dazhe treshchalka. Gigantskaya ritmicheskaya urodina... ili luchshe skazat' - aritmicheskaya. Zveryuga ne ochen' bystraya i dikaya, nedovol'no soobrazitel'naya. I sovsem ne nervnichayushchaya. Vse, kazalos' by, v nej horosho, krome odnoj veshchi - zvuki, iz kotoryh ona sobrana, razdrazhayut svoim ravnodushiem, oni rozhdeny, chtoby buhat'. |to tarelki, bas-baraban, barabany polegche, basy. Tyazhelovesnyj i odnoobraznyj nabor. On pridaet muzyke ustojchivosti. Poetomu muzyka ne rezhet, a, skoree, utrambovyvaet. Po-vidimomu, eta harakternaya osobennost' radikal'nogo IDM-neo - maksimal'no ritmicheski perekoshennaya muzyka, sobrannaya iz maksimal'no banal'nyh audioelementov. Kogda odin takt stanovitsya nepohozhim na drugoj i u muzyki poyavlyaetsya real'naya vozmozhnost' pokazat' svoyu neochevidnost' i nepredskazuemost', stanovitsya vidno, chto Squarepusher - vovse ne kompozitor, a, skoree, pridumyvatel'. V struyu IDM-neo popadaet i massa proektov, kotorye v smysle ritmicheskoj slozhnosti voobshche ne v sostoyanii nichego predlozhit', pohozhe, i pretenzij takih ne imeyut, zato banal'nymi i do smerti nadoevshimi zvukami kormyat do otvala. Autechre vs. Oval Dolzhen srazu priznat'sya, chto bitva Autechre i Oval za mirovoe gospodstvo hotya i epohal'naya, no vo mnogih otnosheniyah fiktivnaya. Tem ne menee mozhno popytat'sya usmotret' raznicu mezhdu etimi muzykami. Autechre obitaet v sfere ritma i basa. Oval voobshche ne imeet nikakoj partii udarnyh. Ni bas, ni brejkbit dlya Oval'a bol'shogo znacheniya ne imeyut. Oval, opredelenno, zvuchit moshchnee, intensivnee, napryazhennee, chem Autechre, i sil'nee vtyagivaet v svoj vodovorot. Oval kuda bolee emocional'naya muzyka, chem Autechre. Saund Autechre pohozh na arhitekturnyj chertezh, v kotorom linii mnogo, oni slozhno raspolozheny, no imeyut odinakovuyu tolshchinu i cvet. Oval stroit svoe vibriruyushchee i postoyanno menyayushcheesya prostranstvo, kolyuchij Autechre zhivet sredi belyh, chistyh i besstrastnyh sten. Akusticheskij potok Oval'a postroen iz zvukov ne ochen' ponyatnogo proishozhdeniya, kotorye inogda napominayut tembry muzykal'nyh instrumentov, no chashche yavlyayutsya mohnatym i shershavym nojzom, v tembral'nom otnoshenii pohozhem na pul'siruyushchuyu kashu iskazhennogo gitarnogo voya. Ego sostavnye komponenty imeyut raznyj vkus, cvet, ves, vyazkost'. V smysle saund-estetiki Oval kuda blizhe k zapilam Dzhimi Hendriksa, chem k embientu Aphex Twin'a. |tot potok ustroen ne prosto slozhno, on proizvodit pryamo-taki irracional'noe vpechatlenie. Markus Popp (hozyain Oval'a) primenyaet dovol'no prostye i vpolne tradicionnye garmonii - inymi slovami, hotya melodij net, no prakticheski postoyanno prisutstvuyushchaya gudelka beret akkordy, nahodyashchiesya v druzheskih otnosheniyah s ushami slushatelya. |ti akkordy smenyayut drug druga tozhe vpolne chelovekoobraznym obrazom. Imenno Oval - eto perednij kraj sovremennoj pop-muzyki. Oval Kak eto sdelano, kem eto sdelano i zachem eto sdelano? Pervonachal'no v Oval'e bylo tri muzykanta, no uzhe neskol'ko let za proektom Oval stoit berlinec Markus Popp. Poslednie tri goda Markus pol'zuetsya beshenym interesom pressy: delo, s odnoj storony, v ego na redkost' svoeobraznoj, momental'no raspolagayushchej k sebe i krajne vliyatel'noj muzyke, s drugoj - v tom, chto imenno Markus govorit. A Markus govorit mnogo i ne ochen' ponyatno. Ego osnovnaya mysl' sostoit v tom, chto sovremennaya elektronnaya muzyka - eto rezul'tat permanentnogo testirovaniya priborov dvadcatiletnej davnosti. Lyubimaya fraza Markusa: "Vse, chto v poslednie dvadcat' let proishodilo v elektronnoj muzyke, ne vyhodit za predely togo, chto predusmotrel yaponskij inzhener, postroivshij ritm-mashinu v nachale 80-h". Ta zhe samaya situaciya - i s komp'yuternymi programmami. Interfejs muzykal'nyh programm (to est' ih vneshnij vid i nabor ih funkcional'nyh vozmozhnostej) odnoznachno opredelyaet, kak budet zvuchat' rezul'tat ih primeneniya. V dizajn muzykal'nyh programm zalozheno ochen' zhestkoe predstavlenie o muzyke i o tom, kak ee nado delat'. I kak vnutri zdaniya voda mozhet tech' tol'ko po kanalizacionnym trubam, tak i chelovek, sidyashchij pered komp'yuterom, mozhet delat' tol'ko to, chto predusmotreno programmistom. V funkcionirovanii vodoprovoda zalozheny zakony gidravliki i vsemirnogo tyagoteniya, v funkcionirovanie muzykal'nyh programm - zakony tradicionnoj zapadnoevropejskoj muzyki, prichem v ee krajne konservativnom i shkolyarskom variante. CHto zhe delat'? Vo-pervyh, otkazat'sya ot idei "delat' muzyku". "Muzyka" - eto perezhitok XIX stoletiya. A vo-vtoryh, primenyat' inye komp'yuternye programmy, predlagayushchie sovershenno inoj pol'zovatel'skij interfejs. Da, v teoreticheskoj chasti Markus Popp silen, spravedlivy i ego aforisticheskie zayavleniya tipa: "Davno sleduet rasstat'sya s ideej muzyki kak posledovatel'nosti not. Muzyka ne imeet otnosheniya k notam". No kogda my popytaemsya vyyasnit', kakoj zhe novyj pol'zovatel'skij interfejs primenyaet Markus, to est' kak imenno on delaet svoyu muzyku, porvavshuyu s XIX vekom, tut nachinayutsya nepriyatnye strannosti i protivorechiya. Delo v tom, chto let sem' nazad uchastniki gruppy Oval nachali rabotat' nad programmoj, generiruyushchej muzyku. Ideya sostoyala v tom, chtoby napisat' programmu, kotoraya budet proigryvat' zasunutye v komp'yuter kompakt-diski, no proigryvat' ih strannym obrazom: vygryzat' iz nih fragmenty, zavisat' na nih, potom prygat' v drugoe mesto. Kazhdyj novyj kompakt-disk porozhdal by novyj audiopotok. Na svoih pervyh al'bomah Oval medlenno i muchitel'no realizovyvali etu tehnologiyu vruchnuyu - to est' carapali i raskrashivali obratnuyu storonu kompakt-diskov, chtoby muzyka nachala prygat'. Komp'yuternaya programma dolzhna byla tut pomoch'. Voobshche govorya, eto zabavnaya ideya: proigryvatel' kompakt-diskov, kotoryj vdrug obrel samostoyatel'nost' i sumasbrodnost' i prevratilsya v svoego roda mnogodorozhechnyj sempler. Dolgoe vremya eta programma, realizovannaya v srede Dreamweaver firmy Macromedia, sushchestvovala v vide beta-versii, to est' dyshala, no ne polnoj grud'yu. Programma nazyvalas' Oval-Process. Po proshestvii neskol'kih let eta zateya, kotoraya vse nikak ne mogla prinyat' okonchatel'nuyu formu, uzhe perestala kazat'sya takoj uzh privlekatel'noj. V nastoyashchee vremya programma realizovana, no Markus Popp pol'zuetsya eyu odin. V smysle zhe procedury izgotovleniya muzyki, on nahoditsya tam zhe, gde i vse ostal'nye - stroit muzyku iz zaciklennyh audiofragmentov. Kazhdyj fragment zaciklen po-svoemu, so svoej skorost'yu, so svoimi primenennymi effektami (v kotoryh tozhe net nichego neobychnogo), razmer zvuchashchej v dannyj moment chasti audiofragmenta plavno menyaetsya - otsyuda i proishodyat neozhidannye tolchki i zvyaki - no, v principe, eto delo ponyatnoe i horosho izvestnoe. Poyavlenie proekta Oval - i rodstvennogo emu proekta Microstoria, v kotorom Markusu Poppu pomogaet YAn Verner iz Mouse On Mars - ne proshlo nezamechennym. Bystrye shchelchki zaedayushchego proigryvatelya kompakt-diskov i neozhidannye pryzhki muzyki v novoe mesto oznachali novyj vzglyad na veshchi. SHCHelchki po-anglijski nazyvayutsya Clicks. Bystryj pryzhok v novoe mesto, to est' zhestkij styk kollazha - eto Cut. Vse vmeste - Clicks and Cuts. Imenno tak i nazyvayutsya sborniki peredovoj muzyki, vypuskaemye peredovym frankfurtskim lejblom Mille Plateaux. Indusrial, R. I. P V seredine 2001 goda stalo zametno, chto v pretenduyushchej na radikal'nost' podhoda muzyke vrode by nastali novye vremena. Poyavilsya novyj konsensus, to est' ne obsuzhdaemoe soglasie lyudej, pishushchih o muzyke i interesuyushchihsya muzykoj. Pohozhe, izmenilas' paradigma. Vot uzhe goda poltora Oval i muzykanty, zanimayushchiesya minimal-nojz-dizajnom (lejbly Raster/Noton, Mego, Ritornel), vosprinimayutsya v kachestve perednego kraya, v kachestve togo, chto proishodit zdes' i sejchas, togo, chto prosto interesno, chto zasluzhivaet vnimaniya. No odnovremenno eto oznachalo, chto ischez ogromnyj plast muzykantov, tochnee, ne ischez, a poteryal svoyu znachimost' i aktual'nost'. O kom rech'? Ob indastriale, konechno! O masterah minimalisticheskoj kollazhnoj muzyki, o masterah v raznoj stepeni ritmichnyh i antigumannyh hripelok, gudelok i zhuzhzhalok. Stali vcherashnim dnem i Nurse With Wound, i The Hafler Trio, i Dzhon Danken (John Duncan), i Dzhon Uoterman (John Waterman), i takoj nemeckij proekt, kak Cranioclast, i britanskij Main i massa prochih. Delo vovse ne v tom, chto oni redko vypuskayut al'bomy, stalo naplevat' - vypuskayut oni chto-to ili net. A ih starye al'bomy vdrug utratili cennost'. Pochemu ischez indastrial, a etim slovom nazyvalos' mnogo raznoj muzyki, ya, chestno govorya, ne znayu. Mne rasskazyvali, chto v Kel'ne interes k indastrialu i kul'tovoj gruppe Nurse With Wound, kotoruyu polagalos' znat' i lyubit' kazhdomu molodomu cheloveku, zabotyashchemusya o svoem muzykal'nom vkuse, propal uzhe v nachale 90-h. Poyavlenie kompakt-diskov likvidirovalo ne tol'ko vinilovye gramplastinki, no i kassety. A indastrial-andegraund sushchestvoval v vide seti kassetnyh lejblov. Odnovremenno poluchila izvestnost' gruppa francuzskih muzykantov, delayushchih musique concret - eto P'er Anri i ego posledovateli. "I stalo yasno, chto Nurse With Wound - eto diletanty, v mire est' kuda bolee interesnaya i radikal'naya muzyka", - skazal mne Frank Dommert, desyat' let nazad prodvigavshij industrial'nyj kassetnyj lejbl Entenpfuhl, a segodnya - chuzhdyj vsyakomu industrializmu lejbl Sonig. Vse 90-e indastrial i ego proizvodnye - kak grohochushche-shumnye, tak i ele slyshnye - sushchestvovali na kompakt-diskah i kazalis' stoicheskoj muzykoj po tu storonu pop-strastej i zabot. Ee vypuskali, skazhem, takie lejbly, kak londonskij Touch i amsterdamskij Staalplaat. I vot vdrug okazalos', chto ogromnyj plast muzyki ushel v proshloe, tak i ne vyjdya na poverhnost', tak i ne dobivshis' interesa hot' skol'-nibud' zametnoj auditorii, stav okonchatel'no vcherashnim dnem. Dovol'no neprihotlivym i nezatejlivym vcherashnim dnem. |ta muzyka obezvredilas', vydohlas', poteryala gradusy, s segodnyashnej tochki zreniya ona bol'she ne yadovita. Ona ne ochen' interesno zvuchit. Ona skuchna v ritmicheskom otnoshenii, ona dovol'no prosto ustroena vnutri sebya. Ona - hardkor, no hardkor obidno odnomernyj. Novaya elektronnaya muzyka minimalistichnee starogo industrial'nogo minimalizma, no chashche - kuda izvivnee, paradoksal'nee, mnogoslojnee... i, glavnoe, ona sovershenno deideologizirovana. Net v nej ni geroicheskoj pozy, ni pafosa soprotivleniya ili proryva, odnim slovom, - ona ne hardkor, ne ekstremizm. Kak okinut' odnim vzglyadom indastrial? Mne kazhetsya, chto dlya indastriala relevantny tri veshchi: pafos, podpol'e, marsh. Status-kvo, izmenivsheesya s vocareniem Oval'a, mozhno oharakterizovat' tak: segodnya net ni pafosa, ni podpol'ya, a pod novye ritmicheskie shemy ne ochen'-to pomarshiruesh'. Konechno, strannye ob®ekty tipa Oval ili Microstoria sushchestvuyut uzhe daleko ne pervyj god, no sejchas imenno oni, pohozhe, stali standartom nezavisimo myslyashchej elektroniki. Kolichestvo zapisej s gudyashchej ili ritmichno klacayushchej muzykoj prosto ne poddaetsya opisaniyu. Oval i Microstoria - eto samye melodichnye i lirichnye predstaviteli zhanra, kazhetsya, chto treki etih dvuh rodstvennyh proektov bukval'no kto-to namychal. YA by ochen' ne hotel brosat'sya lozungami tipa "Microstoria - eto Aphex Twin segodnya!", no tem ne menee hotel by vyrazit' dovol'no ochevidnuyu mysl': vsyakij chajnik ostyvaet, vino vydyhaetsya, idei konchayutsya, i razvitie prodolzhaetsya s kakoj-to drugoj tochki. Segodnyashnyaya modnaya nezavisimaya muzyka gudit mutnym, no izyskannym potokom. Samouverennosti |feksa Tvina v nej, pozhaluj, net, kak net v nej i kakogo-to tipichno britanskogo pop-duha, hvatkogo, lovkogo i popryguchego, svojstvennogo kak Fetboj Slimu, tak i produkcii lejbla Warp. S moej tochki zreniya, muzyka, na chto-to pretenduyushchaya, dolzhna pred®yavlyat' zvuk, kotoryj zahochetsya nazvat' bezumnym. Ne bezumno bystrym, ne bezumno gromkim, ne bezumno iskazhennym, no kakim-to vnutri sebya radikal'no nenormal'nym. Avantgarde YA ochen' ne rekomenduyu ispol'zovat' slovo "avangard" dlya oboznacheniya muzyki, kotoraya kazhetsya neznakomoj i strannoj. Termin "avangard" vyshel iz upotrebleniya v seredine 70-h (odnovremenno s pank- i indastrial-revolyuciej), i vot uzhe bolee dvadcati let nikakogo avangarda v prirode net. Avangard ischez odnovremenno v muzyke, v izobrazitel'nom iskusstve, v literature i kinematografe. O prichinah etogo priskorbnogo sobytiya sushchestvuet mnogo razlichnyh mnenij, no faktom ostaetsya to, chto sovremennoe iskusstvo vnezapno perestalo vyzyvat' protesty shirokoj publiki. Okonchatel'no ushli v proshloe shumnye skandaly, oskorbitel'nye vykriki iz zala vo vremya ispolneniya muzykal'nyh proizvedenij, vrazhda po esteticheskomu principu, izdevatel'stva v sredstvah massovoj informacii, a vmeste s nimi - i gordoe slovo "avangard". CHto zhe kasaetsya muzyki, kotoraya kazhetsya neznakomoj i strannoj, hochu vam napomnit' odin iz zakonov Bokonona: "Nikogda ne otkazyvajsya ot neozhidannogo predlozheniya poputeshestvovat' v neznakomom napravlenii". Slushajte stranno zvuchashchuyu muzyku! V lyubom sluchae sleduet izbegat' nedal'novidnogo zayavleniya: "|to - voobshche ne muzyka". Electronica Strast' k komfortu i uyutu - eto eshche odna moguchaya tendenciya, proyavivshayasya v poslednie gody. |lektronnaya muzyka, dolgoe vremya vosprinimavshayasya kak nechto holodnoe i mehanicheskoe, inogda - kak bezumie, inogda - kak strogost' i vozderzhanie, vdrug okazalas' sredoj, nahodyas' v kotoroj spokojno spyat deti. |lektronnaya muzyka zanyalas' vyrazheniem neshutochnyh chuvstv i emocij. |to laskovaya ritmichnaya muzyka. Neslozhnyj ritm, neslozhnaya melodiya. Primenennye zvuki banal'ny i ne agressivny. Ee tvorcy ukazyvayut, chto lyubyat Warp, Ninja Tune, Autechre, DJ Shadow, to est' imeyut v vidu rodstvo s IDM, no ih muzyka napominaet, skoree, pesni AVVA, obrabotannye yunym akkordeonistom. Akusticheskaya gitara (ili analogovyj sintezator) igraet melodiyu tihoj bezzuboj radosti. Za nej chto-to elektronno prichmokivaet i posapyvaet, perekatyvaetsya brejkbitik. Nichego ne vypiraet, ne torchit, ne gromyhaet. Sdelajte nam krasivo, sdelajte nam melodichno, sdelajte nam elektronno. Flagman etoj sladkozvuchnoj tendencii - berlinskij lejbl Morr Music. Vokrug nee slozhilas', yakoby, vpervye v istorii chelovechestva, unikal'naya situaciya. Delo v tom, chto za potrebitelyami IDM nevozmozhno raspoznat' nikakuyu subkul'turu. Ih ob®edinyaet razve chto uverennost', chto "vse budet horosho". Dazhe tancevat', vychurno odevat'sya, glotat' narkotiki i tratit' den'gi uzhe ne trebuetsya. Imenno eto, k moemu bol'shomu sozhaleniyu, i est' saund segodnyashnego dnya. To, k chemu prishel mejnstrim nezavisimo myslyashchej elektronnoj muzyki. Kstati, slovo "tehno" uzhe davno vyshlo iz upotrebleniya, vyrazhenie "elektronnaya muzyka" zvuchit torzhestvenno i neumestno akademicheski, v 2001 godu okonchatel'no utverdilos' slovo "elektronika". Melodichnost' novoj elektroniki yavno predpolagaet pesennost'. I dohodyashchaya do primitiva prostota etoj muzyki voznikaet, mne kazhetsya, ottogo, chto indi-pop sam po sebe dovol'no prosto ustroen. Nikakih slozhnostej gorodit' ne nado, osnovnoe vnimanie vse ravno udelyaetsya vokalu - ili tomu, chto ego zamenyaet. I v etom, kstati, grandioznoe otlichie segodnyashnej elektroniki ot tehno 90-h: tehno nichego tebe ne govorilo, a sozdavalo atmosferu. IDM rasskazyvaet istoriyu. Novoj tendenciej, svyazannoj s IDM, yavlyaetsya i proniknovenie tradicionnyh muzykal'nyh instrumentov v elektronnuyu muzyku. Na samom-to dele uzhe v seredine 90-h Mouse On Mars, Massive Attack i mnogie prochie kombinirovali natural'nye zvuki/instrumenty s sintezatorami, v 80-h zhe eto byla norma studijnoj praktiki. Segodnya problema sostoit v tom, chto struktura treka (mnogoslojnoj, no odnorodnoj stuchalki) ischerpana. Pora prinimat' principial'noe reshenie, reshenie o strukture, o kompozicii, to est' otvechat' na voprosy: chto proishodit v muzyke, kak razvivaetsya muzyka vnutri sebya, v chem sostoit logika muzykal'nogo razvitiya. Otvechat' na eti voprosy ohotnikov net. Poetomu ot treka vozvrashchayutsya k pesnyam (refrenam/melodiyam), ot sintezirovannyh zvukov - k zhivym instrumentam, iz tehno-holoda - k chuvstvam/emociyam. Pri etom nemalovazhen i faktor novogo pokoleniya - lyudej, kotorye zanyalis' muzykoj vsego god-dva nazad. Oni niskol'ko ne somnevayutsya, chto muzyka - eto melodii i ritmy sentimental'no nastroennyh pol'zovatelej komp'yuternyh programm. Vovse ne vsyakaya sentimental'nost' mozhet pretendovat' na zvanie emocional'nosti, voobshche santimentam i blagim namereniyam mesto na pochtovoj otkrytke, a ne v muzykal'nom proizvedenii. Saund 19. Pochemu? Low Fi "Otkuda vy vse-taki berete svoi zvuki?" Vinsent (Dat Politics): "Otkuda hochesh'. Esli ne len', voz'mi mikrofon, vyjdi na ulicu, zapishi chto-nibud'" "Nu, a vam, konechno, len'" "Tochno Poetomu my ispol'zuem gotovye semplirovannye zvuki s besplatnyh kompakt-diskov ili zakachivaem ih iz Interneta". "No ved' eto samye izbitye, banal'nye i tysyachu raz ispol'zovannye zvuki?" "Ty sovershenno prav, nashe muzykal'noe proizvodstvo ochen' deshevo. My ne ispol'zuem nichego dorogogo, slozhnogo ili unikal'nogo. |to i neobhodimost', i princip. Nam nravitsya rabotat' na primitivnom urovne Ogranichennost' nashej bazy dannyh, v kotoroj my hranim nashi zvuki, zastavlyaet nas shevelit' mozgami. Na nash komp'yuter my bol'she ne mozhem installirovat' nikakih novyh programm - net mesta. I eto horosho". "Pochemu vse zvuchit tak grubo i ploho? Delo ved' ne v nehvatke vremeni? Ty vpolne mozhesh' perejti iz razryada Low Fi v Hi Fi". Dzho Cimmerman (Schlammpeitziger): "YA zanimayus' ochen' melkoj rabotoj - vse aranzhirovat', zapisat' na magnitofon, obrabotat', perepisat', chto-to dobavit', opyat' perepisat'... ty ne dolzhen dumat', chto vse eto samo soboj beretsya, pervoe, chto poluchilos' - i est' okonchatel'nyj rezul'tat Net-net, inogda ya rabotayu mesyac nad odnoj veshch'yu". "Naskol'ko vazhen dlya tebya tvoj hvalenyj Casio-sintezator, etot deshevyj Casio-saund?" "Sovershenno nevazhen. Vazhen princip - tebe ne nuzhna tysyacha marok, chtoby delat' pristojnuyu muzyku. Hi Fi - eto to, chto prekrasno sochetaetsya so vsem ostal'nym: s radio, klubom, zhurnalom - eto svoego roda audiokonformizm. No sejchas na moih priborah uzhe est' effekty, kotorye nazyvayutsya Low Fi. Ty mozhesh' sebe predstavit'? Predpolagaetsya, chto ya budu ispol'zovat' na dorogom pribore effekt, imitiruyushchij parshivyj zvuk. Kak budto net drugogo sposoba zapisat' dryannoj saund! |to absurd!" "Dzho, ya poslushal tvoj kompakt-disk v horoshej stereostudii i dolzhen skazat', chto on zvuchit ploho, kak skvoz' podushku. Zvuki chasto slipayutsya, nachisto otsutstvuyut vysokie chastoty... Pochemu? Kuda oni delis'? Otkuda eta tupost' i vata? Dolzhen ya ee vosprinimat' kak horoshuyu muzyku, kotoraya prosto ploho zapisana? Ili, mozhet byt', ty ne slyshish', chto ona ploho zapisana? YA znayu odnogo professora moskovskoj konservatorii, takoj bodryj beloborodyj ded, on vedet klass instrumentovki i kompozicii... tak on slyshit v simfonicheskom orkestre tonchajshie izmeneniya tembra, no doma u nego - katastroficheski ploho zapisannye kassety. Dlya menya na nih - odna vata i odni iskazheniya, a on ih slushaet i kivaet: skripachi horosho igrayut, govorit". Dzho odobritel'no smeetsya: "Mne nravitsya tvoj professor. |to pohozhe na menya. Mozhet byt', ya i ne podozrevayu, kak zvuchit moya muzyka na samom dele, v mastering-studii zvukotehniki prosto shaleyut, uslyshav moi zapisi. No to, chto oni prinimayut za prilichnuyu zapis', menya prosto ubivaet. |to dryan', eto standart. YA k etomu nikogda ne budu imet' otnoshenie". "Tvoj saund - eto rezul'tat celenapravlennyh usilij ili on poluchaetsya sam soboj iz-za nizkokachestvennoj tehnologii?" "YA chestno pytayus' poluchit' maksimum kachestva. No ya do sih por rabotayu s vos'midorozhechnym magnitofonom - eto fakt, chto u nego ne takoj shirokij diapazon, kak u komp'yutera. Dlya menya ogromnym shagom byl perehod s chetyreh dorozhek na vosem', ya by posmotrel, kak by ty otreagiroval na moi chetyrehdorozhechnye zapisi! U menya do sih por net komp'yutera, ya ne imeyu ponyatiya, chto ya s nim delal by. No, ty znaesh', ya predpochitayu progryzat'sya vpered ochen' medlenno i ostorozhno YA rabotayu bez mikshernogo pul'ta... vot vidish', u tebya tozhe glaza vypuchilis'. Da, ya mogu rabotat' i bez mikshernogo pul'ta. YA ne budu gnat'sya za Hi Fi-effektom. Dlya menya eto ne vazhno. Ty prav, navernoe, ya mnogogo prosto ne slyshu, ne zamechayu. YA poluchil massu pisem posle moego interv'yu v zhurnale Keyboards: "|j, priznajsya, ty vse-taki mechtaesh' o klassnoj studii!". Oni prosto ne ponyali, o chem idet rech'. Izgotovlenie muzyki dostavlyaet radost', umenie vslepuyu obhodit'sya s priborami razvyazyvaet tebe ruki, imet' vozmozhnost' nemedlenno realizovat' svoj zamysel - eto schast'e... A tarakan'i bega, kto zapishet bas kachestvennee i zvonche, kto pri pomoshchi effektov luchshe vytyanet ploskij vokal... oni sami begayut naperegonki i vozmushchayutsya, chto komu-to na nih naplevat'. Ty dumaesh', ya pokupayu i slushayu plastinki, orientiruyas' na kachestvo zapisi? Kto voobshche pokupaet muzyku, orientiruyas' na kachestvo zapisi? Pereprodyusirovannaya muzyka uzhasna. Razve eto sekret? Ty polagaesh', chto mne est' kuda, tak skazat', sovershenstvovat'sya? Predpolozhim. No kuda imenno? V storonu kachestvennogo zvuka? Problema-to v tom, chto sovremennye sintezatory ne tol'ko stoyat strashnyh deneg, oni i zvuchat koshmarno. Oni mne sovsem ne nravyatsya! Oni vse zvuchat odinakovo. Vsya sovremennaya elektronnaya pop-muzyka zvuchit odinakovo. Mozhno li uprekat' togo, kto hochet ot etogo vozderzhat'sya?" "YA ne hochu dejstvovat' tebe na nervy, no eshche odin formal'nyj vopros. Tebe prihodilos' byvat' v professional'noj studii? Ty proboval tam rabotat'?" "Konechno". "Nu i kak?" "Katastrofa. Ty nichego ne mozhesh' sdelat', i chto by ty ni delal, vse zvuchit odinakovo. YA ne ispytyvayu nikakoj potrebnosti polirovat' i vychishchat' svoyu muzyku, delaya vid, chto u menya prilichnaya studiya. U menya est' drugie zaboty. V muzyke est' mnogo chego drugogo, chto trebuet moego vnimaniya". "Pochemu ty tak bystro rabotaesh'? Ty bystro dobivaesh'sya udovletvoryayushchego tebya rezul'tata?" Jene Massel' (Senking): "Da. Kogda ya vizhu, chto trek zavershen, mne ne interesno peredelyvat' melochi. Treki voobshche zhivut nedolgo. Ih mozhno rassmatrivat' kak dokument, kak momental'nyj snimok. Oni zhivut polgoda. YA slushayu svoi starye zapisi i vizhu - togda dlya menya byli vazhny i interesny vot eti zvuki, cherez polgoda vazhnost' etoj muzyki bleknet, othodit na vtoroj plan, mne uzhe interesny drugie zvuki. Moi treki vovse ne sdelany na veka, oni nedolgozhivushchi. Osobenno eto zametno na sbornikah, gde moi treki vypadayut imenno iz-za svoej nedovedennosti, priblizitel'nosti. Vo vremya masteringa mne kazhdyj raz govoryat: "Bas dolzhen byt' plotnee i udaryat' sil'nee, a vot eti zvuki horosho by podcherknut'..." Ah, mne eto ne tak vazhno. Mne vazhno, chto ponyatna kompoziciya v celom, ponyatno, kakie zvuki upotrebleny... i vse. Bol'she nichego ne nado. Konechno, mozhno bylo by dol'she rabotat' nad otdel'nymi zvukami... no chto znachit "dol'she rabotat'"? Kogda ty ispol'zuesh' mnogo semplirovannyh akusticheskih instrumentov, to primenenie togo ili inogo effekta zametno menyaet uznavaemyj tembr, skazhem, elektroorgana, i poetomu mozhet imet' smysl. No esli ya k svoim chisto elektronnym zvukam primenyayu kakie-nibud' effekty, to ya poluchayu opyat' chisto elektronnyj zvuk, on mne opyat' nravitsya. Kogda ya nahozhus' vnutri svoej muzyki, intensivno eyu zanimayus', to ya ne vizhu ee so storony. Nu, horosho, vot chetyre varianta odnogo i togo zhe zvuka, kak ya mogu reshit', kakoj iz nih luchshe? YA ne znayu, ya ne hochu etogo reshat', kompoziciya treka ot etogo ne zavisit. Melkoe izmenenie detalej vovse ne povyshaet kachestva muzyki. YA znayu, chto mnogie muzykanty slushayut otdel'no dorozhku s basom: ne-et, bas dolzhen byt' zdes' drugim! Vot v etom meste on budet drozhat', a teper' my dobavim distorshen (to est' iskazim), potom sdelaem pogromche, potom poslushaem vse vmeste... net, nehorosho, umen'shim-ka iskazhenie... a teper' ne slyshen bas-baraban, navesim-ka na baraban fil'tr... teper' poslushaem vse cherez drugie kolonki, a teper' cherez vot eti... net-net, basa vse-taki chereschur mnogo, no v etih kolonkah stalo slyshno kakoe-to eho, otkuda ono vzyalos'? I etomu net konca. Esli by ya zanimalsya chem-to podobnym, ya by ochen' bystro perestal ponimat', chto luchshe, a chto huzhe, i chego ya hochu dobit'sya. Dlya tancpola vazhno, chtoby bas udovletvoryal opredelennomu standartu, tut ponyatno, k chemu nado stremit'sya, no v toj muzyke, kotoruyu delayu ya, eto ne imeet nikakogo znacheniya". Dzhimi Tenor: "Nuzhno vse delat' kak mozhno luchshe, a deneg vkladyvat' kak mozhno men'she. Absolyutnyj nol' investicij v produkt svoego tvorchestva. Esli vospol'zovat'sya professional'noj studiej, to kachestvo zapisi ot etogo ne uluchshitsya. V sovremennoj studii ty ne smozhesh' primenit' i polovinu ustanovlennyh priborov, a esli i smozhesh', to obyazatel'no s dikimi oshibkami. No tebya odnogo nikto tuda ne pustit. Tam obyazatel'no budet sidet' zvukoinzhener, kotoromu ty nikogda ne sumeesh' ob®yasnit', kak dolzhna zvuchat' tvoya muzyka i v kakoj posledovatel'nosti ee nuzhno zapisyvat'. Poetomu rezul'tat budet tem zhe samym - nikuda ne godnym". Na temu nizkokachestvennoj apparatury sushchestvuet massa anekdotov. Kak-to Dzhimi Tenor kupil staruyu sovetskuyu elektronnuyu udarnuyu ustanovku, v nedrah kotoroj obnaruzhil nastoyashchij sempler. Sempler dazhe zapominal zvuki i ochen' grubo ih vosproizvodil. Pravda, ego pamyat' funkcionirovala tol'ko na batarejkah, kotoryh hvatalo na sorok vosem' chasov, posle chego on zabyval vse zapihnutye v nego zvuki. "|tot uzhasnyj pribor byl monofonicheskim, poetomu moi starye zapisi fakticheski mono", - priznaetsya muzykant. Song vs. Track "CHem otlichaetsya pesnya ot treka?" Jene Massel': "Trek ustroen kuda bolee prosto, glavnoe v treke - eto to, chto on idet i idet i ne konchaetsya. Vse, chto v nem est', mozhet, v principe, povtoryat'sya ot ego nachala do ego konca. Vse melodicheskoe razvitie idet v ramkah odnoj garmonii, garmonicheskaya struktura treka ne menyaetsya. A pesnya sostoit iz raznyh chastej, skazhem, v odnoj iz chastej - v bridzhe - primenyaetsya novaya garmonicheskaya shema, a potom srazu sleduet refren, i vozvrashchaetsya staraya garmoniya! |to tak krasivo, mne etogo ochen' ne hvataet, ya dumayu, kak by mne vernut'sya k vpolne obychnym pesnyam. Drugoe delo, chto sochinit' i aranzhirovat' pesnyu kuda slozhnee, chem trek, mne ne hvataet kompozitorskogo umeniya, no udovol'stvie rabota nad pesnej prinosit neobychajnoe. Pesnya predpolagaet drugoe otnoshenie k delu. U tebya v golove dolzhen byt' obraz togo, chego ty hochesh'. Pesnyu mozhno sochinit' i ne prikasayas' k instrumentam. Konechno, ty probuesh' na gitare otdel'nye passazhi, no pesnya kak celoe hranitsya u tebya v golove. S elektronnoj muzykoj - po-drugomu. Ty nachinaesh' rabotat' nad trekom, ne imeya nikakoj predvaritel'noj idei. Zaciklivaesh' odin zvuk, drugoj, chto-to dobavlyaesh', trek rastet u tebya na glazah, ty - vo mnogom sluchajno - natykaesh'sya na novyj zvuk, on vstaet na mesto, eto daet rabote novyj povorot. Tak ot izmeneniya bukval'no odnogo-dvuh zvukov trek mozhet nachat' zvuchat' sovsem po-drugomu - ty rabotaesh', ne imeya nikakogo predstavleniya o konechnom rezul'tate. Nu i konechno, pesnyu mozhno sygrat' netochno, povtoreniya odnogo i togo zhe passazha na real'nom instrumente nikogda ne byvayut bukval'nymi, muzykal'nyj instrument vsegda zvuchit organichnee po sravneniyu s sekvensorom, kotoryj holodno i zhestko stavit vse na svoe mesto". Pop SHtefan SHnajder (To Rococo Rot, Mapstation): "Net, ya opredelenno ne hochu zanimat'sya muzykoj kak masterovoj, kotoryj chto-to kropotlivo vytyukivaet. Ni v koem sluchae! "|ksperimental'nyj" - eto rugatel'stvo. YA stremlyus' delat' pop i delayu pop". "CHto imenno ty imeesh' v vidu pod pop-muzykoj?" "Pop-muzyka imeet opredelennye social'nye parametry. |to muzyka, slushanie kotoroj ne predpolagaet nikakih predvaritel'nyh znanij: tebe ne nuzhno chto-to chitat', chtoby ponyat', chto tam takoe zvuchit i kak k etomu sleduet otnosit'sya. Pop predpolagaet pryamuyu svyaz' i neposredstvennuyu reakciyu. Krome togo, pop seksualen. V lyubom sluchae pop - eto opredelennyj vozrast, eto opredelennoe oshchushchenie zhizni, prisushchee molodosti. |ksperimentalizm - eto akcent na formal'nom aspekte muzyki, na tom, kak ona ustroena. Mne zhe ochevidno, chto muzyka - eto chast' obshchestvennoj zhizni, budnichnogo bytiya, byta. CHast' togo, chto sushchestvuet zdes' i teper'. |to i est' pop". Nobukacu Takemura: "Pop - eto ne to zhe samoe, chto kommercheskaya muzyka. Dostatochno golosa i melodii, chtoby uzhe poluchilsya pop, samo po sebe eto ne interesno. Interesno to, chto potom k etomu dobavlyaetsya". "Pochemu by tebe s tvoimi pretenziyami kompozitora ne pisat' simfonii i strunnye kvartety? Pochemu ty ostaesh'sya v ramkah pop-muzyki?" Feliks Kubin: "Esli ty ne uchilsya u znamenitogo professora, to tvoi simfonii budut nikomu ne interesny, ih nikto ne zahochet ispolnyat'. Menya mnogoe chto privlekaet v pop-muzyke. Skazhem, to, chto ona v massovom poryadke izgotovlyaetsya i rasprostranyaetsya na takih vot dryannyh zvukonositelyah, kak kompakt-diski. V pop-muzyke est' provokaciya, agressiya, antiavtoritarnaya poziciya. Dlya pop-muzyki harakterna i vysokaya skorost' izgotovleniya: treh-chetyreh dnej dostatochno dlya muzykal'nogo proizvedeniya, v sfere ser'eznoj muzyki nad desyatiminutnym kuskom ty mozhesh' provozit'sya dva mesyaca". Bass drum Vol'fgang Fogt (lejbl Kompakt): "Tupost' - eto kozyr'!" On zhe: "Ritm-mashina dlya sovremennogo muzykanta - eto to zhe samoe, chto nemeckij yazyk dlya Gete". "S konstruktivnoj tochki zreniya tvoya muzyka - retro. Progressivnye shorohi, hrust i tresk - eto dekoraciya, muzyka-to derzhitsya na bas-ritme, na chetyreh chetvertyah. Na samom-to dele eto haus, disko. Pochemu?" YAn Elinek (Farben, Gramm): "Pochemu? Potomu chto ya schitayu, chto sdelat' perekoshennuyu i irracional'no zvuchashchuyu strukturu neslozhno, nikakogo podviga v etom net, nikakogo samostoyatel'nogo znacheniya u etih zvukov net, slozhnost' v tom, kak ih svyazat' s minimalisticheskim pul'sirovaniem bas-barabana. CHetyre chetverti, ravnomernoe pul'sirovanie... etot ritm ochen' abstrakten... on ne imeet otnosheniya ni ko mne, ni k tebe... ego nikto ne pridumal, eto absolyutnyj minimum, kotoryj dolzhen prisutstvovat' v muzyke. Sejchas poyavilas' vozmozhnost' zapolnyat' treki chem popalo, mozhno semplirovat' vse chto ugodno, net prepyatstvij proizvolu. CHastnyj proizvol kogo by to ni bylo v vysshej stepeni ne interesen. Lishennye vnutrennej svyaznosti audiokonstrukcii yavlyayutsya prosto kollazhom, loskutnym odeyalom, atmosferoj. Minimali-sticheskij bit - eto to, chto sderzhivaet proizvol, to, chto prinuzhdaet k logike i svyaznosti. YA ne hochu delat' muzyku, kotoraya prosto zapolnyaet soboj prostranstvo, mne interesna muzyka, imeyushchaya istoriyu, imeyushchaya konceptual'nye svyazi s chem-to inym. Trek, kotoryj idet sem' minut, neizbezhno monotonen. I pul'sirovanie ritma delaet etu monotonnost' snosnoj, terpimoj". "Po-moemu, imenno bas-baraban, etot ravnomernyj stuk v basu i sozdaet monotonnost'! No nikto ne prigovarival tebya k monotonnym trekam! I odnoobraznogo hausa, b'yushchego v odnu tochku s uporstvom dyatla, sushchestvuet kuda bol'she, chem prichudlivym obrazom izvivayushchejsya muzyki". "No zdes' kak raz i skryvaetsya interes, esli hochesh' - vyzov, - hladnokrovno reagiruet na moi vopli YAn. - Stalo rashozhim shtampom zayavlenie, chto haus-ritm byl vzyat na vooruzhenie koncernami zvukozapisi, iz nego sdelali instrument proizvodstva dance-floor-haltury, i potomu on bol'she neupotrebim, ego reputaciya okonchatel'no isporchena. No dlya menya eto vovse ne prichina otkazyvat'sya ot minimalisticheskoj formuly pul'siruyushchego basa. Naoborot, mne interesno delat' chto-to inoe imenno v etih ramkah. Te, kto povorachivayutsya spinoj i uhodyat v musique concret, vedut sebya nesportivno. Da, eta formula ispol'zuetsya mejnstrimom, koncerny primenyayut ee dlya izgotovleniya banal'nosti, no v nej zaklyucheno gorazdo bol'she vozmozhnostej, chem kazhetsya mejnstrimu. |tot ritm - rezul'tat razvitiya dvadcati poslednih let. |tot ritm - v vysshej stepeni abstraktnaya forma, samoe abstraktnoe iz togo, chto est'". "Pochemu bas-baraban = sovremennaya elektronnaya muzyka?" YAn Verner (Mouse On Mars, Microstoria): "CHem tebe ne nravitsya bas-baraban?" "Mne ne nravitsya ta dominiruyushchaya i hamskaya poziciya, kotoruyu on zanimaet. Doshlo do togo, chto vsya muzyka vosprinimaetsya kak raznoobraznye dobavki k ravnomernomu buhan'yu. Esli eto haus-variant, do dobavok mnogo, est' vokal, mozhno tancevat', esli eto intellektual'noe minimal-tehno, to dobavok net, a buhan'e vse ravno ostaetsya. Nu chto, chto v nem takogo razetakogo? Vot ty - muzykant, nahodish'sya na linii fronta, ob®yasni mne, chem horoshi bas-baraban i chetyre chetverti? Hot' ty sdohni, nikuda ot nih ne denesh'sya. Ty obnaruzhivaesh' v magazine novuyu gramplastinku i mozhesh' ne otkryvat' ushi - na nej opyat' bum-bum-bum-bum. Pochemu?" "YA mogu tebya ponyat', esli ty bol'she ne vynosish' barabannogo stuka. No v tehno barabany cenny ne sami po sebe, barabany - eto elementarnyj fundament muzyki. Ta pechka, ot kotoroj tancuyut..." "No pochemu nel'zya tancevat' ot chego-nibud' drugogo? Slava Bogu, chetyre chetverti - ne edinstvennoe iz chudes sveta". "Ty mozhesh' predlozhit' chto-to inoe?" "YAn, ty ne huzhe menya znaesh', chto afrikanskaya barabannaya muzyka ustroena principial'no po-drugomu, v nej net deleniya na takty, chasto dazhe net protivopostavleniya tembrov barabanov, tam glavnoe - irregulyarnyj sdvig, postoyannoe izmenenie risunka. Net, zapadnoevropejskim tehno-prodyuseram na eto naplevat'! Arabskaya muzyka, eti bubny... Korejskoe bit'e v ogromnyj baraban, pohozhij na lezhashchie na boku pesochnye chasy, master voobshche ne zanimaetsya kovrovoj bombardirovkoj, udary ne slivayutsya v potok, a visyat v pustote". "|to ne nasha tradiciya. Tehno nuzhen fundament, kakaya-to uverennost'..." "Neizmennost' bita sootvetstvuet uverennosti v neizmennosti kartiny mira? Tupoe vnutrennee ravnovesie tehno sootvetstvuet tuposti mirozdaniya? Znaesh', chto skazal Triki? |lektronnaya muzyka - samaya plohaya muzyka vseh vremen!" "Triki prav. No, chestno govorya, mne ochevidno, chto u tebya krajne neharakternaya reakciya na bas-baraban. Mne kazhetsya, chto ego prosto nikto ne vosprinimaet: ni prodyusery, ni slushateli. Vosprinimayut ne ego, a to, chto s nim proishodit. On prisutstvuet vsegda i vezde, poetomu prosto-naprosto vychitaetsya iz vospriyatiya. Interesny nyuansy, otkloneniya, variacii. CHtoby ustanovit' vzaimoponimanie, chtoby ssylki imeli smysl, nuzhno imet', na chto ssylat'sya. Nuzhen kontekst, chto-to neizmennoe, chto delaet vozmozhnym i ponyatnym sleduyushchij shag. CHtoby idti vpered, tebe nuzhna doroga, kotoraya sama po sebe nikuda ne dvizhetsya. Regulyarnyj bas-baraban i sluzhit takoj tochkoj otscheta". Techno YAn Verner: "Tehno - eto ideologiya, koncepciya: muzyka beretsya iz mashiny. Tochka. U tehno-prodyusera ne voznikaet somneniya, chto v etom podhode chto-to ne tak. Esli ego ritm-mashina pret vpered, to, znachit, eto to, chto nado, eto - muzyka, eto - tehno. Prekrasno slyshno, kak Kraftwerk upivayutsya mashinnost'yu, povtoreniem, totalitarnym marshem. Kraftwerk prut vpered kak tank. Dazhe moj otec - chelovek, k moemu bol'shomu sozhaleniyu, k muzyke ne ochen' vospriimchivyj - otlichno slyshit etot fashizm Kraftwerk, etu tupuyu i vsepobezhdayushchuyu uverennost' mahovika, razognannogo na vsyu moshch'. |to i est' pafos tehno, nichego drugogo v tehno net. A ya k tehno i Kraftwerk otnosheniya ne imeyu prosto potomu, chto ya voobshche ni v chem ne uveren i vo vsem somnevayus'. Kraftwerk - eto vera v prochnuyu arhitekturu, eto mir, lishennyj somnenij. No ved' nikakih garantij net, my dvizhemsya v sostoyanii polnoj nepredskazuemosti. Kak ya mogu ispol'zovat' zaciklennye akusticheskie bloki, kogda ya ne znayu, skol'ko raz ih nuzhno povtoryat' - dva, chetyre, sem', vosem'? I pochemu voobshche povtoryat'?" "No kak by ni byla raznoobrazna tvoya muzyka, ona ostaetsya sdelannoj iz povtoryayushchihsya elementov, ona tehnoidna". Tomas Brinkman (lejbl max. ernst): "Razumeetsya. No posmotri - vsya nasha zhizn' sostoit iz povtoryayushchihsya struktur. Nichego unikal'nogo, krupnogo i vseob®emlyushchego prosto net, etomu i neotkuda vzyat'sya. Nikto ne postavit vseob®emlyushchego voprosa i ne pojmet otveta na nego. Kazhdaya problema razlagaetsya na sostavnye chasti, kotorye postepenno usvaivayutsya, pererabatyvayutsya i uporyadochivayutsya. |to i est' sekvensirovanie. |to vsegda povtorenie. Mnogokratnye povtoreniya vezde: ya mnogo raz smotryu na pol, ya mnogo raz vizhu svoi krossovki, ya delayu mnogo odinakovyh dvizhenij, ya, nakonec, vyhozhu iz doma... no ya uzhe mnogo raz vyhodil iz doma! Cikly povtorenij mnogoslojny. Te processy, kotorye protekayut v moem soznanii - eto mnogokratnye povtoreniya, vse, chto ya delayu avtomaticheski - a chelovek prakticheski vse delaet avtomaticheski, - eto rezul'tat zauchivaniya povtoryayushchihsya dvizhenij. |to otnositsya i k dvizheniyam tvoih muskulov, i k dvizheniyu tvoih myslej. V tvoej golove rabotayut te zhe samye mehanizmy avtomaticheskogo povtoreniya operacij". "To est' tehno - eto vse-taki bum-bum-bum-bum?" "Da, eto tehno. Dlya menya i grecheskaya arhitektura - tehno". "V kakom smysle?" "Krasivaya poverhnost', pod nej - zhestkaya struktura. Ty smotrish' na kolonny - oni dejstvuyut kak bas-baraban: udar-pauza-udar-pauza. Kraya zhestkie, i ochen' chetkoe delenie prostranstva: zdes' stena, zdes' prohod. Obshchij effekt stroitsya iz povtoreniya fakticheski odnogo elementa - kolonny. Portal, lestnica, kotoraya vedet vnutr', - eto introdukciya, vstuplenie. Posmotri na kryshu, na friz, na kapiteli - eto vse dopolnyaet dvizhenie kolonn, eto vizual'naya statika. |to prostaya konstrukciya, no ochen' effektivnaya, fundamental'naya. |to sama nadezhnost', eto ispolnenie obeshchaniya, eto predskazuemoe budushchee, eto zhestkost' nashego mira. Vse evropejskoe ponimanie arhitektury, prichem ne tol'ko arhitektury, no i prostranstva, i voobshche konstrukcii, stoit na etih kolonnah". Tomas Brinkman: "I tut voznikaet interesnyj vopros, skol'ko kilogrammov vesit ideya? |tot vopros voznik v svyazi s ital'yanskim dvizheniem arte povera. Ital'yanskie konceptualisty, skazhem, YAnis Kunelis, vystavlyali ogromnye massy syrogo materiala. Pri formulirovke etogo voprosa my ishodili iz fakta, chto moskovskij Dvorec Sovetov tak i ne byl postroen, a pri etom ego vliyanie na vsyu arhitekturu stalinskoj Moskvy bylo poistine grandioznym. Hotya arhitekturnaya dominanta tak i ostalas' na bumage, proekt Dvorca Sovetov otrazilsya v fasadah zhilyh domov, v siluetah vysotnyh zdanij, v inter'erah metropolitena. Nepostroennoe samoe vysokoe zdanie sovetskoj stolicy - eto primer idei, kotoraya tak i ne byla realizovana v materiale, no tem ne menee sil'no povliyala na okruzhayushchuyu zhizn'. To zhe samoe otnositsya i k tehno. Pop-muzyka prodaetsya millionnymi tirazhami. Esli zhe slozhit' tirazhi vseh moih gramplastinok, to ya vse ravno ne dotyanus' ni do chego podobnogo. Esli posmotret' na produkciyu takih malen'kih mejdzhorov, kak, skazhem, firma Mute, kotoraya vypuskaet kazhdyj al'bom tirazhom tridcat', sorok, pyat'desyat tysyach, to i do etogo vsej moej produkcii kak do Luny. Tak chto chisto v kolichestvennom otnoshenii nikakogo tehno-potopa ili tehno-pereproizvodstva prosto net. No my tol'ko chto govorili, o tom, chto ves idei ne svyazan s vesom - v dannom sluchae - plastmassy. Korrektno otvetit' na vopros: "Mnogo ili malo sushchestvuet tehno v mire?" - prosto nevozmozhno. Sotni tehno-gramplastinok - eto kaplya v more po sravneniyu s masshtabami obychnoj pop-produkcii, no, s drugoj storony, razmery etoj kapli vovse ne pozvolyayut na