevannyj ego velikim serdcem i moguchimi rukami. Burzhuazno-respublikanskij stroj i kal'vinistskaya cerkovnaya reforma predopredelili dve vazhnye osobennosti gollandskoj zhivopisi. Vo-pervyh, pochti polnoe otsutstvie vliyaniya pridvornoj kul'tury. Vo-vtoryh, chisto svetskij harakter obrazov. Esli v drugih stranah reakciya ispol'zovala iskusstvo kak oruzhie burzhuaznoj propagandy, to kal'vinizm, po sushchestvu, byl bezrazlichen k iskusstvu. Poetomu izobrazhenie nagoty, stol' privychnoe dlya zhivopisi katolicheskih stran, v pervuyu ochered' Italii, zdes' ischezaet. Inaya zhivopis' pol'zuetsya osobennoj lyubov'yu v Gollandii. Dlya lyudej, nadelennyh realisticheskim skladom uma, pri gospodstve respublikanskih nravov, v strane, gde korabel'nyj master mog stat' vice-admiralom, naibolee interesnym syuzhetom dlya zhivopisi stal grazhdanin, chelovek iz ploti i krovi, ne nagoj ili polurazdetyj po-grecheski, no v svoem obychnom kostyume i obychnom polozhenii, kakoj-nibud' vidnyj obshchestvennyj deyatel' ili hrabryj oficer. Geroicheskij stil' imeet primenenie lish' v bol'shih portretah, ukrashayushchih gorodskie ratushi - zdaniya gorodskogo samoupravleniya - i obshchestvennye uchrezhdeniya v pamyat' okazannyh uslug. Zato v Gollandii pyshno rascvetaet nizkij, prezrennyj dlya akademikov vid tak nazyvaemoj "komnatnoj zhivopisi" - nebol'shih kartinok, kotorye prizvany ukrashat' doma chastnyh lic. |to i est' ta stankovaya zhivopis', o kotoroj my govorili i budem govorit', zhivopis', proizvedeniya kotoroj izgotovlyayutsya na stanke, mol'berte. Stankovye kartiny stanovyatsya v Gollandii predmetom userdnogo sobiratel'stva i strastnoj torgovli. Francuzskij puteshestvennik Sorb'er pishet, chto "gollandcy zatrachivayut na pokupku kartin bol'shie den'gi, chtoby vyruchit' za prodazhu ih eshche bol'she". V Gollandii kartiny prodavalis' na yarmarkah, gde imi shla bojkaya torgovlya, potom stali ustraivat' publichnye torgi sobranij kartin. Ceny byli to nizkie, v dva gul'dena za kartinu, to podnimalis' do chetyreh tysyach gul'denov (odin gul'den - primerno dvadcat' pyat' kopeek). Nekotorye hudozhniki otdavali kartinu v obmen na bochku vina. "Net takogo bednogo gorozhanina, - govorit sovremennik, - kotoryj ne zhelal by obladat' mnogimi proizvedeniyami zhivopisi". Kakoj-nibud' bulochnik platit shest'sot gul'denov za odnu figuru, prinadlezhashchuyu kisti Vermeera iz Delfta. V etom vmeste s opryatnost'yu i uyutnost'yu zhilishcha - ih roskosh'. Oni ne zhaleyut na eto deneg, predpochitaya sokrashchat' rashody na edu. Takim obrazom, hotya gollandcy i vnesli v torgovlyu svoyu delovitost', a poroj i zhazhdu nazhivy, no, konechno, etim daleko ne opredelyalsya harakter ih tvorchestva. "Esli u gollandcev bol'she kartin, chem dragocennyh kamnej, - zamechaet Sorb'er, - to lish' potomu, chto kartiny bol'she raduyut vzor i sluzhat luchshim ukrasheniem pomeshchenij". Gollandskaya zhivopis' semnadcatogo veka okazalas' novoj stupen'yu v razvitii mirovoj hudozhestvennoj kul'tury. Ostaviv skromnoe mesto mifologicheskim i religioznym temam, narushiv mnogovekovuyu evropejskuyu tradiciyu, gollandskie zhivopiscy obratilis' k neposredstvennomu izobrazheniyu byta i rodnoj prirody. V kartinah velichajshih gollandskih masterov sovremennikov Rembrandta - pered zritelem raskryvaetsya vsya zhizn'. Veselye, bodrye oficery-strelki, oveyannye romanticheskim duhom nedavnej osvoboditel'noj bor'by, smotryat na nas s rannih portretov Fransa Hal'sa, gde mnozhestvo, kazalos' by, besporyadochnyh mazkov slivayutsya v zhivye obrazy lyudej. No v portretah Hal'sa predstavleny i drugie sloi obshchestva - byurgery, remeslenniki, predstaviteli nizov obshchestva. Na storone poslednih ego osobennye simpatii, i v ih izobrazheniyah on proyavil osobennuyu glubinu svoego moshchnogo, polnokrovnogo darovaniya. Besshumno i netoroplivo techet zhizn' v uyutnyh aristokraticheskih domikah, zapechatlennaya kist'yu Vermeera Delftskogo. |tot luchshij v mirovom iskusstve master inter'era delaet kazhdyj predmet obstanovki, kazhduyu skladku tkani nositelyami hudozhestvennoj krasoty. Obladaya glubokim poeticheskim chuvstvom, bezukoriznennym vkusom, porazitel'no zorkim glazom, filigrannoj tehnikoj, Vermeer dobivalsya poetichnosti, cel'nosti i krasoty obraznogo resheniya, ogromnoe vnimanie udelyaya peredache svetovozdushnoj sredy. Odnim iz velichajshih pejzazhistov mira byl YAkob van Rejsdal', oduhotvorivshij svoi kartiny bol'shimi lichnymi chuvstvami i nastroeniyami. V ego pejzazhah v iskusstvo vhodit novaya cherta, kotoroj ne znalo bolee rannee iskusstvo. On otkryl krasotu, preimushchestvenno grustnuyu i trevozhnuyu, v besplodnyh peschanyh dyunah i bolotah, v serom oblachnom nebe. Rejsdal' nichego ne preuvelichival, sam ostavalsya kak by v teni, no priroda u nego oduhotvorennaya i zhivaya. Takim zhe vlyublennym okom sozercaet skromnuyu gollandskuyu prirodu YAn van Gojen. Pasmurnoe primorskoe nebo, napisannoe serymi sderzhannymi kraskami, obychno zanimaet dve treti kartiny. Tonchajshie perehody serebristyh ottenkov, nachinaya ot pochti belyh i konchaya temno-zhemchuzhnymi, sozdayut illyuziyu pronizannyh svetom i vozduhom oblakov. U gorizonta nebo svetleet i slivaetsya s uhodyashchej vglub' kartiny beskrajnej ravninoj, pogruzhennoj v seryj tuman dozhdlivogo dnya. Polnovodnye shirokie reki, parusnye lodki rybakov, kachayushchiesya to zdes', to tam na zybkoj gladi vody, stada, bol'shekrylye mel'nicy - takova Gollandiya Gojena. Gollandskaya zhivopis' raspadaetsya na ryad shkol; kazhdyj iz gorodov imeet svoih zhivopiscev, svoyu shkolu. Amsterdam byl samym krupnym hudozhestvennym centrom. On uspeshno konkuriroval dazhe s Garlemom, gde v eto vremya razvival svoe tvorchestvo neutomimyj Frans Hal's, ch'e hudozhestvennoe nasledie svoej ostrotoj i moshch'yu vyvelo gollandskuyu zhivopis' na evropejskuyu arenu. V Amsterdame rabotali master mifologicheskogo zhanra Lastman, portretist Van der Gel'st, master natyurmorta Kal'f, mastera bytovogo zhanra Terborh i Metsyu. ZHivopis' "malyh gollandcev", kak nazyvayut bol'shinstvo zhivopiscev - sovremennikov Rembrandta, za isklyucheniem Hal'sa i Rejsdalya, porazhaet raznoobraziem svoih tem. CHinnye puzatye byurgery v chernyh kaftanah i belosnezhnyh, krahmal'nyh vorotnikah, gruznye matrony vzirayut na nas s portretov Van der Gel'sta. Poroj my kak by nevznachaj zaglyadyvaem v raskrytoe okno doma, gde v glubine u ochaga suetitsya morshchinistaya staruha, Piter de Goh. Osobenno ohotno vedut nas hudozhniki v bogatye doma. My vstupaem v opryatnuyu, svetluyu gornicu, poroj v otsutstvie hozyaev, i tol'ko po izyashchnym tufel'kam ili toroplivo sbroshennoj barhatnoj kofte uznaem o ee obitatel'nice. Neredko my prisutstvuem pri utrennem vstavanii damy ili kavalera. Sluzhanki opravlyayut postel', hozyajka zabavlyaetsya s sobachkoj ili umyvaet ruki, Terborh. Poroj my stanovimsya nechayannymi svidetelyami semejnyh scen. Izyashchnoj devushke dostavleno s narochnym pis'mo, konechno, ot ee kavalera, i ona s licemernym ravnodushiem probegaet glazkami ego strochki. Ili otec delaet vnushenie svoej horoshen'koj dochke, a ona s delannoj pokornost'yu vyslushivaet otca, koketlivo povernuvshis' spinoj k zritelyu, chtoby emu byl viden ee atlasnyj naryad i ee belaya, strojnaya shejka, Terborh. Svoj dosug eto svetskoe obshchestvo ohotno zapolnyaet muzykoj. Muzhchiny igrayut na skripke, zhenshchiny akkompaniruyut na klavesine, Metsyu. Poroj hudozhniki podvodyat nas cherez polut'mu pervogo plana inter'era k yarko osveshchennomu servirovannomu stolu, gde sverkayut, gordost' doma, hrustal'nye bokaly, gde matovym bleskom igrayut serebryanye blyuda, gde appetitno razlozheny izyskannye yastva i svezhie frukty, Klas Heda i Kal'f. Libo vedut na kuhnyu, gde stoyat glinyanye kuvshiny, svezheochishchennaya seledka, lezhit luk, Bejeren. V natyurmorte Bejerena samoe svetloe pyatno - lezhashchaya na stole belaya salfetka. Ot nee slovno ishodit svet na drugie predmety. Blagodarya refleksam, oni stanovyatsya svetlee, i sozdaetsya vpechatlenie, chto veshcham svobodno i legko dyshitsya v otvedennom im nebol'shom vozdushnom prostranstve za izobrazitel'noj poverhnost'yu natyurmorta. Nam pokazyvayut i prostornyj protestantskij hram s ego golymi stenami, na kotorye protestanty nikogda ne veshali ikon. Vidimo, hudozhnik rasseyanno slushal propovednika, no on zhivo sledil za tem, kak solnechnye luchi vybivalis' iz-za kolonn i igrali na kvadratnyh, cvetnyh plitah pola, de Vitte. My zaglyadyvaem v shinki, gde idet veselaya perebranka, i hohochut smeshnye derevenskie p'yanchugi-muzykanty, van Ostade. Poroj otpravlyaemsya za gorod, gde pod zelenoj sen'yu ustraivaetsya pirushka, Sten. Gde v zharkij den' vlezayut v vodu golye tela s mirno otdyhayushchim stadom, Potter. Inogda nam pokazyvayut kraeshkom vojnu: proishodyat stychki kavalerii, mel'kayut pestrye kostyumy voennyh, no nad nimi vsegda spokojnoe i vysokoe oblachnoe nebo, Vouverman. S pervogo vzglyada mozhno podumat', chto vsya zhizn' Gollandii, kak v bespristrastnom zerkale, otrazhena v ee zhivopisi. No eto bylo ne tak. "Gollandskoe iskusstvo, - govorit francuzskij poet Klodel', - kak i iskusstvo drugih shkol, otlichaetsya opredelennoj predvzyatost'yu". Dejstvitel'no, gollandskie mastera izbegayut zrelishch, gde proyavlyaetsya dejstvie gruboj i zhestokoj sily, gde obnazhenno carit dikaya strast' k nakopleniyu i obogashcheniyu, zhazhda nazhivy, kotoraya v dejstvitel'nosti byla dvizhushchej siloj zhizni! Oni redko vedut nas na birzhu, umalchivayut o kolonial'nyh zavoevaniyah, pochti ne pokazyvayut trudovuyu zhizn' gollandskogo krest'yanstva, kotoroe, kak ukazyval Karl Marks, bylo v semnadcatom veke v ochen' tyazhelom polozhenii. Gollandskie zhanrovye kartiny otrazhayut zhizn' ne takoj, kakoj ona uzhe slozhilas' v ih vek, a takoj, kakoj ee hotelos' by videt' predstavitelyam togdashnej burzhuazii. Nedarom vse syuzhety ukladyvayutsya v ramki chetko razgranichennyh zhanrov, kak by granej togo kristalla, cherez kotoryj hudozhniki videli mir. Trebovaniya zhanra vlastno opredelyayut i otnosheniya masterov k opredelennym temam. V byurgerskom inter'ere nepremenno dolzhny carit' blagopristojnost' i pokoj. Krest'yane obychno vyglyadyat drachunami i zabiyakami. V pejzazhe glavnoe - eto vysokoe oblachnoe, no spokojnoe nebo. V natyurmorte - vkusnye yastva, blistayushchie chistotoj predmety. |ti zhanry pri vsej ih uslovnosti priobreli v Gollandii obshcheobyazatel'nyj smysl: sobirateli kartin zabotilis' ne o tom, chtoby v ih kollekciyah byli predstavleny raznye mastera, no v pervuyu ochered' stremilis' imet' po odnomu oto vseh zhanrov zhivopisi. Trudyas' nad zadachami zhivopisnogo vyrazheniya okruzhayushchego mira, gollandcy vyrabotali osoboe zhivopisnoe masterstvo. Osnovnaya cherta ih kartin - eto legkost' ih vospriyatiya. Zritelyu net neobhodimosti delat' usilie, vsmatrivat'sya, dogadyvat'sya, pripominat'. V kartinah obychno vse zalito rovnym, spokojnym svetom: vse predmety pokazany s toj storony, otkuda ih legche vsego uznat'. |to obespechilo takoe shirokoe priznanie "malym gollandcam" i sredi potomstva. |to otlichaet ot nih Rembrandta s ego kartinami, oveyannymi mrakom, v kotoryh predmety uznayutsya ne srazu, trebuyut usiliya voobrazheniya zritelya, a znachit, zastavlyayut ego samogo stat' nemnogo hudozhnikom. "Malye gollandcy" v svoih kartinah neredko stremyatsya sozdat' obmanchivoe vpechatlenie, budto zritel', ostavayas' nezamechennym, nablyudaet zhizn' postoronnih lyudej; mezhdu tem, eti lyudi vedut sebya tak, slovno kazhduyu minutu zhdut posetitelya. Kartiny "gollandcev" vsegda zanimatel'ny, kak novelly. Nedarom vposledstvii nekotorye pisateli pytalis' pereskazat' ih slovami. No za redkimi isklyucheniyami my ne nahodim v nih sobytij, kotorye uvodili by daleko za predely predstavlennogo, vozbuzhdali by nashi dogadki o tom, chto bylo do momenta, uvekovechennogo hudozhnikom, chto proizojdet posle nego. Gollandskie mastera usmatrivayut privlekatel'nost' i smysl zhizni v neposredstvenno uvidennom i zamechennom. Dlya usileniya ryada "gollandcy", kak pravilo, pomeshchayut glavnuyu figuru v srednyuyu chast' kartiny. Poetomu ona pridaet kartine ustojchivyj harakter, i nashe vnimanie lish' postepenno rasprostranyaetsya v drugie storony, na drugie personazhi. Esli "gollandec" izobrazhaet inter'er, on mozhet ne obyazatel'no soblyusti stroguyu simmetriyu, no pri obychnom v domah togo vremeni simmetricheskom raspolozhenii dverej, ih proem v odnoj chasti kartiny uravnoveshivaetsya gruppoj figur v drugoj, ej protivopolozhnoj, to est' obe eti chasti kartiny okazyvayutsya simmetrichnymi otnositel'no srednej vertikali. Vse eto vypolnyaetsya v vysshej stepeni tehnichno i s tochki zreniya linejnoj perspektivy absolyutno pravil'no. Imeya v rukah takoe sovershennoe masterstvo, kak bylo ne uvlech'sya zadachej zerkal'no tochnogo vosproizvedeniya vneshnego mira? V obstanovke vse bol'she pobezhdavshih burzhuaznyh otnoshenij i gologo rascheta, kak bylo izbezhat' trezvogo, prozaicheskogo otnosheniya k zhizni v iskusstve, kotoroe tak obnazhenno proyavilos' u poeta gollandskogo meshchanstva papashi Katca? Nuzhno sravnit' "Inter'er" Pitera de Goha s lyubym inter'erom Rembrandta, hotya by s "ZHertvoprinosheniem Manoya", ili "Svyatym semejstvom", i nam brositsya v glaza v samoj manere pervoklassnogo "malogo gollandca" chto-to melochnoe, suhoe, trezvoe, i kak mnogo v nej robkoj prozy, i kak gluboko i oduhotvoreno sozdanie dejstvitel'no genial'nogo mastera. I v Amsterdame, etom gorode predrassudkov, uslovnostej i strozhajshih pravil Rembrandt Garmenc van Rejn pytaetsya sozdat' iskusstvo samostoyatel'noe, fantasticheskoe, yazycheskoe! Posle pereezda v Amsterdam osnovnye cherty iskusstva Rembrandta skazyvayutsya so vsej opredelennost'yu. Krug ego izobrazhenij ohvatyvaet religioznye syuzhety, istoriyu, mifologiyu, portret, bytovoj zhanr, animalisticheskij zhanr (posvyashchennyj zhivotnomu miru), pejzazh, natyurmort. V centre vnimaniya Rembrandta vse zhe stoit chelovek, psihologicheski vernaya peredacha harakterov i dushevnyh dvizhenij. Svoi nablyudeniya on fiksiruet to v risunkah, to v zhivopisnyh etyudah, to est' v podgotovitel'nyh materialah k fragmentam kartin, napisannyh kraskami. Idya etim medlennym, no posledovatel'nym putem, Rembrandt prihodit k pervomu krupnomu proizvedeniyu, napisannomu im v Amsterdame - kartine "Urok anatomii doktora Tul'pa", 1632-oj god, nyne kartina nahoditsya v gaagskom muzee Maurichejs. Gruppovoj portret byl specificheski gollandskim variantom krupnogo zhivopisnogo proizvedeniya. Prednaznachennyj dlya razmeshcheniya vnutri obshchestvennyh zdanij, on zamenyaet monumental'nuyu zhivopis', kotoroj v Gollandii ne bylo, v to vremya kak ona perezhivala burnyj rascvet v Italii v epohu Vozrozhdeniya. Tak v 1508-1512-om godah genial'nyj ital'yanskij skul'ptor, zhivopisec, arhitektor i poet Mikelandzhelo Buonarroti, gody zhizni 1475-1564-yj, vypolnil monumental'nuyu freskovuyu rospis' potolka Sikstinskoj kapelly vatikanskogo dvorca v Rime. Ee razmery prevyshali shest'sot kvadratnyh metrov, sorok vosem' metrov v dlinu i trinadcat' v shirinu. V neveroyatno trudnyh usloviyah, chetyre goda podryad ezhednevno vzbiralsya Mikelandzhelo na vysokie lesa, lozhilsya na spinu i odin, bez pomoshchi pomoshchnikov, kraskami i kist'yu vossozdaval biblejskuyu legendu o sobytiyah ot sotvoreniya mira do potopa. Freski Mikelandzhelo, posvyashchennye kosmogonii, zanimayut osoboe mesto v mirovoj kul'ture. Bog v traktovke Mikelandzhelo - eto vdohnovennyj tvorec, nichem ne ogranichennyj v svoih zamyslah i sozidayushchij iz haosa Vselennuyu. On vryvaetsya v mir i otdelyaet svet ot t'my. V beshenom poryve on sozdaet nebesnye tela, siloj svoej voli tvorit rasteniya i zhivotnyh. Svoj trud on venchaet sozdaniem cheloveka. V sootvetstvii s raschleneniem svodov potolka, Mikelandzhelo razbil svoyu gigantskuyu kompoziciyu na ryad polej, razmestiv v samom shirokom central'nom pole devyat' samyh izumitel'nyh izobrazhenij, nasyshchennyh titanicheskoj tvorcheskoj siloj svoego geniya: "Otdelenie sveta ot t'my", "Sotvorenie Adama", "Sotvorenie Evy" i "Grehopadenie, izgnanie iz raya". Nedarom Mikelandzhelo nadelil Boga rukami skul'ptora, privykshego rabotat' tyazhelym otbojnym molotkom, v to zhe vremya on soobshchaet emu ne tol'ko nebyvaluyu silu, no i stremitel'nost'. Esli v obraze Boga Mikelandzhelo podcherknul moguchij tvorcheskij impul's, kotoryj vnosit garmoniyu i smysl v haos, to razmeshchennye v dvuh bokovyh polosah rospisi gigantskie figury prorokov i sivill - proricatel'nic - eto apofeoz duhovnoj zhizni cheloveka. Tak prorok Ieremiya sidit naprotiv nas, skrestiv nogi. Pravoj rukoj on stisnul podborodok, golova upala na etu ruku, opirayushchuyusya loktem v koleno, glaza opushcheny, oni nichego ne vidyat i ne hotyat videt'. On uronil druguyu rugu k polu, i pogruzilsya v dumu, glubokuyu i pogloshchayushchuyu. Reznya povsyudu, potoki krovi, istreblenie lyudej, razgul svireposti, zhadnosti, predatel'stva - vsego temnogo, chto mozhet byt' vyplesnuto so dna chelovecheskoj dushi. Varvarstvo, voskresshee v bolee urodlivoj forme, chem vsegda. Golod, massovye izgnaniya, nishcheta, mor, gibel' ogromnyh material'nyh i duhovnyh cennostej, i ne viditsya etomu konca, - vot chto donosilos' do Mikelandzhelo, poka on sidel na svoih podmostkah v Vatikane, ispachkannyj izvestkoj i kraskami, ne razdevayas' dlya sna, ne moyas', ploho pitayas' i rabotaya, rabotaya, rabotaya. V obshchej slozhnosti Mikelandzhelo sozdal na potolke Sikstinskoj kapelly trista sorok tri figury - celyj narod, celoe pokolenie gigantov, gde est' i stariki, i yunye, i zhenshchiny, i mladency - eto nechto vrode svoego roda enciklopedii plastiki, zaveshchaniya vsem budushchim zhivopiscam i skul'ptoram. Na freske "Sotvorenie Adama" sleva na polukruzhii prigorka, simvoliziruyushchego kraj zemnogo shara, predstavlen na fone klubyashchihsya oblakov polulezhashchij obnazhennyj chelovek. On prekrasen, ego muskuly razvity, no eshche ne obladayut energiej, telo ego bezdushno. Starec Bog sprava naverhu, nesomyj angelami iz glubiny kosmosa, v razvevayushchihsya odezhdah, okruzhayushchih ego napodobie parusa, nesetsya mimo cheloveka i kasaetsya rukoj ego ponikshego pal'ca. Slovno elektricheskaya iskra ob®edinyaet telo letyashchego Savaofa s sotvorennym im chelovekom, kotoryj na nashih glazah napolnyaetsya dushoj i razumom. Na sleduyushchej freske Bog tvorit zhenshchinu. Povelitel'nym zhestom on zastavlyaet Evu podnyat'sya navstrechu zhizni. V Gollandii podobnomu iskusstvu ne bylo mesta. Vpervye v istorii oshchutiv sebya hozyaevami zhizni, torgovcy i remeslenniki stremilis' stat' geroyami iskusstva sami, i im ne nuzhny byli bogi i geroi antichnyh mifov i biblejskih skazanij. ZHivopiscy dolzhny byli ostavit' potomstvu mnogochislennye izobrazheniya real'nyh zakazchikov. Byurgery portretiruyutsya i porozn', i s zhenami, i s det'mi, i, nakonec, celymi korporaciyami. Zakaz na gruppovoj portret - samyj pochetnyj i vygodnyj, kakoj mog vypast' na dolyu gollandskogo hudozhnika. Rembrandt poluchil zadanie izobrazit' lekciyu po anatomii ruki populyarnogo v Amsterdame vracha, doktora Tul'pa, prochitannuyu v konce 1631-go goda pered chlenami amsterdamskoj gil'dii hirurgov, s demonstraciej na trupe kaznennogo prestupnika Arisa Kintda. V Gollandii togo vremeni podobnaya anatomicheskaya demonstraciya sluzhila obshchestvennym razvlecheniem. Ej predshestvovala publichnaya kazn' prestupnika, chej trup postupal v anatomicheskij teatr, to est' pomeshchenie dlya anatomirovaniya trupov, a pozzhe, vecherom, gil'diya hirurgov ustraivala banket i fakel'noe shestvie. Stremyas' zafiksirovat' vse individual'nye osobennosti portretiruemyh, hudozhniki tochno sledovali nature i davali neskol'ko zastyvshee izobrazhenie s tshchatel'noj realisticheskoj peredachej chert lica i kostyumov, edinstvennym ukrasheniem kotoryh byli belye vorotniki. Glavnoe, chto interesovalo hudozhnikov - dostignut' portretnogo shodstva. Takim obrazom, eti posredstvennye mastera izobrazhali svoih geroev mehanicheski, nichego v nih ne izmenyaya, podobno sovremennym fotografam. Po-inomu podoshel k raskrytiyu temy Rembrandt, vnesshij v nee aktivnost' samogo sposoba izobrazheniya. Kartina Rembrandta "Urok anatomii" (dlina dvesti semnadcat', vysota sto shest'desyat tri santimetra), reshena v skupoj cherno-beloj gamme, slegka rascvechennoj ottenkami zheltovato-korichnevogo cveta. Potok sveta ot zritelya, kak by pronikaya skvoz' prozrachnuyu plenku izobrazitel'noj poverhnosti kartiny, vlivaetsya v polutemnuyu auditoriyu. V glubine vidneyutsya ochertaniya slabo osveshchennoj vnutrennej arki pomeshcheniya, sdvinutoj ot glavnoj vertikal'noj osi izobrazheniya vlevo. Eshche sil'nee vlevo sdvinuta gruppa semeryh vrachej na pervyh planah; oni slushayut lekciyu. Polukol'com, izgibayushchimsya vglub' levoj poloviny kartiny, eti borodatye mediki s obnazhennymi golovami, okajmlennymi snizu belosnezhnymi zhabo (roskoshnymi kruzhevnymi vorotnikami), obstupili stoyashchij po diagonali, napravlennoj iz pravogo nizhnego ugla kartiny, nevysokij doshchatyj stol, na kotorom lezhit na spine obnazhennyj trup. Ego bedra slegka prikryty beloj tryapkoj. Edinym chuvstvom ob®edineny slushateli doktora Tul'pa, stoyashchego sprava ot glavnoj vertikali kartiny, za nogami trupa, i demonstriruyushchego suhozhiliya i muskuly na preparirovannoj levoj, dal'nej ot zritelya, ruke svezhego pokojnika. Ottyanuv pohozhim na nozhnicy metallicheskim pincetom, kotoryj on zazhal v pal'cah pravoj ruki, yarko-zheltuyu myshcu, kotoraya upravlyaet dvizheniyami pal'cev, drugoj rukoj on pokazyvaet, kak dejstvuet eta myshca - i dejstvitel'no, sejchas rastopyrennye yarko-krasnye pal'cy mertveca sognutsya. Zainteresovannye dejstviyami i slovami uchenogo doktora, slushateli sravnivayut skrytuyu nizhe loktya ruku Arisa Kindta s risunkami iz gromadnogo anatomicheskogo atlasa Vezaliya, raskrytogo na nuzhnoj stranice. Atlas - tolstaya kniga - nahoditsya ryadom s nami, v pravom nizhnem uglu kartiny, v nogah pokojnika. Koreshkom kniga opiraetsya na pravuyu chast' ramy, a risunkami povernuta k medikam, poetomu nam vidny ne risunki, a tol'ko chast' raz®yasnitel'nogo teksta na sosednej stranice. Itak, vse semero uchastnikov demonstracii izobrazheny sleva ot glavnoj vertikali polotna; vse oni odety i postrizheny po edinoj mode - korotkie, zachesannye nazad volosy, usy, borodka klinyshkom. No fiziognomicheskie opyty rannih let pomogli Rembrandtu pokazat' svoeobraznuyu reakciyu kazhdogo iz vrachej. Podcherkivaya napryazhennoe vnimanie slushatelej i obosoblyaya figuru uchenogo, Rembrandt kak by geroiziruet i uchastnikov portretnoj gruppy, i samo ob®edinivshee ih sobytie, pridavaya emu ottenok geroicheskoj znachimosti. I, odnako, Rembrandtu i zdes' eshche ne udaetsya okonchatel'no dobit'sya celi. Vnimatel'no vglyadyvayas' v pozy i lica, my bez truda pochuvstvuem, chto oni ne vpolne sootvetstvuyut nastroeniyu minuty, kotoruyu, kazalos' by, dolzhny perezhivat' vse izobrazhennye lyudi. Stremyas' sozdat' illyuziyu polnoj real'nosti, hudozhnik delaet uchastnikom sobytiya samogo zritelya. My kak by vhodim v auditoriyu vo vremya lekcii, i dvoe iz slushatelej - pervyj i pyatyj ot Tul'pa, oba na dal'nem plane - oglyanulis' v nashu storonu. Zastyl v centre zadnego plana v iskusstvennoj poze, kak by privstavaya s zagorozhennogo drugimi sideniya, blizhajshij k doktoru personazh - Gartman Garmans; on pripodnimaet ruku s zazhatym v nem listom bumagi, demonstriruya nam spisok vrachej, izobrazhennyh na kartine. Poryvisto naklonilsya vpravo, poblizhe k trupu, tretij ot Tul'pa vrach, YAkob de Vitt, no ego vzglyad govorit o razmerennoj, spokojnoj zadumchivosti, nikak ne sootvetstvuyushchej polozheniyu ego podavshegosya vpered tulovishcha. Otsutstvuyushchim vzglyadom vziraet na nas Frans van Lunen - pyatyj uchenik, esli schitat' vlevo ot doktora; Lunen, nahodyashchijsya pozadi i vyshe vseh, po-vidimomu, ne stoit, a sidit na verhnej skam'e. Zato vo vtorom ot doktora slushatele pri vnimatel'nom vzglyade uzhe s polnoj yasnost'yu obnaruzhivaetsya ta otdalennaya perspektiva, tot ottenok chego-to zhivogo i neulovimogo, neopredelennogo i plamennogo, chto sostavlyaet sushchnost' geniya Rembrandta. My vidim tol'ko ego golovu. Vse ostal'noe sero, zatushevano, da i samo lico prevoshodno postroeno bez vidimyh konturov, ono kak by vylepleno iznutri i naskvoz' proniknuto toj osobennoj, beskonechno tonkoj zhizn'yu, kotoruyu odin Rembrandt umel otkryt' pod vneshnej obolochkoj veshchej. |togo personazha zovut YAkob Blokk. On ochen' zhivo, ostro reagiruet na rasskaz Tul'pa, zorko, pytlivo sledit ego trevozhnyj vzglyad za dvizheniem ruki professora, vydavaya cepkuyu rabotu mysli i ostrotu vospriyatiya. |to edinstvennyj v kartine do konca udavshijsya obraz. Imenno vyrazitel'noe lico Blokka, pom